摘要：一、新视觉启示中的媒介探究我的艺术创作起始于改革开放新思潮不断涌入的80年代,身处时代潮流中的我以一种前所未有的开放心态面对世界,对艺术的新表现和新理念充满了无限探索欲。艺术家把艺术看作一种人类的情感符号,艺术的表现形式和自己的生命、情感密切相关,也是个人经验和情感交织的过程。我认为绘画是用主观方式进行的情感表达,是追寻人性本质所在。绘画形式语言能够唤醒人的情感,激发个体的想象力,正是在这样的背景下西方开启了追求形式自律的现代艺术。

摘要：四川省文学艺术界联合会(简称四川省文联)于1953年1月的成立,如吹拂大地的春风一般,为四川文化艺术事业带来崭新气象。电影,作为艺术大家庭中的一员,也信心满满地扬起远航之帆;而1959年7月1日峨眉电影制片厂的正式挂牌,无疑是那时代的四川文艺绽放的一朵亮丽的花,它预示着本土电影事业的灿烂未来。

摘要：漆树原产我国，漆器髹饰工艺是我国先民的伟大发明。漆器曾以轻便、美观、耐用、抗腐蚀等优点，成为中国人生活用具的主角。但随着瓷器的出现，漆器在实用器皿中的地位逐渐受到挑战，但又同时促使漆器在裂变中走向更新。

摘要：一、别一种意识形态的乡村小说在进入新世纪之后的中国现实社会与长篇小说的写作这二者之间，我们发现了一种极为鲜明的悖反现象的存在。一方面，从中国现实社会的发展情形来看，伴随着所谓现代化意识的进一步加强，伴随着市场经济向更纵深处的发展演进，在城乡对立日益加剧的状况下，中国社会城市化（也即所谓的“去农村化”）的脚步越来越快了。由于中国乡村的经济生产缺乏二十世纪八十年代时曾经一度出现过的蓬勃活力，由于有越来越多的青壮年离开了乡村，当下乡村世界中农民生存与文化境况的颓败已经是一个不争的客观事实。中央之所以要下很大的决心来致力于所谓的“新农村建设”，也从另外一个侧面反映了中国乡村当下问题之严重已经达到了一种怎样的地步。但在另一方面，从中国当下长篇小说的写作情形来看，却依然有相当多的中国作家将自己的艺术关注视野投射向了乡村世界。在现实生活中颓败不堪的乡村世界，在长篇小说的艺术世界中却呈现出了一种格外繁茂兴盛的景观。一句话，或许正是由于中国现当代文学史上存在着过于深厚强大的乡村小说写作传统的缘故，在中国当下的长篇小说写作中，无论是就作品的数量，还是就作品的艺术质量而言，乡村世界依然是最为令人注目的。从民族国家想象的意义上说，乡村中国仍然是通常意义上最具普遍性的一种存在体现方式。这一点，在2006年的长篇小说写作中，同样有着十分突出的表现。具体来说，这一方面出现的值得注意的作品，主要有铁凝的《笨花》、莫言的《生死疲劳》、严歌苓的《第九个寡妇》、阎连科的《丁庄梦》、王华的《傩赐》、陈启文的《河床》、刘亮程的《虚土》等。

摘要：单纯从生理学的意义上说，“阵痛”是一种女性特有的生命体验。张翎这部长篇小说的标题命名本身，就已经强烈地暗示出，作品的基本写作方向，与女性的生命存在，与女性命运的展示与探究存在着密切关系。一部长篇小说的写作成功，很大程度上取决于是否能够设定合理的艺术结构。这一点，对于曾经有过诸如《金山》等长篇小说写作经验的张翎来说，可以说早已心知肚明。

摘要：20世纪中国艺术的现代化进程受到西方思想与艺术的深刻影响．但也呈现出在民族文化传统延续与现实社会发展需求之间的复杂张力。在启蒙与救亡的双重历史要求下．中国艺术对社会现实变革与艺术语言变革的复合性追求在不同的历史时期呈现出不同的价值权重．前卫艺术的前卫性表现为“社会学前卫”与”美学前卫”的交替与混生。与西方现代主义艺术的“自律”和后现代艺术的”观念”更替不同．中国当代艺术在全球化的普世人文理想与民族文化的地域性价值之间，在艺术的社会功能与自身语言的深化拓展方面．都还存在着批判性反思与重建的双重任务。

摘要：“舞易华风”三部曲是以《周易》为创作文本,继而生发出的系列舞剧作品。该系列试图通过舞蹈艺术这一载体,探索阐发传统文化的新样式,从而解读《周易》所蕴含的哲学意义与普世价值。2019年创作的舞剧《易·行》,是以“阴阳生五行”为创作源起,在前作《易·文》的“立象”基础上,力求在本部达到“尽意”的创作意图,在传统与现代的时空对话中,探寻艺术创作的原动力,守正创新,旨归本核。

摘要：本文在这里谈论西南地区的绘画创作,在很大程度上不是局限在西南地理空间意义上的美术话题,虽然使用西南这一地理方位的说法,实际上仅仅是表述中的权宜之计.我的一个基本观点是在信息时代语境下来讨论一个地理学意义上的绘画风格、绘画流派是多么充满危险的事情.因为丰富的信息资源和难分彼此的交流方式早已突破了艺术家的地域性归属.非得要谈论这个话题,我也就试着从信息时代文化语境下来说说一己之见.同时,在这里谈论的后乡土主义也不是就乡土美术谈论乡土美术,而是艺术精神回归与文化超越的双重变奏,或者说既是文化超越中的精神回归,也是艺术精神回归中的文化超越.

摘要：一般而言,当我们讨论绘画中的“当代性”时,一定会注意到它有两个意义来源。一是作品的题材、思想、观念如何反映当代人的精神面貌与人文诉求;另一个是语言与修辞是否有创新,是否赋予当代的审美蕴意。当然,这两者并不是完全分离的,相反,大多数时候,它们密切联系在一起。改革开放以来,就当代绘画的发展来说,各个重要时期涌现出的艺术家,他们几乎同时面对着这两个问题:既要强调社会学的叙述,即重视作品与时代的关联,又要有个人化的语言风格,即实现语言的当代性建构。

摘要：浮躁的当下,难得能看到这么清新美好的爱情故事,让人想起了改革开放时期那代人的爱情,上世纪八十年代那股勇于创新的火热浪潮和那个时期独有的清纯质朴的感情,一下子让人又回到了那个欣欣向荣、朝气蓬勃的时代。这部作品时代感把握得很好,爱情线也准确明晰。作者将目光聚焦于杜鹃这个敢爱敢恨的女子身上.