摘要：在北京大雪的几天,去看那些园林院子里落雪的叠山.与以往不同,雪中的山更为凸显.院子里的落雪假山独立于庭院与建筑,成为独立的元素与语言,仿佛装置或雕塑,像一组由赏石变化而来的庭院焦点.尤其典型的北海“快雪堂”,在穿过两进院子之后,进入题为“快雪堂”的院子,假山与山间的古柏使院子里的光黯淡很多,氛围从日常转变为非日常。题字“云起”的赏石叠置在房山石假山的入口之中,总体积很小、进深也很小的叠假山之间,设计了一条弯曲的路,连同穿插左右的松柏一起,有着山林中的感觉。

摘要：安仁大匠之门文化中心位于具有千年历史的四川成都安仁古镇,其所在的市民与游客集散中心广场正处于传统小尺度街区与现代大尺度街区交汇处。场地西侧存有2栋现状建筑——延续古镇肌理的陈月生宅和顺应现代城镇规划轴向的规划展馆。设计在复杂而敏感的场地环境中塑造了一组自西向东尺度逐步增加、渐次抬升的坡屋顶群。

摘要：四川地区在其独特的地形地貌、气候特征、历史文化及风俗习惯等影响下,产生了具有古朴自然、古雅清旷等气质特点的川派园林风格。通过对四川地区重要传统园林中叠山置石作品的调研,分析其叠山置石艺术手法,进而从叠山置石技法、山石审美艺术及山石造景特征等方面探讨四川传统园林山石艺术的精华。

摘要：西方园林多置雕塑(人体雕塑),中国园林多建假山。当我们将东西方园林放在一起加以比较的时候.就会发现这一有趣一现象。这可以说是东西方园林艺术追求的极致,反映了不同地域、不同民族不同的历史性格、审美情趣和哲学观念。

摘要：中国古典园林作为中国传统文化的组成部分,其发展一直深受诗词和绘画等艺术的影响和渗透。两宋时期绘画和诗歌伴随着传统文化的发展达到空前的水平,这极大促成以叠山为代表的造园艺术在创作技艺、布局手法、审美角度和赋予的情感及表达的情趣等方面的成熟。文章从两宋时期园林发展的实际状况出发,探讨园林模仿诗画和其意境的互通性和独特性。

摘要：叠山是中国古典园林最重要的创作手法之一。叠山技术的成熟和专业化发展在相当程度上改变了中国园林的意境。北宋营建的皇家园林——艮岳,促进了园林叠山技术的发展,也催生了叠山师这一新的职业。这种叠山专业化的趋势加速了园林叠山技巧的提高,同时也造成了中国后期园林叠山的艺术感染力和创造力下降,出现程式化等发展趋势。探讨了叠山专业化发展的几个重要阶段,如北宋和明清时代,分析了叠山专业化快速发展的历史机遇及其影响。

摘要：我国造园叠石世家"山石韩"已传承百余年,其第四代传承人韩建中创办了北京南山石韩园林绿化工程有限公司并完成了北京奥林匹克森林公园"林泉高致"和"天境"两大主要假山景观工程的设计与施工。本文介绍了这两处假山景观的设计立意和营造技巧,从实例出发体现出我国园林叠山的传承与发展。

摘要：叠山因其独特的美学风格与精湛的营造技艺成为中国造景艺术的特色之一,在当代仍有着旺盛的市场需求。在现代公共环境中叠山、造园,矛盾更加尖锐。因此,文章试图以一公共环境中的叠石造园作品为例,尝试探讨其弥合传统园林与现代环境的创造性方法;并希望以此类在特殊条件中造园的案例,反观中国传统园林的真正的内在特征。

摘要：张轶凡为造园大师张南垣之子,其事迹仅见于《祁彪佳日记》。祁氏在日记中对与张轶凡的交往及其在寓园的改造进行了详细的记录,具有很高的文献价值。张轶凡改造寓园对于了解和研究张氏叠山造园的内容、风格、工期,及张氏风格在越中的传播有着重要作用。通过分析研究案例,从实例角度总结并印证张氏叠山造园的特点、内容与工期,并对张氏叠山造园风格在越中的传播和发展进行了阐述。

摘要："法"与"式"是中国传统园林及叠山设计营造研究的重要命题,二者分属不同层面,又关系密切。对叠山之"法",需从历史风格角度认识动势叠山与画意叠山的差别,以及从实践营造角度认识物态与过程中的各种类型之"法",研究中可借鉴"类型学"的方法。对叠山之"式",要认识到"有法无式"的特定内涵与历史现实中"式"的明确存在及其一定的合理意义,并且在与"法"的关联中、合目的性的灵活运用中加以深入理解,"模式语言"的方法可以用于总结与实践的关联研究。