摘要：如何用一句话来概括当代版画的本质特征,如“雕塑是空间艺术”,“电影是时间艺术”或“摄影是影像艺术”一样,那么版画是什么艺术？以往我们会说版画是复数艺术或是印痕艺术,印痕和复数是版画两个基本属性,但未必能精准的定义当代版画精神本体,揭示当代版画在当下艺术生态中与其它艺术媒介的差异和内在关联.因此对当代版画本体思考认知的不足反映到具体艺术实践中就出现了令人困惑的现象.

摘要：综合版画相对于铜版、石版、丝网和木版等其他版种,具有材料选择性较广、制版限制少以及印痕效果丰富且有个性等优点,可突破各版种制版的条件限制,可以摹仿各种艺术类型的表现形式,甚至可以渗透跨界到装置艺术里面。当代综合版画糅合了当代的多种媒介体,延展了版画艺术理念,朝着多元化实验性的方向发展,塑造了更具个性化时代性的版画语言,将成为艺术创作的一个具有深远意义的研究重点。

摘要：中国画肇始之初,主旨是“明劝诫,著升沉”的教化功能,以写实为盛,这也是唐及唐以前的绘画观。魏晋时期,宗炳的“诚能妙写,亦诚尽矣”表明了“艺术家都应该注重令人信服的再现”。[1]谢赫的“六法论”虽将“气韵生动”放在首位,但气韵仍然是在为具体的外在物象服务。顾恺之有名的“裴益三毛”,亦是抓住形象外在特征进行写实的代表。

摘要：印痕，作为版画的一种基本视觉元素，一直是版画家们着力呈现并倾心的版画语言。它往往会成为版画艺术自身存在的独有的审美特性，其审美核心取决于制作过程的间接性，是媒介在转印过程中留在纸面的肌理与痕迹所展现出的版画特有的视觉美感。但伴随科学技术的发展更新，版画艺术也逐步超越材料与过程的诸多限制，传统意义上不可逾越的画种界限也不断被突破，印痕也不再是版画转印过程中必须关注的效果。

摘要：我们这个时代的艺术家,比任何一个其他时代的创作者都更为重视对于目光的重建;他们在绘画的平面上,创造的其实并非是某种样式和风格,而是我们有关视觉感知和生命存在的另外一种重要的表达方式。在姜陆先生的版画艺术作品当中,我们看到的即是这样一种有关生命和时间的特殊表述,事实上,这种艺术的动人之处,与"具象或抽象""抽象或半抽象"这样的风格主义的艺术陈述并无太多关联。在"抽象"的艺术求道当中,如果你心中空无一念,则一切终归"无题";而如果你没有真正体验过生命,即便你有一个华丽的主题,你的艺术也依然空无一物。而姜陆先生,却是一个在"抽象"的版画艺术作品中重建了整个真实生命的求道者。

摘要：通过版画概念和美学的融合发展情况及艺术发展史,引出版画形式、版画印痕的概念以及发展版画印痕艺术魅力,以此研究。在肌理语言、色彩语言、明暗语言三种不同语言中均有深远的现实意义和艺术魅力的结论,来分析版画行业代表作的设计核心思路以及制作工艺和材料应用。列举以点、线、面角度说明了不同材料下版画印痕的实现方法,介绍版画的丰富印痕的实现过程。同时结合不同版种叙述了版画印痕艺术魅力。

摘要：一、印痕艺术的历史回顾印痕艺术可以说是与陶瓷同时产生的.陶瓷的问世标志着人类茹毛饮血、冬穴夏巢生活的结束,同时也标志着人类文明的开始.虽然当时的成型技术还很幼稚,无法旁及有意识的装饰活动,只是一些偶尔的印纹在不经意间呈现出来,但随着制陶技术的进步,原始社会的先民们开始有意识地在器物上进行装饰.新石器时代原始陶器制作成型过程要用木质或陶质的拍打工具来加实坯体,使其胎壁更加致密.

摘要：铜版画最早起源于欧洲,它的技术基础是工匠的一些工艺,经历了漫长的发展历程,形成了较为完善的技术手段和系统,在美术史上有着重要的地位和价值.印痕在铜版画艺术的构成中是最小的画面语言单位,印痕线条完美组合才形成铜版画的画面艺术语言.铜版画的印痕通过刻、蚀、压、刮等技法得以实现,因此版材的不同、技术手段的差异,都会让不同的版种呈现不一样的美感.印痕美是铜版画带给观众的感觉,或是愉悦,或是舒畅,或是愤怒,或是哀伤.铜版画印痕的美感具有艺术指向,文章对这一美感进行了研究.

摘要：观念产生的离不时代开环境、与个人体验文化积淀,生产的观念又往往会反过来影响外界,艺术观尤为如此。学界长期将＂韵味＂与＂刀味＂

摘要：黑白木刻作为一种印痕艺术,拥有区别于其他画种的独特形式美。用不同的印痕来构成和组织画面,使画面产生协调丰富的画面效果。印刷将印痕转印于纸上,让画面产生出的拓印纹理造型概括精炼,印痕黑白反差强烈,产生强烈的视觉冲击力,形成黑白木刻特有的艺术魅力。