摘要：党的十一届三中全会以来,改革开放政策的贯彻对整个文化艺术事业产生了很大影响。古筝这一古老的传统民族乐器在演奏、创作及表演形式等各方面都有了飞跃的发展,其独特的表现能力和韵味赢得了越来越多的中外知音。不仅艺术院校的专业学生增多,而且群众的普及面迅速扩大,大批的幼儿、青少年已迈入这个行列。近年来多次举办了地区性、全国性乃至国际性的古筝演奏比赛,涌现出许多优秀的演奏人才。随着国际文化艺术交流的增加,古筝艺术在国际上得到了很高的赞誉,使国内外都掀起了古筝热,为我国民族音乐增添了光彩。随着文艺创作的繁荣。

摘要：在物质生活逐渐富足并呈现饱和的现在,越来越多的家庭将孩子音乐素质的培养视为不可或缺的一个部分。古筝,作为众多民族乐器启蒙的首选,拥有数量较多的4至8岁的学生。在竞争坏境和教育发展的驱动下,古筝启蒙教学的矛盾逐渐突出。文章围绕学生、家长、教师三个方面浅析古筝启蒙教学的矛盾因素,同时站在古筝教师的角度提出建议和方法。

摘要：古筝是大多数高校艺术教学的重点内容及重要组成部分,其整合了理论综合知识与实践操作技能,帮助学生熟练掌握相应的弹奏技巧,同时提升学生对理论基础的整体认知。基于此,文章就OBE教学理念的相关内容进行了概述,分析了OBE教学理念下高校古筝课程面临的主要问题,有效明确了古筝教学的具体环节及主要过程,在此基础上提出了一系列提升教学效率和水平的方式方法。

摘要：古筝是一种乐器,也是一门艺术,以学科形式开展教学,使学生掌握娴熟的演奏技巧用于职业工作或者是提高生活品位,归根结底是培养学生的艺术实践能力。当前,学生美育素养的培养要求,让高校古筝教学脱离了偏重理论教育的窠臼,转向了“理论+实践”教学,但与美育素养、艺术素养相关的实践教学活动开展依然不足。为此,分析高校古筝艺术实践性教学的必要性,阐述当前培养学生艺术实践能力过程中存在的问题,并提出优化高校古筝艺术实践教学策略。

摘要：古筝指法的运用对筝曲情感的表达起着举足轻重的作用。在现代教学中,对于拇指的训练存在一定的误区,从而影响了乐曲的表现力和感染力。重视拇指的科学训练,能拥有扎实的弹奏技能,再加上丰富的情感融合才能使筝曲余音绕梁,三日不绝。

摘要：古筝教学不应该仅仅停留在技巧和情感的表达,还应该让学生学会深刻的解析作品,对于每部作品的探索也是一种在音乐乃至艺术领域的成长,一位优秀的古筝演奏者不仅应该具有精湛的演奏水平,更要有着更高层次的审美。本文从古筝演奏中作品解析能力的重要性开始,通过独立思考和想象力的引导以及合理进入作品等角度对古筝教学中提升学生解析作品能力进行探索。

摘要：在古筝的教学及演奏中,怎样做到音质、音色的纯净优美,身姿、动作的大方洒脱,曲思、感情的自然表露?这可以说是一门演奏美学.古筝音乐固然是一种听觉艺术,但其中又掺杂着视觉艺术因素和情绪感觉的因素.因此,从更高层次的意义上来说,它也是一门表演科学.本文通过个人在古筝教学与演奏实践中摸索到的几个要素--"度",来初步阐述古筝的演奏美学.

摘要：音色是音乐表现最重要的手段之一。著名钢琴演奏家、教育家鲍里斯·贝尔曼曾说过“漠视音色就像视觉艺术忽略了颜色的存在或行为艺术忽略肢体运动一样让人感到奇怪”。“掌控音色,从广义上来说应属于技术的一部分,是比那种把音符弹奏得既快又平均的能力更高一筹的技艺”。但是在长期的古筝教学中笔者发现,相比节奏、音准等音乐要素外,习筝者对音色的重视程度远未达到其自身的重要性。

摘要：世界性的古筝热潮,的确令人鼓舞。但也必须看到国内古筝教育市场中的杂乱无章的现象。面对这种形势,中国古筝界人士将如何接受这种挑战,这是值得每位古筝教育者思考的问题。

摘要：古筝教学是每一个古筝专业从事者会面临的问题。传统的古筝教学,要求将学习和培训的精力尽可能地放在古筝的指法、音准等方面,然而,作者认为古筝学习其实是一个系统工程,培养学生的一些边际能力,比如心理调适、审美能力等,将极大地提高古筝的教学效率和效果。