摘要：在流行文化和商业市场的交汇点,古装影视人物造型不再局限于屏幕之内,而是扩展到包装领域,为产品增添了文化价值和视觉吸引力。纸包装作为如今包装市场中常见的包装类型,对其进行创新发展具有必要性。而古装影视人物造型的融入,则为纸包装设计的创新提供了新思路。本文就古装影视人物造型在纸包装中的利用与重构展开探讨。

摘要：2023年12月14、15日和2024年1月23日,由广州粤剧院与广州文学艺术创作研究院合作创排的新编神话粤剧《海珠石新传》和新编古装粤剧《素馨花环》相继在江南大戏院上演,将广府地区流传干年的“珠江的传说”和“素馨花传说”搬上粤剧舞台。

摘要：服饰作为人类文明的一种标志，是一个国家和民族的文化象征以及审美情趣的体现。现代工业革命之后，随着影视艺术的出现，影视服装也慢慢地从传统的服装概念中脱离出来。虽然服装的构造和技术没有多大的改变，人们一直延续着传统的设计手段，但服装的功能、理念都发生了很大的变化，影视服装既具备传统服装的时代性和流行性，又具备影视艺术的戏剧性和抽象性。本文主要探讨古装影视剧中服装设计。

摘要：服饰与电影同属艺术的一个支脉,他们与其他姊妹艺术相互吸收、融合、壮大。古装电影在中国电影史上曾几度掀起浪潮,经历了诞生期、成长期与成熟期,其设计理念也从无到有、逐渐创新。1905年至1979年这一阶段是古装电影服饰的诞生与成长期,虽然几经潮起潮落,但每一次的再度兴起时,会比前一次有更为卓越而突出的表现,为以后其走向成熟奠定了扎实的基础。

摘要：随着我国古装影视剧的快速升温,古装影视剧的影响力越来越大。古装剧以一种特殊的方式展现我国深厚的历史文化根基。其中,剧中服装造型和以往相比,面料质地更细腻、剪裁越加独特、并融合特殊的纹样,深深吸引着观众的眼球。因此,本文从古装影视服装传承和创新的视角出发,分析了影视服装设计对丰富影视剧历史背景、增强视觉效果和塑造人物性格等方面的促进作用。

摘要：Cosplay是动漫文化的附属文化,广受青少年喜爱。Cosplay服装的造型设计与现实服装既有区别又有联系。随着中国崛起,中国风的Cosplay越来越受关注,本文通过笔者的项目——《长安幻夜》对Cosplay女式古装的设计方法进行了探讨,通过实践探索,总结出其设计要点,研究成果有助于开拓设计者的思路,有效解决设计中的实际问题,为Cosplay古装设计和制作提供理论和实践指导。

摘要：山东省京剧院排演的新编古装京剧《一座塔》,在编、导、演等各方面人才的培养方面都突出了'青春'二字,编剧孟璇、导演兼主演姚志刚、作曲和唱腔设计赵中华、舞台美术设计张旭等主创人员都是青年艺术人才。人才培养目标的最终达成,必须且只能通过舞台艺术实践来实现,以'实战拉练'的方式给青年人才提供锻炼和展示自我的机会,这是山东舞台艺术人才培养的一个大手笔。剧目创演中所展现出的属于青年人的创作朝气和探索精神。

摘要：一、古装历史网络连续剧《长安十二时辰》热播语境自20世纪50年代新中国第一部电视剧《一口菜饼子》(胡旭、梅村导演,1958)播出以来,电视剧这一有着独特魅力的艺术形式遽变为大众喜闻乐见的文艺产品。身处“互联网+”与融媒语境的当下时代,影视文化产业又悄然开启新的变革:基于网络文化盛行及流媒、融媒生态。

摘要：由广东省文化厅出品,广东粤剧艺术大剧院、广东省艺术研究所创作演出的大型新编古装粤剧《青青公主》,于1月19日晚在广东顺德大良演艺中心大剧场正式与观众见面。《青青公主》