摘要：当今,在文化创意产业的推动下,数字媒体艺术已经深入人们的生活。文章阐述数字媒体和数字媒体艺术基本概念,并在分析国内动画产业发展状况的基础上探讨数字媒体艺术对动画艺术变革的影响,希望能对国内动画艺术的发展产生积极的启示作用。

摘要：当今动画,风格迥异、形式各样,但是能够具有强大生命力和广泛传播力的,无疑都是一些能够代表民族文化的作品。身处三秦腹地、古都咸阳,借陕西当地的人文背景,创作具有秦人文化特色的动画片是一个很好的想法。几年来的接触,大家对秦都的了解日益深入,创作的念头也愈感强烈,创作的激情终于爆发了!秦兵马俑以其巨大的规模,威武的场面,和高超的科学、艺术水平,令世人惊叹。秦俑的写实手法作为中国雕塑史上的承前启后艺术为世界瞩目。一支2000多年前秦帝国的雄兵团和一个由7000多件兵马俑组成的气势磅礴的地下军阵引发了创作《秦殇》的动力,造就了这部让秦砖汉瓦跃动、使兵马俑舞蹈的动画艺术短片——《秦殇》。这是一次动画艺术和本土特色相结合的大胆尝试,一次现代科技与传统文化的实践探索。

摘要：对于动画艺术中材质语言的探讨给当代中国动画行业带来更加宽阔、更加开放的视角。动画的观念,是一种动态视觉下的观念,通过镜头画面演绎的是观念、材质、视觉语言的统一,这也是动画制作者们所要追求的目的所在。

摘要：本文阐述了动画艺术教育的概念和特征;深刻地分析了动画教育的特殊性,即它的群体性、艺术性、商业性、科技性;进而指出中国动画教育应该从其规律出发,结合时代需求来调整教育模式,培养出具有团结协作的时代精神,能以市场为主导,充分运用高科技手段进行艺术创造的中国动画人才。

摘要：故事发生在2028年，有一座充满知识、快乐和冒险的奇幻岛屿—“噢咿噢”唱歌岛。岛上有一个没有污染、没有悲伤，只有环保和欢乐的儿童游乐园。各种游乐器是故事里的主人公，为了让孩子们得到快乐，他们努力地工作着。但唯利是图的“乱博士”，为了掠夺“噢咿噢”岛上的能源和资源，和他所制造的“

摘要：我和余春娜年岁大致相当,我们都算是童年时被动画图像所包围着成长起来的第一代中国人,比这更早的年代动画技术早已诞生诸多经典,但动画确是在比较晚近的时候,才真正开始深刻地影响每一代人的生命,从许多细节上改变着我们认识生活和认识世界的方式。过去动画曾经被认为仅仅是＂动漫＂,即便如此,这样的＂动漫＂已经有足够的力量改变无数人的童年。

摘要：中国拥有历史悠久的传统艺术,由于时代和自身等多方面的因素,也受到了来自于西方流行文化的冲击而岌岌可危,很多民族传统艺术如果不采取措施保护发展,很快会淡出人们的视线,也会在一定程度上改写中国青少年的"历史记忆"。文化作为一种不可再生的资源,一旦毁灭,就无法再完整地还原。传统艺术能否很好地延续关系着国家未来的文化安全,也关系着年轻一代的价值观,同时中国也是一个新兴动漫文化的大国,动画艺术是最可以影响到青年人的艺术形式,究竟以什么形式向青年人介绍并且让他们喜欢类似京剧等这样的民族传统艺术形式,对于动画工作者和研究人员来讲提供了一个可以利用的空间。

摘要：从狭义的角度来讲,动画(animation)特指使图画、模型或者无生命物体产生栩栩如生的动态错觉的过程。早在19世纪50年代,旋转画筒这种视觉装置就会产生动态的错觉,停格摄影由此设计了卡通影片。后来迪斯尼的创新和组合技巧将卡通影片推到了动画产业的前沿,他制作了一系列经典动画片,开篇是《白雪公主和七个小矮人》。到了21世纪,计算机技术将动画艺术推向了一个新水平,世界上完全靠计算机技术制作的动画影片是《玩具总动员》。进入新媒体时代之后,Flash动画的艺术审美实践也发生了变化,多维立体动画应运而生。本文将举例浅谈新媒体时代Flash动画的艺术审美实践,并提出个人见解。

摘要：动画艺术短片制作中主要阶段有:创意剧本阶段、场景人物设定阶段、分镜头绘制阶段、动画绘制阶段、后期合成阶段。这五个部分综合调剂着短片的节奏问题。创意剧本阶段决定整体节奏的调性是高亢还是低沉,是紧张还是舒缓,是轻快还是凝重,确定出大的呼吸节点;场景人物设定阶段在剧本的基础上明确艺术风格的空间节奏美;分镜头绘制阶段基本定型动画艺术短片的准确时间节奏、景别节奏、镜头节奏、机位节奏、叙述节奏等;动画绘制阶段则到了细部把握节奏阶段,主要创造符合角色节奏的动作节奏来有力的塑造角色,塑造合适的局部精彩节奏;后期合成阶段则又进入整体调整节奏阶段,为短片节奏做最后的修正和调节,使其更生动,更赋节奏美以及观赏性。

摘要：信息技术的飞速发展让动画艺术进一步贴近大众的生活,而新媒体让动画艺术的应用范围更广、传播速度更快。新媒体语境下数字技术助推动画艺术的发展,使得动画在影视作品、新闻与广告、应用程序、文化产业等领域得到广泛的应用。