摘要：九十年代头两年,是玉溪地区艺术表演事业发展繁荣、最具光采的年份;是玉溪地方戏曲艺术之花竞芳吐艳,硕果累累的丰收之年。以《情与爱》《朱德与唐淮源》创作演出成功为标志,在玉溪文艺史册上写下了辉煌的一页:

摘要："国家舞台艺术精品工程"是文化部和财政部在"十五"期间联合实施的旨在推动全国舞台艺术创作多出精品的一项重点文化项目,"这是我们国家推动具有巨大艺术魅力和鲜明时代特征。

摘要：任何一门艺术,都必须在艺术的长廊中找到自己的美学定位。这是它藉以存身的基本理由。黄梅戏的历史较短,大体是伴随着乡镇劳动阶层的崛起而产生,踏着近代文明进步的节拍而走入现代社会的。故此,它基本属于一种开放型的民俗艺术。由于它主要发生发展在湖北以东的长江中下游地区,亦不失为吴楚文化的一代尤物。有人把它视为一股'山野吹来的风',一朵'春日溪头荠菜花',一位妩媚亮丽且又朴拙大方的'迷人村姑',想来颇有道理。这种形象的描述,代表了社会的感性认同,揭示了内在真实。在我看来,形象往往正是本质的某种感性外显。

摘要：与古希腊戏剧、古印度梵剧并列世界三大戏剧且唯一承续至今的中国戏曲,虽然古老而传统,然而其具有无限的包容性。包括锡剧在内的各剧种之间,戏曲与文学、曲艺、音乐、舞蹈等其他艺术门类之间,始终相互借鉴,相互吸收,共同提高,共同发展。当今的舞台及各种艺术展览、展示,众多冠以“前卫”、“时尚”、“实验”、“跨界”名号的作品,借鉴着戏曲所积淀的表现方法与审美原则。

摘要：随着城市化水平的不断提高,城市与戏剧尤其是城市生活与中国传统戏曲的关系正日益成为一个关乎剧种发展的重要课题。2010年10月16日,由浙江省人民政府和文化部共同主办的第二届中国越剧艺术节期间,两项有关越剧艺术发展的重要研讨活动暨"越剧与城市生活"高峰论坛和第二届中国越剧艺术节学术研讨会在宁波举行。第七届中国文联副主席。

摘要：一九九一年十月四日——六日,在湖北古城黄州,由湖北省黄冈地区文化局、《艺术与时代》编辑部、湖北省艺术研究所联合召开了首届湖北黄梅戏理论研讨会。这次会议标志着湖北黄梅戏的发展进入了一个新的阶段。即从实践上的探索上升到理论上的思考,参加这次会议的有湖北省委宣传部、

摘要：中国戏曲的生成过程其实就是'演'的舞台时空和观众心理时空展开、碰撞和融合的过程。就河南三大剧种之一的越调来看,观众主要是农民,农民观众的审美心理对于越调剧种的发展及传播至关重要。那么,这种审美心理究竟以何种方式存在和作用于越调艺术?它对越调艺术的产生有着什么样的影响?应如何调节越调艺术和现代农民观众审美心理之间的平衡呢?

摘要：2017年8月18日,在大型音乐舞蹈史诗《为有牺牲多壮志——右玉和它的县委书记们》的精彩演出中,首届山西艺术节在山西大剧院隆重开幕。首届山西艺术节是山西省举办的一次为期最长、规模最大、艺术门类最全的大型艺术盛典。舞台剧作为此次艺术节活动的重要内容之一,备受大众关注。在此次艺术节中有55台舞台剧,不仅有经典传统剧目,还有优秀移植剧目,更有近年来的新创剧目;不仅有戏曲、话剧,还有歌舞剧。

摘要：中华文化,是组成中华民族的各民族共同创造的文化。在历史的长河中,各民族之间进行文化交流,是历史的必然。在多民族聚居的云南,各民族之间的文化交流,对于云南文化的发展,起到重要的作用。云南少数民族戏剧的形成与发展,就与各少数民族艺术与汉族戏剧艺术的交流密切相关。这些少数民族戏剧的形成,大体有两类情况:一类是以本民族的文学、音乐、舞蹈、装扮等为基础,借鉴、吸收汉族戏剧之长,溶而为本民族的戏剧;另一类是将汉族的某一剧种,逐渐“改造”为本民族的戏剧,彝族花灯就属于后一类。

摘要：著名剧作家范钧宏先生一生致力于京剧剧本文学创作,对于京剧艺术的剧目建设做出卓越贡献。范先生笔耕不辍,先后在《猎虎记》《九江口》《杨门女将》《强项令》《满江红》和《初出茅庐》等剧中创造出性格鲜明、气韵生动、光彩照人的艺术形象。