摘要：速写体会：随着科技的发展，让很多学习美术的人太过依籁数码相机和电脑，收集素材渐渐变成了外出拍拍照片，回家对着照片进行创作。这不禁令我想起古人说的“外师遣化，中得心源”，在今天尤其值得我们好好揣摩。生活是艺术创作的源泉，对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式，它有利于培养自己的观察能力、分析和判断能力，同时强调用线条描绘对象的能力，总之速写是走向造型创作的必然途径。这要求我们走进大自然，以自然为师去画自然当中的风景。

摘要：2024年1月10-12日,由中国轻工业联合会指导,中国陶瓷工业协会和四川郎酒股份有限公司联合主办的以“瓷酒千年,陶醉华夏”为主题的首届郎酒庄园陶瓷艺术节在四川郎酒庄园举办,开启了瓷酒融合高质量发展的新征程。中国轻工业联合会党委书记、会长张崇和领衔启幕2024郎酒庄园陶瓷艺术节,中国轻工业联会会副会长、中国陶瓷工业协会理事长杜同和,郎酒股份董事长汪俊林、总裁刘毅、总经理汪博炜,有关政府领导、行业专家,百余位陶瓷工美艺术大师于现场共同见证。

摘要：2022年12月1日至2023年4月14日,《黄金的艺术:三千年华夏珍藏展》特展于巴黎L'ECOLE珠宝艺术中心举办。展览展出了一百余件香港“梦蝶轩”珍稀金饰藏品,这些从商朝至清朝的黄金藏品为世人呈现了灿烂辉煌的中国黄金文化。

摘要：不久前，去看望93岁高龄的华夏先生，获赠先生新出版的又一本论文集《美术评论及其他》。这本文集收入华夏先生写于20世纪50年代末至本世纪初的44篇美术评论文章，文前附有作者30余幅绘画作品。翻开设计淡雅的封面，渎着一篇篇经过岁月淬砺，朴实平和近乎淡远的文字，如同品味陈年佳酿，和遭遇时下某些激情高调的所谓书画评论的忽悠，是全然不同的感受。这本文集所体现的艺术美学思想，杨成寅教授在该书前言里已有详尽论述，毋须赘言。我想说的是华夏先生美术批评的风格、特点及其形成。以及与之相关的感想。

摘要：序:选该议题浅说因为有感于中华文化之悠久绵长,警如读诸子百家这些经典就恰似一种享受:若饮甘泉故,选“建设美丽中国”这一议题,它会让人想到华夏之美——“生如夏花之绚烂”.

摘要：本文通过比较文徵明的两幅《真赏斋图》卷,发现嘉靖二十八年的《真赏斋图》卷采用了雅集图的构图方式,是一种程式化构图,而嘉靖三十六年的《真赏斋图》卷更为真实地反映了真赏斋的周边环境。这一差异缘于两幅画作的创作意图不同。嘉靖三十六年的《真赏斋图》卷反映了华夏对于身份塑造的主体诉求的意图更为强烈。作为收藏家,华夏希望以赏鉴者的身份,而不是好事者的身份留存于世。

摘要：华夏，1929年生于江西。1945年至1947年先后在国立艺专，国立北平艺专西画系学习，1947年任冀察热辽联合大学鲁迅艺术学院美术系副主任，后任中南文艺工作者工团美术部副主任，中南文艺出版社美编室主任，湖北人民出版社副社长，中国美协《美术》杂志编辑部主任等职，1976年调入中国艺术研究院美术研究所，任美术现状组组长，现代美术研究室主任，1980年至1995年，任《美术》杂志主编兼社长。编辑杂志与研究现状，似乎是密不可分的，这是美术存在的现实需要，也是美术研究所存在的一项客观理由与其生机所在。

摘要：自古以来，陶瓷艺术总是与时俱进，不断发展前行的。手工制作的陶瓷器要获得发展就需要创新。如果继续因袭守旧的仿制前人作品，那么，陶瓷艺术只会苟延残喘地慢慢等死。同时，近几十年来现代陶艺全面效仿西方的教训告诫我们：没有民族精神内涵的创作只会是徒有其表的、空洞的、没有生命力的瓷娃娃。时代在快速发展，还使用最古老、最原始的创作材料和工艺创作的当代陶瓷器又将如何实现创新发展呢？著名美学家朱光潜先生认为：“艺术的创新区别于科学的发明，艺术的创新就是旧事物的新综合。”韩美林教授也主张艺术创作要融合创新：“画家在吸取营养的时候，千万别忘一个‘揉’字。”所以，在传统的基础上融合创新才是当代陶瓷器获得成功的可行之路。

摘要：大约是十余年前，著名艺术理论家孙浩先生跟我讲起他构思的一个戏，是抗战时期老沈阳北市场的故事，我听了大受震撼。到了2014年，剧本写成了，叫《祖传秘方》，由辽宁人民艺术剧院排演。导演是著名表演艺术家宋国锋先生。2014年9月30日，沈阳中华剧场，《祖传秘方》隆重首演，获得了巨大的成功!

摘要：十月的香港，酷暑尽去。适逢香港回归祖国十周年之际，香港中乐团也迎来了三十周岁的纪念日。纪念活动便由12、13日晚在香港文化中心举行的中乐团专场志庆音乐会开启。