摘要：近年美术考古的大发现带给我们惊喜．从而促使我们对于古代美术的成就有了新的认识和思考。我们应该深入地去研究这些发现．以便于更加清晰地了解存在于历史时空中的艺术创作规律和认识这些优秀作品所包涵的文化信息。

摘要：中国北朝菩萨像耳饰可分为耳珰、耳坠、耳环三大类,耳珰类是北朝时期各地区菩萨像耳饰中较为流行的一种式样,其流行区域及年代与汉文化深入程度有关。本文认为,耳珰造型中的印度和中亚文化渊源,及其在汉文化地区的演变与发展,反映了在不同民族文化背景下,中国传统思想观念、审美取向与外来文化的碰撞与融合。

摘要：伎乐天边饰背屏式造像是北朝背屏式佛教造像的代表。本文通过梳理河北定州与邺城地区北朝伎乐天边饰背屏式佛教造像的时代风格,考证了数件时代不明的佛教造像,力图揭示北魏后期至北齐定州与邺城地区背屏式造像的复杂关系。河北北朝伎乐天边饰背屏式造像风格的演变,既与南朝文化的影响、定州与邺城传统地域特色有关,又与当时汉化与胡化的思潮此消彼长关联密切。另外,通过对比伎乐天在佛教文本中的表现,可知背屏边饰伎乐天像是为法音供养,表现闻法成佛的信仰主旨,这也为其艺术特色的形成提供了创造表现空间。

摘要：魏晋南北朝设计为中国古代设计文化做出了不可磨灭的贡献,而北朝设计艺术作为奠定隋唐基础的设计文化的主体,在中国古代设计史上具有极其置要的地位。隋唐政权承自北周,而在物质文化方面更多地继承于北齐,整个北朝作为隋唐文化的前身,其在艺术设计方面的许多成就和理念都被隋唐所吸收而成就了设计史上的辉煌时期。

摘要：北朝时期流行的以C形藤蔓为骨架、呈扇形构图的忍冬纹样,包括一般和特殊两种形态。一般扇形忍冬纹样主要存在于北魏中期前后,少许延续至北齐,集中分布在大同周围,零星见于洛阳、延安、敦煌等地。特殊扇形忍冬纹样在前者基础上产生,短暂流行于北魏中期后段,仅见于大同周围。扇形忍冬纹样由来于地中海地区同类纹样,在南欧前5、4世纪发展成熟,伴随着亚历山大东征和希腊化运动,向东传播至西亚、西北印度,进而传入中国并本土化,成为南北朝忍冬纹样系统中与众不同的组成部分。

摘要：北朝时期佛教兴起,伴随着社会的剧烈动荡,具有政治色彩的佛教自上而下影响了中国社会的各个阶层,一批佛教圣地相继建造。对北朝时期佛传故事图像的考析,呈现出佛教东传且南朝文化回流的历史脉络。以佛陀涅槃图像为例,既传承了犍陀罗佛传艺术中的西方化艺术特征,又步入了汉文化环境中的东方化进程。因此,在北朝佛教初传兴盛时期,多元文化体的贯通与融摄确立了后期中国佛教艺术的审美准绳,具有深刻的研究意义。

摘要：文章以十六国、北朝时期石刻佛教艺术中圣树与人像的组合模式为切入点,考察此时期佛教艺术本土化的途径。研究发现,十六国、北朝时期石刻佛教艺术的本土化大致经历了以北魏分裂作为分界点的两个不同阶段。在北魏分裂以前,佛教艺术锐意变革、多方探索,通过调整、重塑、开创等多种途径,使北朝前期石刻佛教艺术中圣树与人像的组合模式逐渐脱离古印度佛教艺术的固有表现模式;北魏分裂以后,"双树"组合方式盛行于多种佛教艺术题材之中,对前期的变革成果进行了再改造,成为这一阶段佛教艺术构图的标志性特征。

摘要：北朝菩萨像莲花冠的造型有两类:其一为整个莲花造型的宝冠,其二为以莲花瓣或是莲蕾为装饰组合元素的宝冠。从莲花冠的出现时间与地域范围来看,正好处于北魏佛教造像中国化的重要时期。本文认为北朝菩萨像莲花冠是在接受与改造具有印度、西域式三面圆盘宝冠的基础上,形成的中国式莲花宝冠。笔者认为,莲花冠在北魏晚期流行的原因,与当时的社会背景、宗教信仰、政治文化等因素密切相关。

摘要：刘氏家族造思惟菩萨像，现藏于北京故宫博物院，为1953-1954年河北曲阳修德寺遗址出土之物。此像曾陈列于故宫博物院雕塑馆和历代艺术馆中。造像基座满刻佛像、伎乐、神王、供养人、化生童子等，是研究北朝佛教造型艺术的珍贵实物。但造像上部的镂空树形背光被损坏，造成其背后大部分刻铭特别是具体年代铭文佚失。笔者根据残留下来的“朔卅日甲午”五字，并结合造像学的研究方法，考证了造像制作年代。

摘要：中国北朝菩萨像发式式样经历了从对外来样式的模仿到汉化的发展过程,其文化内涵在此过程中也发生本质变化。文章梳理了犍陀罗菩萨像发式式样,同时关注到印度本土束发形式,以追溯北朝菩萨像发式的源流及分析其演化过程中的文化特征与审美意识。