摘要：格萨尔嘎尔羌姆舞蹈起源于德格佐钦寺。作为《格萨尔》史诗的表现形式之一,格萨尔嘎尔羌姆以格萨尔王和岭国文化为主题,以出场顺序和线路的符号为曲线图,借助视觉艺术呈现出格萨尔王及其他英雄形象,丰富了藏族传统文化的艺术形式。在分析格萨尔嘎尔羌姆演出方式的独特性及其在德格地区的传承模式过程中,发现其艺术表现具有高度的文化适应性和传承价值。目前,格萨尔嘎尔羌姆的演出方式形成了地区性的独特范式,为民族地区文化传承发展的形式提供了多样化的参考。

摘要：广西融水苗族自治县,也是全国五个苗族自治县之一,其银饰具有强烈的地域特征,拥有深厚的民族本源文化和艺术基因,表达出苗族独特的设计美学和价值取向,表现出民族艺术设计的优秀特质。一、广西融水苗族的银饰历史源流苗学学者普遍认为苗族历史上有四次大迁徙,而广西融水苗族是第三次大迁徙后迁入的,即唐末宋初迁入融水。

摘要：瓦当是研究古代建筑的实物资料,在文物考古、金石书法、雕刻绘画、工艺美术等方面有很高的艺术价值,是古代珍贵的文化艺术遗产,时至今日,依然能够大放异彩。本文通过比照历史上不同时期、不同地域的瓦当艺术,追溯齐瓦当装饰艺术的源头,探索其艺术价值,指出齐国瓦当纹饰丰富,特色鲜明,是不可多得的艺术珍品,为研究中国古代建筑、文字、书法、篆刻、绘画等提供了珍贵资料,其独有中国原始味道的纹饰也可为现代画家、设计艺术家、工艺美术家等提供更为丰富的图案、题材及创作灵感。

摘要：由于对藏族戏曲艺术缺乏较为全面的总体上的研究,因此曾有人把在不同历史时期所形成的各个藏族戏曲剧种,统统被误称做“藏戏”,因而在这一研究领域内曾出现过其说不一的混乱现象。随着对藏戏艺术研究的深入发展,事实已经说明,藏民族不仅有历史悠久的民族戏曲,而且还有丰富多彩种类繁多的戏曲剧种。“藏戏”这一名称只能做为整个藏族戏曲剧种的总称,至于单一的剧种,仅在我们西藏地区就有以下五个: 一是在公元七、八世纪已形成,起源于藏民族发祥地雅隆地区的白面具戏。这是整个藏族戏曲剧种的母体剧种。但由于它的许多表演艺术形式,过多地停留在较为原始的水平上,因而它早已面临着失传的危险。二是公元十四世纪晚期由著名云游高僧汤东杰布在白面具戏的基础上进行发展而成的蓝面具戏。这一剧种起源于后藏地区,它是在整个雪域地区流传最广、影响最大、各种表演技术最丰富而较全面的剧种。自西藏和平解放以来,在国家的重视和扶植下。

摘要：琵琶是我国主要的民族乐器之一,也是最富于艺术表现力的弹拨乐器之一。从历史上看,张骞和班超的两次西征打开了一条通往西域的丝绸之路,随着丝绸之路的开辟,汉魏以来琵琶由波斯、印度通过佛教的形式传入我国,经过我国人民的不断改进,使其在形制与演奏技艺上都得到了发展。琵琶在我国的引进演变过程,集中体现了我国人民的智慧与创造能力,也是我国古代在音乐艺术领域引进消化外国乐器的典范。

摘要：(七)二人转剧目的形成剧本,是文学创作的一种载体,又是舞台艺术重要组成的一部分。任何一种舞台艺术在形成时,其演出的剧本都是这种艺术创作的基础。依此说来,考证一种戏曲或者曲艺的历史渊源,对它所演出的"演出本"(亦称"台本")是必须考证之项,方可称为一部完整的艺术发展史,这便是"一戏之本"不可争议的事实。

摘要：商丘古城西南1.5公里处的阏伯台,又称火星台、火神台和商丘。阏伯台原为阏伯任火正观星授时、保存火种的地方,死后葬于此。成书于明朝的《归德府志》和付梓于清康熙年间的《商丘县志》均有＂燧皇陵在阏伯台西北＂,相传为燧人氏葬处的记载;因此＂火文化＂在商丘睢阳根深蒂固。本文从燧人氏钻木取火、＂火神＂阏伯司的圣地和民间“火文化”习俗等方面来探讨“火文化”的历史渊源。

摘要：羌族宗教文化是青藏高原文化的有效构成,万物有灵和祖先崇拜始终是羌民族宗教文化的核心信仰。地处汉藏之间的羌民族,其民族宗教文化与道教、苯教及藏传佛教具有深厚的历史文化渊源。

摘要："凝聚着民族智慧的木偶艺术是中华民族的艺术瑰宝,具有两千多年历史".① 据敦煌莫高窟31窟所藏盛唐壁画及诗词歌赋推断,戏偶有提线、杖头、布袋、"盘铃傀儡"等类型.② 布袋木偶戏得名于戏偶的身形如同布袋或是由于它的表演都囊括在布袋似的小小舞台上.现存的布袋木偶戏主要有闽南布袋木偶戏(包括漳州布袋木偶戏、晋江布袋木偶戏)、台湾布袋木偶戏、邵阳布袋戏三家.前两家已随着时代的发展有所改良,唯邵阳布袋戏世代相传,始终保持初创时期的表演技巧、演出风格和演出形式,是我国现存唯一的原始布袋戏,首批国家非物质文化遗产.现从邵阳布袋戏的起源及与其他布袋木偶戏比较等方面来考察邵阳布袋戏的历史渊源、艺术特征及其传承.

摘要：花鼓灯艺术是盛开在淮河流域一带洋溢着汉民族文化芬芳的民间歌舞。本文从花鼓灯音乐研究入手,论述花鼓灯音乐的发展历史及其构成,并对花鼓灯音乐在新形势下的发展提出了自己的见解。