摘要：古希腊的财神普鲁托斯本是谷物精灵、厄琉西斯秘教的婴孩神和财富的赐予者,既被世人所膜拜,也被希腊知识精英所诟病,被想象为老迈昏聩的盲者。文章利用古代文献与造型艺术所提供的证据,分析该财神的神话家世、宗教功能和艺术形象,追溯其史前起源及其在文学作品中的形象嬗变,并通过阐述古希腊先贤的财富观,说明古希腊人财神观念形成的社会和宗教原因。

摘要：艺术模仿自然理论的提出是古希腊文艺理论的开端，也是古希腊雕塑艺术重要的创作理念，斯托尔尼兹关于模仿论的三种形式——简单模仿、理想模仿和本质模仿，恰恰可以说明从古风时期到希腊化时期的雕塑实践中，艺术模仿自然这一核心理念被不断地真实化，尤其到了希腊化时期，雕塑艺术逐渐肩负起了反映社会本质和现实矛盾的任务。

摘要：古希腊陶器彩绘描绘了大量的体育运动场景,它们历来受到体育科学研究者的重视,并与文献记载相互映证,成为研究古希腊体育发展历史的重要实物佐证。同时,古希腊陶器彩绘涵盖的丰富信息,为我们提供了具体的审美对象和审美活动,使我们得以从具体审美事实和规则入手,开展对于体育美的具体研究。它们不仅是体现艺术美的珍贵文物,同时也是表现体育美的经典样式。试图以体育学为基础,从历史学、美学、文化学、艺术学等不同的学科视角,开展古希腊陶器彩绘所表现的体育美研究。由于体育美涵盖的内容十分广泛,尝试从体育活动中所展现的身体美、运动美、社会美和环境美四个方面,加以具体展开论述,以期深化我们对于古希腊体育审美价值的认识。

摘要：艺术与体育两种元素都是人类文明发展过程中的产物,体育趋向于身体,艺术趋向于精神,但都是人类抵御衰败和虚弱的武器。在古希腊这两种元素有过冲突和融合,随着哲学思想的到来,艺术成为附庸,体育被抛弃。从艺术和哲学的线索出发,从中寻找本该属于体育的精神元素,体育是身体运动的哲学。

摘要：法国学者丹纳在他的作品《艺术哲学》中大谈古希腊体育,他赋予体育运动更为深刻的含义。体育与艺术的交织,就如同人类身体与灵魂的结合,体育通过艺术得以保存,艺术通过体育变得强大。解读丹纳的体育思想,让我们从艺术哲学中找到属于体育运动的哲学线索。

摘要：被誉为“体育运动之神”的《掷铁饼者》是古希腊雕塑艺术古典前期的杰出作品，创作于公元前450年，作者是雕塑家米隆，原作为青铜雕像，现在所见的是罗马时代的大理石摹品。《掷铁饼者》表现了竞技者掷出铁饼的瞬间动作，雕像的运动姿态既有创新意义，又似曾相识。正如贡布里希在《艺术发展史》中所说：“实际上，如果我们仔细地看一下，

摘要：体现于东西方不同戏剧样式中的观念形态，在它们的幼年时期并没有形成太大的差别，古希腊戏剧与早期东方戏剧有着许多相通的性格，它们共同反映了人类尚处于自然原始阶段的思维特征。人类戏剧最初发轫于交感巫术意识支配下人类的摹拟行为，这在东方和西方各个文明里都曾经近似地发生。思维方式的接近性和发生的近似性，使得人类戏剧最初在表现形态和观念方面是彼此相通的，具备许多共同拥有的表现原则与手段。

摘要：通过分析古希腊时期的女艺术家群体,我们看到古希腊民主的局限、社会伦理的性别偏向、民间文化对官方文化的推动力量。萨福、阿西帕西亚、埃及艳后是希腊历史时期独立女性的代表,她们的才华虽然促进了文化的发展,但其行为并不符合男权社会的伦理规范。今天的世界无疑是父权社会的继续,地区争霸、政治冲突、宗教战争和性别斗争不断,古希腊男权社会中虚假的民主在我们身边同样存在。

摘要：古希腊雕刻艺术被称之为世界艺术之林中的一颗辉煌灿烂的明珠．哲学的光芒给希腊美学思想插上了翅膀；而神话传说又丰富了雕刻艺术的特有内容．文中以美学观念分析、论证了古希腊雕刻艺术的特点和规律，使读者进一步认识并理解古典名作的精神实质．

摘要：艺术史的发展,不仅在于当代艺术家们的不断创新,还在于学者们对古代艺术世界的不断重新发现和书写。德国美学家文克尔曼对古希腊艺术的经典概括“高贵的单纯和静穆的伟大”一直以来深深左右着我们对古希腊罗马雕塑艺术的认识,但是包括著名的《米洛的维纳斯》和《拉奥孔》在内的绝大多数古希腊罗马雕刻很可能都曾被涂绘着鲜艳的色彩,这显然是一个具有非常意义的艺术史发现。关于这个问题常宁生先生在本期的[国际视野]中撰文作了深入的阐释和论述。 此外,天竺之魂——印度古国青铜雕像展作品也是本期[国际视野]的一个重点内容,这个即将来到北京的展览为我们接触瑰丽奇特的印度雕塑艺术提供了一个很好的机会,在此我们刊发其中部分精彩作品供读者欣赏。