摘要：丝网印是染织艺术设计专业重要的实践课。这一课程与视觉设计专业或印刷专业的丝网印课程不同,是我们专门针对纺织品的印染工艺。这个课程必须让学生参与到实际的过程中,才能达到培养学生审美能力和设计创新能力的目标。所以对于该课程的研究具有重要的意义。

摘要：通过对中国彩印花布、蓝印花布与琉球红型在文化特征、纹样色彩和制作工艺等方面的对比研究,分析各自在不同文化背景下形成艺术独特性的同时,探究深层次的琉球红型与中国印花布之间的渊源关系。虽然琉球红型是在融汇中国、印度、日本本土和东南亚诸国等多种文化元素基础上发展而成,但福建省是古代中国与琉球王国(现大部分为日本冲绳县,少部分归属日本鹿儿岛县)交流往来的窗口。研究认为,琉球红型最早的工艺技术更多来自于中国福建,其与中国印花布在工艺技术上的交流、整合趋向与脉络,进一步证实琉球红型与中国印花布传承相连。

摘要：对装饰设计专业的扎染艺术课程实践创新教学进行探索,将现代扎染的内容引入实践教学环节中,使扎染成为一门民艺传统与现代观念、工艺与科技相结合的具有丰富艺术表现力的实践课程,对学生的创新意识、创新能力的培养和提高具有重要意义。

摘要：在纺织品的印染加工过程中,由于生产工序链复杂,物料种类繁多,企业管理粗放,造成印染工段水足迹核算工作量庞大。基于模块化理论,建立模块化水足迹单元,对纺织品印染工段复杂多样的生产工艺链进行模块化分解;对单元水足迹模块编码,构建单元水足迹模块数据库;通过数据库相同编码的单元水足迹模块的调用与积木式的组合拼装,从而计算出特定纺织产品印染工段水足迹值。结果表明,纺织产品模块化水足迹核算方法可以快速、简便地解决数目庞大且品种繁多的印染纺织品水足迹核算问题。

摘要：以染织产品设计为基础,结合新的创意思维,提倡"与大自然合作"的新理念。在现代化工产品对自然与人的影响下,提出染织产品设计的创意环保思维,将环保重心从早期的售后回收上转移到初始设计环节,分别从面料选择、图案设计、印染工艺与产品功能创意这四个方面来介绍染织产品设计的新思维。充分说明人与自然、设计与自然和谐共处的本质表现,正是为现代染织产品设计更好地借鉴自然、与自然和谐共存提供了理论和实践依据,让世界更好的可持续发展。

摘要：“大炮”不是本名,亦非艺名,很难把这样的名字与美和艺术联系在一起。当我们见到他时,更感到无法将这位黝黑、粗糙,眼光中还不时流露出几份楞楞神情的湘西汉子与美和艺术挂钩了。可他确是那位被《当代中国》丛书《工艺美术》卷称为著名民间艺人的刘大炮;确是那位被中央美院用大红色聘书堂堂皇皇请去讲授印染工艺的刘大炮。

摘要：在我国历史悠久的文化积淀中,植物印染保持着经久不衰的活力。将有色植物制成染料对无色布料进行渲染,曾是古代先人的首选。在资源匮乏的时代,这些便于采撷且色彩丰富的有色植物不仅为配制染料提供了更多的颜色选择,还使印染工艺取得了长足的发展。随着时间的推移,在相当长的一段时期内,古代先人对植物染料及印染工艺进行创新发展,取得了非凡的成绩。

摘要：双丝光棉织品首先对纱线进行丝光 ,然后再对其织物进行丝光 ,使棉纤维在浓碱中发生充分的、不可逆的溶胀。经处理后的织物布面光洁 ,具有丝绸般的光泽 ,而且在强力、抗起毛起球、尺寸稳定等方面均有不同程度的提高。在织纹设计上 ,配合一些小花纹组织及具有针织面料特殊凹凸感的仿经编组织 ,从而产生仿丝绸的外观效果。

摘要：我国是一个历史悠久、具有丰富文化艺术遗产的文明古国，早在原始社会就能利用自然纤维捻线织布、制毯缝衣，还发明了养蚕巢丝，并能运用矿植物在织物上进行简易的染色及着色。这就是传统纺织手工艺印染工艺的萌芽时期。蜡染工艺作为传统印染艺术的一种物质形态，绵延数千年，

摘要：拼布是一个拥有悠久历史，体现人们审美情趣、精神诉求与实用相结合的艺术形式。在中国很早就出现了绗缝这项技术，在今天的西方，拼布艺术得到了更加深入与全面的发展。在目前的拼布艺术作品中，多使用机械化印染的现成面料来进行设计与制作。然而，在手工印染工艺中，很多浑然天成的纹理效果，依旧是机械化印染技术所不能做到的。