摘要：古琴是中国历史上最悠久，艺术水平最高，最具有民族精神，审美情趣和艺术特征的乐器，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。古琴的造型美观流畅、错落大方。它集乐器、书法、篆刻于一身，是难得的艺术珍品。古琴也称瑶琴、玉琴、七弦琴、绿绮等，它距今已有三千多年。本文收集从战国到清代的古琴资料，

摘要：论述了中部六省在中国古代文化教育发展中所占的重要地位,以及六省共同的文化背景和历史渊源,为当代六省教育快速发展奠定了坚实基础。

摘要：佛山年画是岭南民间艺术的代表,具有独特的艺术性与表现形式,被列为第一批国家级非物质文化遗产项目。随着时代的变迁和社会的变化,佛山年画经历了兴起、繁荣与衰落三个时期。作为古老而传统的艺术,佛山年画不仅应受到保护,而且应该进行艺术创新,成为新的符合时代要求和社会发展的艺术产品。

摘要：2017年1月15日至5月30日,由中国故宫博物馆提供86件展品,印度国家博物馆提供56件展品：《公元400-700年雕塑艺术＂梵天东土·并蒂莲花》在福建省博物院展出。展品大部分属于佛教造像题材,以石雕造像为主,少量陶质和铜造像。笔者参观展览,得以亲近中印古代佛教造像艺术精粹,感受中印佛教艺术文化交流源远流长魅力。

摘要：庆阳民间剪纸艺术在相对封闭独立的历史文化环境中,以家庭为传承单元,以女性为传承主体,经过了漫长的历史演进,创造了一个古老神秘、鲜活独特的乡土艺术世界。其在实用装饰、社会民俗、巫术民俗等诸多类型的剪纸中保存了大量远古的文化信息,完整地反映了氏族社会时期的图腾崇拜、半人半兽崇拜、祖先崇拜、生殖崇拜的历史进程,也承载了以祈福禳灾为主题的古老的巫术民俗,为探讨远古人类社会的精神生活提供了环节完整的自成系统的民间艺术参照。

摘要：年画是我国传统的民间艺术形式,是中华民族乃至世界文化的重要组成部分,随着时代的变迁和社会的变化,这一曾盛极几个时代的民间艺术逐渐走向了衰落。但是随着时代的发展和人们对于传统文化的重新认识和审视,年画作为一种优秀的俗文化品类很有可能在将来的社会发展过程中变化其审美形式和艺术样式,向具有传统年画装饰意义的新艺术式样蜕变,成为一种新的符合时代要求和社会发展的年画艺术。

摘要：谢郢锣鼓是安徽省非物质文化遗产,是由安徽省淮南市凤台县刘集乡谢郢村锣鼓班子创作并流传的一种民间音乐形式。它是安徽花鼓灯锣鼓演奏形式之一,作为花鼓灯的姊妹艺术,其演奏手法多样、鼓谱丰富、表现细腻,是淮河流域民间打击乐的代表,有"民间交响乐"之称,是研究民间鼓乐的活化石,具有极高的保护传承价值。通过对谢郢锣鼓全面细致的调查和系统深入的研究,文章从其历史发展脉络、艺术特征等方面进行介绍,希望引起学界的更多关注。

摘要：蝈蝈葫芦是产生于聊城地区的一种民间手工艺术品,是运河两岸人民的一项家庭手工业,历经百年而不衰。从历史上看,东昌蝈蝈葫芦是人类在长期的生活实践与艺术创造实践中产生的,是人类物质性和精神性生产高度结合的创造性行为。东昌蝈蝈葫芦是在怡养鸣虫的风俗活动的推动下诞生的,追溯这种活动的历史渊源,可以得知东昌蝈蝈葫芦兴起的历史因素。

摘要：古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,为中国最古老的弹拨乐器之一。古琴独特的演奏艺术风格及表演,集中体现了中国传统文化追求清、微、淡、远的审美意境和艺术精神,同时也形成了古琴音乐特有的美学思想。在战乱纷繁的上世纪20年代,我国的古琴事业处于风雨飘摇之中。1929年徐立孙和邵大苏以"绍老师之遗绪,振国乐之精神"为宗旨创办了梅庵琴社,在古琴式微的时刻独树一帜,通过古琴技艺的传播,建立了一个走向世界的、具有江风海韵特色的古琴流派——梅庵琴派,培养了一批足迹遍布世界各地的、蜚声海内外的古琴演奏家,这既是南通近代文化史上罕见的大事,也是我国近代音乐发展史上的一个亮点。

摘要：钢琴文化是伴随着钢琴进入中国,在中西文化相互碰撞、相互影响、相互融合的基础上,逐渐形成和发展起来的。中西文化的融合推动了中国钢琴艺术的发展,拓展了中国传统乐曲的存在形式,丰富了钢琴演奏技巧和钢琴作曲技法,拓展了中国的音乐文化,中国钢琴文化具有中国民族性与西方文化相结合的艺术特点。钢琴文化在中国虽然一度发展缓慢,但是仍在曲折中渐进地往前发展,在未来的艺术道路上,中国钢琴文化一定能吸收各方文化的积极元素,不断发展壮大。