摘要：从东汉到初唐,兽首人身的畏兽形象厂泛出现在墓葬装饰、宗教空间及日用装饰品中,其形象在不同时代和空间的运用与内涵也随着使用人群的不同需求而发生变化。本文通过对比文献记载及出土墓葬资料中汉晋畏兽与北朝畏兽的异同,来分析畏兽形象在北朝的内涵变化。

摘要：北朝时期意识形态的多元动荡带来了设计文化丰富多样的面貌,多民族文化的交流与融合促成了北朝设计的繁荣。胡俗带来的设计新貌,西来的装饰题材,以及西域风格的设计,都体现了北方设计艺术的胡风异俗,尤其是西来的佛教和祆教都为北方设计艺术带来了新风。南北方的广泛交流也对北方设计艺术构成了有益的补充,使得汉晋之风在北朝的设计艺术中承传并发生着变异。

摘要：在域外文化的影响下,北朝器物中出现了一批具有浓郁西方风格的作品。本文通过对北朝陶瓷器、铜器、金银器等器物的艺术分析,以胡人形象为中心,对其中的外来设计因素进行了条分缕析。粟特、波斯、嚈哒、拜占庭等国的器物及其艺术因子,糅合到中国人的审美中,最终形成北朝器物独特的设计理念。这对当代艺术设计有积极的借鉴意义。

摘要：北朝的佛教艺术兴盛地发展,石窟寺是佛教艺术传播的重要载体。本文从寺庙环境、寺庙建筑、佛像几个方面,阐述佛教艺术对北朝石窟寺设计的影响。

摘要：北朝是中国佛教发展史上的一个重要时期,而北朝佛传故事图像艺术的发展又是这一时期的典型代表。文章主要从三个方面考析北朝佛传故事图像艺术,一、北朝佛传故事图像艺术研究意义;二、北朝佛传故事图像艺术研究现状;三、北朝佛传故事图像艺术研究思路及方法。北朝佛传故事图像情节模式、人物形象、衣冠服饰到画面整体的精神内涵,完成了汉化进程,确立了中国佛教艺术审美范式,为后世佛教图像审美观和文化品格奠定了极为重要的理论基础,对后世产生了深远的影响。由北朝佛传故事图像艺术反映出的图像社会功能,基本上可视为体现出北朝时期是北方民族文化大融合的完成和总结阶段。

摘要：北朝既是高坐具的重要发端时期,又是高坐具的主要流行区域。在中国家具发展的历史长河中,北朝在转折时期扮演了关键的作用,开启了以后唐宋高坐具发展的潮流。本文试图通过对北朝高足坐具的发展的梳理,阐述汉族传统的生活方式在北朝多元文化的互动中,逐渐发生的变化。

摘要：北朝石刻佛教艺术中所见的圣树图像根据艺术特点的差异可分为四类:第一类受到了中亚游牧民族以及鲜卑、高句丽艺术的影响,是北魏统治者内在文化基因与外来文化的糅合;第二类受到了佛教艺术发源地古印度艺术的影响;第三类受到了被北魏统治者视为"正统"汉文化的南朝艺术的影响;第四类圣树图像则是北朝民众依据自己的生活经验和审美感受在各地的新创。皇家的圣树图像的形成与统治者的文化倾向有直接关系,并随着文化倾向的变化而在北魏中期、晚期和北魏分裂后表现出明显的差异;民间的圣树图像则出现了较多于本土新创的形式,展现出北朝民众的创新力与创造力。艺术之源、族群之源虽然是圣树图像创作的最初灵感之源,但是在漫长的流变过程中,统治者文化倾向的转变以及本土民众的创造最终决定和改变着艺术流变的方向与形式。

摘要：通过分析单体思惟像的分布、流行时间、周边扩散及称谓特点,指出定州是北朝隋代单体思惟像的主要发展地区。采用考古类型学与风格分析法,总结了思惟尊像的风格,像具背屏与基座的类型演变,思惟像组合特点,归纳了北朝隋代单体思惟像的三个发展阶段特点,揭示定州与邺城地区思惟像的发展各有侧重又彼此影响;进而结合定州与邺城白石材质的差异,鉴别了旧金山亚洲艺术博物馆藏造王祖世造思惟像出自定州。

摘要：北朝刻经位中国佛教史、艺术史与书法史都有重要意义。是结合中国最重要传统即书法的佛教艺术形态，为刻经第一次高调涌现。其在山石碑碣的环境中，究竞有何特征特点，书体字样，究竟有何种何样的书法面貌，本文试图从一些新角度与立场以解说作答。

摘要：本文以考古发掘的墓室壁画、陶俑、石刻等为主要研究材料,结合文献记载,对北朝时期的笼冠展开研究,分析其形制演变、搭配组合与服用人群,探讨其在发展过程中象征内涵的转化,并尝试在此基础上揭示武弁之制兴衰背后的动因。