摘要：古典诗词的作者为了营造一种艺术美感,在创作时,往往会运用一些艺术手法来塑造艺术形象,其中不乏对立手法的运用,如动静结合、虚实结合、正侧结合、抑扬兼顾、古今兼备、远近结合、高低相间、明暗相融等等。表面上看,这些对立手法是独立自存的,但是如果认真分析就不难发现,恰恰是这些看似对立的手法,塑造了独特的艺术形象,让读者在认识艺术形象的同时,体会到艺术的美感。

摘要：现代流行音乐,是专指那些在我们当今音乐生活中覆盖面广、内容通俗、贴近生活、唱法自由,主要为青年人所喜欢,且伴有较强商业目的音乐作品。古典诗词作为中华民族宝贵的文化遗产之一,以含蓄的语言表达,凝练的叙事手法,丰富的人文意象,时时传递出人类生活庄重的情感和艺术体验(1)。流行音乐与古典诗词的来源都是生活,同源性决定了融合具有更多的契合点。

摘要：有的青年业余作者来信说,经常在一些散文中读到引用的古典诗词,有的运用得好,有的让人感到挺别扭,倒不如不引用。在写散文时,究竟怎样运用才能恰到好处呢? 就这个问题,我在下面举出几例谈谈看法。散文中引用古典诗词,一不是为了装点。用古人名句为今人的作品增强点文学味道;二不是为了显示作者有无古典文学的知识;只是作者在写作过程中,抒发感情之时自然而引用的,有助于传情达意和对艺术对象的描绘。对于读者来说,既能从中吸收一些古典文学的知识,也能引发多重联想,更好地体会作者的情感。所以说,古典诗词在散文中出现。

摘要：新课程理念下的古典诗词教学必须引导学生品味语言艺术,探索语言奥秘,获得语言智慧,提高语言素养。那么,如何引导学生品味古典诗词的语言艺术呢？可从炼字、押韵、用典、修辞、结构等几个角度入手。

摘要：中国古典诗词在叙事、造景、抒情等方面蕴含着诸多现代影像因素,这是当今影视艺术创作可资借鉴的丰富资源。故此,在影视艺术专业的古典诗词教学中,应充分结合古典诗词与现代影像的特点,贯穿学科综合交叉思维,将具有现代影像意义的诗词作品借助情境教学、影视文本改编等方式传授给学生。

摘要：我国古典诗词源远流长,浩如烟海,其中不乏精金粹玉。本文力图在马克思主义文艺思想指导下,探寻对诗词鉴赏的基本态度、方法、知识准备和要求具有必要的慧眼灵心,把握审美感受的一般心理规律,以求合理地感知“精金粹玉”中的艺术形象,发觉作品情感内蕴,获取美感享受和思想教益。

摘要：一、古典诗词艺术歌曲的内涵中国诗歌起源于《诗经》,后到《楚辞》,经过了＂汉赋＂以及＂汉乐府诗＂积淀,孕育了＂建安诗歌＂及＂魏晋南北朝民歌＂,到达唐诗宋词的巅峰,逐步转化风格到元曲乃至明清诗歌,直到发展到近现代诗。而古典诗词因为它的格律性,使其与音乐有着那份天然,达到一种不可分割的密切关系。

摘要：当代大学生在接受西方文化的同时,对中国古典诗词也表现了浓厚的兴趣,并呈现出多元化的审美趋向、注重艺术技巧和个人本位的价值取向以及两性审美趋同的审美特点。

摘要：中国古典诗词,在世界文学宝库中卓然雄踞一席。对于在历史上达到如此光辉成就的作品,研究它们的表现手段,阐明其中的艺术规律,以提高阅读欣赏的水平,从中获取多方面的教益,并作为新诗创作的借鉴,都是大有裨益的。这方面的论文已经不少,这里,仅结合个人的粗浅体会,对古典诗词中“景语代答”和“曲径通幽”两种技法试作阐释。

摘要：所谓“形神”艺术。是对相当部分诗词作品所蕴涵的艺术道理作出的概括。这里的“形”。在作品中表现为画面、物象、环境等可视形态；“神”。指的是较抽象而复杂的主旨、意识和情感。阅读古典诗词时。我们应力求弄明“形”与“神”二元相济的关系。比如。我们在谈古诗词的“诗情画意”时。免不了要探问：这“情”与“画”究竟是怎样融合的?我们在谈“情景交融”时，应想想：这“情”和“景”起生发作用的是哪方?有反作用影响的是哪方?如果说某诗有“烘云托月”手法。这“云”和“月”分别指代诗中的何物?还有。古诗中常有“动与静”、“虚与实”等辩证关系。在鉴赏时我们就应该弄清何为主。何为衬的问题。