摘要：美国民族音乐学家曼特尔·胡德(Mantel Hood)提出"双重音乐能力(Bi-musicality)"理论,旨在通过有意识地学习研究对象的音乐来探索音乐与艺术、语言、宗教、习俗、历史之间的文化关系。西方民族音乐学将"双重音乐能力"作为一种研究方法多用于田野实践之中,而中国学界则以"双重乐感"的培养率先运用在少数民族音乐教育中。近些年来,随着中西方对"双重音乐能力"理论与实践的不断反思,研究逐渐呈现出"跨学科"的趋势。对于当前民族音乐学学科来说,"双重音乐能力"的培养,首先是通过对不同地方音乐表演者歌唱语言、器乐演奏、肢体动作等方面的亲身体验与实践,习得"双重"或"多重"的音乐表演技能;其次,它是民族音乐学者在田野观察中从"局外人"到"局内人"身份转型的一种重要途径;最后,在双重演奏、演唱、舞蹈等能力的训练中实现对整个社会中音乐概念的全面认知,不仅窥探了音乐交流与互动中的文化"隐喻"问题,还为音乐表演民族志的"深描"提供写作依据。

摘要：美国音乐人类学家胡德(1918—2005)曾对印度尼西亚的甘美兰音乐进行了文化人类学的研究,他对东南亚地区的音乐文化作了实地考察,分析了锣群文化与铜鼓的渊源关系,通过大量的实物比较,为研究漫长的无文字社会的音乐提供了一种新的途径和方法。在胡德的研究视阈与思想理念中,他提出音乐人类学家应具有双重音乐能力,只有了解音乐,同时能够演奏、演唱音乐,才能领略音乐的学问。胡德的研究成果为当代音乐人类学发展作出了巨大贡献。

摘要：对于民族音乐学理论中的“局外人”能否“融入”研究对象,诠释研究对象,作者提出了怀疑,并认为“局外人”最多不过是一个客观理性的倾听者和记录者。

摘要：曼特尔·胡德是一位为民族音乐学作出过卓越贡献的学者,这体现在他的创建性的理论方面,也体现在他对民族音乐学的教学方式以及学科建设等方面的革新。然而在中国对他的介绍有限,他的最主要的著作也还没有像其他几位学者的著作那样在中国得以翻译出版。此文的目的是借胡德100周年诞辰的机会,全面概要地介绍他的生平以及他有关民族音乐学的重要理论。

摘要：植村幸生教授的这篇讲稿,是以日本民族音乐学的代表人物小泉文夫为主线,从上世纪50年代在日本大学中设立民族音乐学课程开始,追溯到二战前民族音乐学研究在日本的兴起。重点介绍了小泉文夫在前人研究的基础上创立了"新音阶论",为构建当代日本音乐理论的基础做出的贡献。另外,讲稿还介绍了自小泉文夫以后民族音乐学研究在日本各个领域的发展和现状,并就如何改善目前日本民族音乐学所面临的困境,提出了五个提案。