摘要：李准是十七年文学备受争议的作家,有文学史叙述多强调其"跟政策"及"政治宣传品"^((1)),李准也认可这种批评范式,在晚年自述中就多次提到朋友对自己的批评"从五十年代起,跟着运动走"。但据其小说改编并参与编剧的电影《李双双》确是大放异彩,收获了第二届"百花奖"四项奖项,被认为是从小说的应景宣传到有审美价值的艺术,及新中国农村片理想化阶段"最经典性的、具有范式意义的作品"^((2))。李双双也成为当代文艺的经典形象。

摘要：本文具体分析十七年文学中有代表性的女剧作者及其剧本,指出此期女性戏剧①中的女主人翁在“性别平等”的口号的指引下离开“家父”转而向新崛起的男性权威靠拢。她们盲目追求以男性为标准的平等,力图改变的只是男人对女人的看法,而非谋求自身的最大发展。她们自身的性别被间离,变成了男人的另一个版本。而作为个人的“她”,只以一个空间的符号出席。

摘要：1980年前后的新时期小说与"文革"前十七年文学在思想意绪、艺术想象和表现手法方面,有着千丝万缕的联系。作品不是历史断裂的产物,在政治效应和审美倾向上,作为历史的承接物,恰恰是在十七年小说传统基础上,它们才步入新时期文学探索的旅程。特别是在当时"知青"和"中年知识分子"这两大创作群落中,无论小说家求同存异,还是求异存同,其中的历史情结,都将这个新旧交融的时代展示得如此真切。

摘要：革命经典长篇小说《红岩》是"十七年文学"的一部代表作品。多年来,由小说改编的众多舞台剧及影视作品寄寓了几代中国人对于革命理想和信念崇高而纯粹的集体记忆和历史想象,剧中的英雄人物江姐、许云峰、华子良、双枪老太婆等早已成为家喻户晓的艺术形象,甫志高、徐鹏飞等反派角色也都深入人心。

摘要：“史诗”(epic)一词在西方文学语境中有着漫长的传统,但在中国文学“现代化”进程开启以来,其又从一种特定的文学体裁转变为对一种文学风格的描绘。历经20世纪中国小说发展历程之后,通过跨语际实践后的转义和叠加,“史诗性”逐渐成为一个兼及作品美学和创作主体的新范畴,特别是在“十七年文学”价值评判的语境中,“史诗性”甚至成为中国现当代文学研究的关键词,是批评家用来评价一些长篇所达到的思想艺术高度的重要标尺。但作为一种重要标尺和美学范畴,“史诗性”实际上一直没有得到认真的探讨。

摘要：新中国以来的四十年文学,自始至终都对历史叙述保持着浓厚的兴趣。此间各个时期的文学对历史的叙述都不是在纯粹审美修辞的维面上展开的,它们分别肩负了不同的意识形态启蒙使命。"十七年文学"为巩固现实政权的合理/合法性提供了形象上的依据。新时期文学接续"十七年文学"的传统,以笔为枪,控诉和反思刚过去不久的民族劫乱,探索国家发展的前途。质疑过去文学赋予历史话语的崇高意义,新历史小说以解构的立场与姿态,通过具体的艺术实践,颠覆了历史话语的神话。新历史小说以消解"十七年文学"权威历史叙述为初衷,然而后来的种种迹象表明,它正沦为一种新的历史叙述霸权。

摘要：红色经典的改编在九十年代以来争议不断。在市场化因素加入之后,出现了意识形态、历史记忆与消费主义的矛盾。在近年来,改编者吸收了经验教训,通过合理加入人性元素,杂糅日常生活内容,而成功调和了诸多矛盾,改编逐步获得市场和意识形态的共同认可;同时,对于英雄人物与政治人物的刻画也在合理的范围内增加了人性内容,从而获得了成功。所有这一切或许都是有局限的,但在"文化民主化"的进程中却也起到了不可忽略的作用。

摘要：农业合作化叙事是世界范围内的文学现象,以此为审美对象的文本不仅反映了各国不同的政治背景、文化传统,更涉及到美学、艺术、技术上的差异。《蜜蜂脑袋奥勒》、《被开垦的处女地》和《创业史》这三部以合作化为审美对象的小说,在主旨构建、新人书写和史诗诉求等方面呈现出不同的面孔。三部作品在文学与政治关系问题上的异同互呈以及经验教训,为如何评价中国"十七年文学"提供参照。

摘要：　　一、政治诉求与艺术叙事的两种错位的对接　　政治与艺术的关系问题在整个20世纪文学史中,一直就是一个既争论不休又毫无结果的敏感话题.在这一论争中主要有两种倾向:一些人认为,文艺应从属于政治,好的文艺作品应该是政治标准与艺术标准的高度统一.这一观点在抗战文学中形成,"十七年文学"中膨胀,"文革文艺"中达到极致.新时期以来,即使是在当下的一些艺术创作中,"艺术从属于政治"的话语模式仍被我们众多艺术家所沿用.……

摘要：十七年期间 ,艺术散文的创作曾有过两次创作高潮 ,并最终确立了杨、秦、刘三大家为代表的“曲径通幽、刻意为文”的艺术散文创作的构思规则 ,把对时代政治的任务型表达转化成诗意的表达 。