摘要：在声乐演唱中,力度变化主要体现为歌曲创作的写作手法及作品的表现手段。歌曲创作加入了力度的变化后,其感情表达会更加丰富有力,演唱时艺术形象的塑造也会更加鲜明突出。文章从音乐力度的概念入手,针对声乐演唱的力度变化对演唱者和听众的作用进行论述,并以意大利歌曲《告诉我,玛丽犹》的部分乐段为例,对其展开分析,以期为相关演唱提供一定参考。

摘要：钢琴具有音域广阔和声部较多的特点,这与其结构与声学方面的独特性有关,完美地将钢琴在音域和声部方面的特点发挥出来,与演奏过程中的力度控制联系密切。完美的力度控制能赋予音乐以层次感和立体感,更好地将音乐情感表达出来。以钢琴演奏过程中的力度为研究对象,通过演奏力度表演美学原则的总结来探讨力度变化对于音乐层次性的作用以及力度表现的调节。

摘要：在音乐教学课堂中,开展班级合唱教学,在校内建立合唱队,使学生真正能够感受到合唱艺术的魅力。通过合唱训练,不仅可以培养学生的独立识谱能力,发展学生的音乐听觉和音乐记忆力,更能有效提高学生的音乐修养和鉴赏水平,理解和掌握各种音乐表现手段,等等。本文介绍了合唱教学中的目标及内容,以及合唱教学中的声音处理和力度变化。

摘要：手风琴演奏中的“力度”与“放松”是我们经常提到的两个基本问题。这两个问题从表面上看来简单,然而却是手风琴演奏中最难掌握力度变化是手风琴音乐表现的灵魂放;松是手风琴演奏中的关键。只有做到“力度”与“放松”的相互协调,才有可能创造出完美的艺术。 一、力度 苏联指挥家康德拉申曾说:“本来力度变化是把音乐的涵义告诉我们,而这点在初次演奏时甚至比音准更重要。我准备原谅奏得不准的音符,可是如果演奏员演奏正确的力度变化,那么他马上就使音乐有了心理内容。

摘要：舞蹈艺术主要是用人体的动作造型和表情作为它的艺术手段来塑造舞蹈形象。它的三大特征:动作性。

摘要：在以往的各个历史时期,总有一种主要的音乐风格占统治地位,而在20世纪音乐中,各种风格的迅速更替,几种不同的甚至相对立的音乐思潮平行发展则屡见不鲜。音乐风格的变迁决定了音乐语言的变革,在音高、节奏、音色、力度。

摘要：一、声乐表演学及其作用优秀的音乐艺术创造了优美的生活,音乐更是人类文明的象征。它丰富人们的生活,陶冶人们的情操,更感染了人们的心灵,是人类理想和追求的体现。在如今这个多元化的社会中,由于人们欣赏水平的不断提高和电视传媒在社会中影响的日益扩大,使得更多人愿意接受的音乐样式是声乐表演。从广泛的意义上说,声乐表演与戏剧、戏曲以及影视表演是同宗异族的。声乐表演学属于音乐表演学的范畴,它是一种音乐样式。声乐表演学包括了歌剧声乐表演和歌曲声乐表演。它是以听觉为主,视觉为辅的音乐表演样式。无论是演唱者的表演,还是观众的欣赏,都遵循着一主一辅的关系。生活中,声乐表演是音乐艺术中的一种表现形式,它是人们最喜爱而又最容易与欣赏者产生心灵共鸣的一种艺术形式。最近在中央电视台热播的“全国第十二届青年歌手电视大奖赛”收视人数之多,影响力之大就用事实很好的说明了这一点。这连续十多天现场直播的青年电视歌手大奖赛,不但让我们欣赏了三种唱法参赛歌手的风采,也让我们非常清楚地看到了那些进入决赛,但却没有获奖的歌手与最后捧得三甲的获奖者之间的差距。用担任这次大赛第二现场的评审阎肃老师的话来就是:“除了技巧以外,很重要的一点就是落选歌手在歌曲情感的...

摘要：歌剧,顾名思义,是以歌唱为主的一种戏剧。它是溶声乐、器乐、戏剧、表演、舞台美术、舞蹈、灯光、服饰、化妆、造型等艺术为一体的综合性艺术。而表现为声乐、器乐形式的音乐,则是这一艺术综合体的灵魂。指挥在排练中具有副导演(音乐导演)的作用;在演出中则是使这一综合艺术体婷婷玉立、熠熠生辉的雕塑师。他应在充分理解剧、曲作者创作意图及导演再创造意图的前提下,随时根据戏剧矛盾的揭示与展开,人物的冲突与内心世界的表白等剧情发展各阶段的不同需要,结合自己所指挥的演员、乐队及合唱队员的特点,进行创造性的指挥。大型歌剧音乐,几乎都包含有独唱、合唱、对唱、轮唱、独奏、合奏、齐奏、轮奏等所有艺术表现手段。首先认识不同形式、内容的音乐在整部作品中的作用,然后再投入指挥,就能将歌剧音乐的层次展现和艺术对比调配得井然有序。