摘要：笔者基于本人的古筝教学经验以及对古筝技法学习的感悟,在对古筝启蒙教学中技法训练重要性进行系统阐述的基础上,对具体技法训练中的常见问题及优化对策展开研究,以期为优化古筝启蒙教学提供参考。古筝又名汉筝、秦筝,距今已有近三千年的历史,是我国传统的民族弹拨乐器之一。它的音色优美,音域宽广,演奏技巧丰富,深受人们的喜爱。

摘要：古筝是极具中华民族特色的乐器,成为一种抒情达意的载体。从20世纪80年代开始的现代筝曲创作中,我国的古筝作曲家努力与世界接轨,古筝演奏的表现形式不断得到创新,对于表达作品本身的意境也发展出了许多表现方式。西安音乐学院教授魏军老师创作的《大漠行》,以阿拉伯音乐元素为创作基础,坚持中外结合,进一步挖掘了古筝这一传统乐器的艺术表现力,同时采用“情景式”的创作表现方式,调整了听众与筝曲沟通的单一性,运用通感手法,使听众身临其境。本文从筝曲《大漠行》的文化背景、创作背景、乐曲结构与演奏技法出发,探寻在古筝教学与演奏中的“情景式”表现手法,使读者能够了解到在筝曲表演过程中如何更好地体现筝曲的“情景”,提高学生的古筝演奏表现力,这对于古筝演奏中充分表达作品情感、展现筝曲意境具有一定意义。

摘要：本文以中国古筝摇指技法为研究对象,探讨了古筝摇指在不同时代、不同流派间的传承与发展。在古筝历史上,摇指技法最早也许可以推测到唐代,清代的《弦索备考》明确记载了当时的摇指"撮儿"。近现代以来,各个筝派的重要传人们在传统技法的基础上,经过长期的演奏艺术实践和坚忍不拔的探索,逐步形成了不同形式、类别的摇指技法。如河南筝派的拇指掌指关节劈托形成的密摇和曹东扶首创的游摇;山东筝派的拇指关节密摇和食指密摇;潮州、客家筝派的"七点一"和八度轮;浙江筝派王巽之在移植《华氏琵琶谱》中的琵琶曲为筝曲的过程中受琵琶轮指的启发而发明的长摇;李婉芬在曹正弹筝技术改革理念以及潮州筝人无桩弹奏的启发下,提出的悬腕摇指的概念。这些均是摇指技法传承的历史进程中具有创建意义的进步。

摘要：扬琴与古筝在我国文化背景下不断借鉴融合。创作出许多新的演奏技法,增强了扬琴的音乐感染力,提升了扬琴的艺术价值。

摘要：“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈”,此句描写了出猎时的壮观场面,词中的“黄”与“苍”就是黄狗和鹰,在古代人们就已经开始利用动物协助狩猎。浙派筝曲《海青拿鹤》也是类似题材,本文将从浙江筝派的风格入手,结合谱例分析曲子中使用的技法以及表现形式,探究古筝传统音乐对于“形象性”的艺术表现,并对该乐曲在教学方面的意义进行思考总结。

摘要：山东筝派是我国古筝界的重要组成部分之一,其有别于其他筝派的特殊发展过程,对我国古筝艺术的传承、发展亦起到了举足轻重的作用。本文以山东筝派为研究对象,叙述山东筝派在我国古筝教育专业的创立、现代筝演奏技法形式等方面的重要作用,浅析山东筝派对我国古筝艺术的贡献。

摘要：本文阐述古筝在演奏技术方面的进步性有两个方面。（1）从左、右手各司其职到左手参与主旋律的伴奏及复调演奏，也就是说左手突破了仅仅在琴码左区范围的限制，进入琴码右侧演奏区全面参与了取音。（2）从传统的八度对称模式到快速指序体系的建立。此技法体系是经过许多人多年的实践，研究出一种新型的古筝技法体系，指法类型较传统技法更加丰富多变，指法的速度更加流畅，大大增加了古筝音乐的艺术魅力。