摘要：艺术史的发展,不仅在于当代艺术家们的不断创新,还在于学者们对古代艺术世界的不断重新发现和书写。德国美学家文克尔曼对古希腊艺术的经典概括“高贵的单纯和静穆的伟大”一直以来深深左右着我们对古希腊罗马雕塑艺术的认识,但是包括著名的《米洛的维纳斯》和《拉奥孔》在内的绝大多数古希腊罗马雕刻很可能都曾被涂绘着鲜艳的色彩,这显然是一个具有非常意义的艺术史发现。关于这个问题常宁生先生在本期的[国际视野]中撰文作了深入的阐释和论述。 此外,天竺之魂——印度古国青铜雕像展作品也是本期[国际视野]的一个重点内容,这个即将来到北京的展览为我们接触瑰丽奇特的印度雕塑艺术提供了一个很好的机会,在此我们刊发其中部分精彩作品供读者欣赏。

摘要：考古发现表明,古希腊雕塑由于其社会和文化功能的需要,绝大多数都是着色彩绘的。由于历史和自然的因素,这些雕像的色彩大多丢失了。西方文艺复兴时期的单质雕塑的出现和审美趣味的形成是建立在对古代艺术的一种错误认识之上的,而这种古典趣味的规范一旦形成又对后来人们的雕塑观和创作产生了巨大的影响。