摘要：赵琦美虽首任古今杂剧抄校之力,却未整理编目,这项工作至钱曾方得初步完成。钱曾收藏的赵琦美钞校本古今杂剧并未售予季振宜,而是在其去世后转到张远的手上。《季沧苇藏书目》在赵本古今杂剧流传链中根本不存在。然钱曾于校勘并未措手,张远同样,除留下一篇《元明杂剧书后》外,亦未在今存本古今杂剧上留下其它任何印记。何煌则不同,他不仅是收藏者,而且还是这一批杂剧作品的校勘者之一,解决了一些文本来源不同所导致的问题。何煌而后,黄丕烈开始了第二次汇总编目过程,编类和册数的梳理落实使得此前一些原来相对模糊的版本及收藏信息变得清晰和有条理。

摘要：赵琦美钞校本古今杂剧系中国古代文献史上第一次大规模和系统的戏曲版本展示,主要特点在于:(一)数量众多,种类全面。表现为刻本与抄本、元杂剧与明杂剧、名家与无名氏、宫廷剧与文人剧、北杂剧和南杂剧、内府本与俗本同时并存。(二)校勘特色鲜明。表现为以抄本校刻本、以元本校明本,由正文涂改、眉批可知已失传的抄本情况,跋语则有助于抄校时间和地点考辩,也有助于了解赵琦美的戏剧观。(三)世代累积型编目。自赵琦美及其家人零星片断开始,经过了钱曾的首次编目,黄丕烈二次编目,直至最终定型,展示了清晰的编目演进过程。

摘要：脉望馆非抄校本古今杂剧之主要收藏地,亦非赵氏之别号,不具有题署之实在意义,也是园只有在加"藏"、"旧藏"等前缀条件下题署才较合理;除了北京之外,真如是赵琦美抄校古今杂剧又一重要处所,但赵氏藏书和最终归葬地是在武康。鉴于相关史实和抄校本古今杂剧收藏和流传的的复杂性,"赵琦美抄校本古今杂剧"是这一批杂剧文献最合理的名称。

摘要：在戏剧舞台上,系腰之带是经过美化和戏剧化了的视觉艺术表现方式,其舞台意义在服饰造型艺术与戏剧表演艺术等方面都得以具体体现,目的在于配合舞台演出,融生活实用性和舞台艺术性于一体,起到烘托脚色性格、身份和塑造脚色形体美感的作用。虽然“带饰”行头较小,但若身着袍服而不扎系腰带,则很难想象“楚楚衣冠”的舞台艺术形象何以塑造。因此,探究舞台“带饰”的艺术表现作用是十分必要的。

摘要：“钩子困带”是《脉望馆钞校本古今杂剧》(以下简称《脉本》)所附穿关中的带饰名目之一,为他处所未见。在明代宫廷杂剧演出中为装扮员外脚色的系腰之物,亦是不可忽略的戏剧化了的演出行头。前辈学者在对《脉本》穿关带饰研究部分,对“钩子困带”多有提及。①然而对“钩子困带”的造型、材质、工艺和使用方法,前辈学者们并未深入研究,因此目前对“钩子困带”的理解多局限在概念理解层面。

摘要：如何认识关汉卿戏剧创作的发展,这是关汉卿研究中的一个十分重要的课题。在有关关氏戏剧创作年代的考证文章中。尚未涉及他的早期作品。本文通过对《陈母教子》、《玉镜台》、《西蜀梦》、《哭存孝》等四个剧本的思想感情、艺术情趣以及编剧技巧等方面的审视,推断这些作品应为关氏早期的戏剧创作。

摘要：王季思先生的《辨析元明间失名剧本的初步设想》一文(载《戏剧艺术》1987年第三期),就辨析元明间失名剧本的时代和作者问题,发表了很好的意见。笔者读后受教甚多。由此,联想到了近年来出现的一种相反的倾向:极力否认前人对于元杂剧作者主名的确认。因而不揣浅陋,略陈管见。庄一拂先生在他所著的《古典戏曲存目汇考》(上海古籍出版社1982年12月出版,以下简称《汇考》)中,将八种明代的元杂剧选集中已确认了作者主名的作品归入“阙名作品”。这八个剧目是:《尉迟恭单鞭夺槊(614页)、《保成公径(《汇考》误作“竟”)赴渑池会》

摘要：近二三十年来，在反思将《元曲选》作为研究元杂剧的依据有许多误区之后，学者们开始注意研究元杂剧的版本问题。《元刊杂剧三十种》几乎被公认是现存唯一的元代刻本，备受推崇，从“元刊”本讨论元杂剧艺术原貌之类的文章层出不穷。最初将它们称为“元刊”的是清初黄丕烈，其藏书匣上刻有楷书“元刻古今杂剧”；1914年日本京都帝国大学文科大学覆刻，题名《覆元椠古今杂剧三十种》，中国书店影印日本覆刻本题为《元刻古今杂剧三十种》。