摘要：保护好京剧艺术,是当下广大京剧艺术工作者和各级政府责无旁贷的任务。保护好京剧艺术,要按照规律办事,这个规律就是京剧的“道”,道法自然,这里的“自”就是京剧自己,这里的“然”即京剧自己的样态,“道不违自然,乃得其性。”也就是我们常说的“实事求是”。

摘要：国家京剧院改编演出的《五女拜寿》取得成功,受到观众的关注和欢迎。看了这个戏,除了得到很好的艺术享受外,也使我产生了一些感想,它使我进一步体会到戏曲院团剧目建设的重要性。剧目建设是一项系统工程,选择上演一个剧目必须有通盘的全局性的考虑。首先是对剧目有正确的选择,剧目确定后,主创团队的确定和演员的选择,排练的进行,每一步都是重要的。

摘要：河北梆子是个历史悠久、艺术蕴藏深厚的大剧种,京剧、评戏等姊妹艺术在形成与发展的过程中,都曾经从它身上吸取过大量的养分。长期处于北方第一大商埠地位的天津,是河北梆子的重要发祥地,对于河北梆子艺术的日臻成熟和队伍的不断壮大,发挥过重要作用。剧目优劣左右剧种兴衰清朝同、光年间在天津兴起的卫派 (因天津卫之"卫"而得名),至今仍是河北梆子的主流派。河北梆子女演员大兴于天津,并且对京剧女演员的出现起了引领的作用。

摘要：黄梅戏从无到有,由小渐大,从粗到精,不断发展繁荣,决定性的因素是剧目的不断创新、丰富与提高。黄梅戏的剧目建设进程,笔者以中华人民共和国成立为标志,划分为两大阶段。新中国成立之前的坊间石印本、木刻本、手抄本,以及老艺人口述本,称为传统剧目。

摘要：艺术大师梅兰芳的历史贡献首先在于表演艺术的成就。欧阳予倩称他为“美的创造者”①，张庚称他为“一代宗匠”②，马少波说：“梅兰劳这个名字标志着我国戏曲艺术的水准，而且早已超越国界，成为国际公认的‘美的象征’”.

摘要：“尹派越剧艺术”被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。消息传来，在欣喜振奋的同时，我们感到一份沉甸甸的责任与使命。

摘要：1995年上海人民艺术剧院与上海青年话剧团(文中简称青话)组建为上海唯一的国有话剧院团—上海话剧艺术中心(以下简称上话)。剧目演出是一个剧院的立足之本,也是企业的主营项目,本篇文章重点分析上话体制改革和剧目演出之间的关系,希望找到经营中制度要素和剧目生产之间的关联,在重温和分析创业者勇于探索经历的同时,希望给已经进入深水区的国有表演艺术团体改革带来启发。

摘要：去年就得知了浙江京剧团正在进行神话京剧《宝莲灯》创作的消息。沉香劈山救母的故事，在我国是妇孺皆知、耳熟能详的民间神话传说，在现实文艺创作的诸多门类中，它一直是个十分抢手的热门题材。早在50年代就有了赵青主演的舞剧《宝莲灯》，成为舞台剧的翘楚。其后又有电影及多部电视剧陆续出笼，就连动漫、连环画也不甘寂寞，纷纷涉足这个题材。全国各地戏曲剧团编演过的同名剧目，更是不可胜数。浙江京剧团创编此剧，自有其道理。

摘要：改编、移植地方戏曲剧种的作品,是京剧剧目建设的重要渠道,也是戏曲艺术各剧种间交流、对话的重要途径。在国家京剧院的历史上,这种改编和移植代有所出,如改编自碗碗腔《女巡按》的《谢瑶环》、由同名川剧移植的《柳荫记》以及由扬剧《百岁挂帅》改编的《杨门女将》等。典型如梅兰芳先生最后的创作《穆桂英挂帅》,也是改编自豫剧同名剧目。

摘要：新中国成立以来，郭汉城先生—直十分关注戏曲的发展，而且总是在关键时刻，对戏曲的发展提出自己的见解。重温这些见解，可以加深我们对新中国成立以来戏曲发展历史的认识，还可以感受到汉城先生观察事物的睿智。