摘要：形象性是艺术区别于社会科学的一个基本特征。声音与客观现实的相互对应的联系,构成了音乐形象乃至音乐艺术产生并存在的物质基础。人类感官的分析、概括、综合、补充的主观能动性又使音乐乃至音乐形象成为人类感受、认识客观现实,并反作用于客观现实的能动手段。通感使作曲家与听众之间得以感情上沟通,并使作曲家的创作具有了社会意义。而移情又使音乐作品在听众的思维中得以升华并达到具有美学意义的领悟。多解性虽然是音乐艺术中的一个突出现象,但却蕴含着艺术之所以为艺术的特殊本质的一个方面。多解之间虽然不尽相同,但多解的群体则从各个方面解释并丰富了作品的形象。

摘要：在2016年岁末，国家大剧院小剧场“中国梦——青年舞蹈人才培育计划成果展演”首场演出的下半场中，由“80后”舞者宋欣欣和王玫编导并参演的《我和妈妈》正在上演，“大段大段的说话，从始至终的独白”，展现了现时代一对母与女对于人生理想、生活感觉与情感结构诸方面的分歧与交融，

摘要：艺术之间的互相融合、渗透是新时期文学艺术创新的一大特点,小说不断向绘画渗透、移植、融合、吸取,正是这种创新的表现之一,它是文学艺术家艺术观念的革新与艺术视野的拓展之后出现的新现象。 在传统的观念中,小说创作的叙事模式的优越性在于创造引人入胜的情节与塑造栩栩如生的形象,来满足读者的审美要求与实现其社会功能的发挥。然而,新时期的作家巳不满足于此。

摘要：本文从诗歌写作的角度,探讨了诗歌语言的直接可感性问题,并分析了其在诗歌的艺术表现中所产生的艺术效果:具有强烈的感官印象;能高度激发读者的想象;富有图画美。

摘要：打破同一、呈现差异是当代法国理论的基本立场和思考框架。为了探知“先锋”的不同尺度,可以聚焦于“表象”“抽象”“形象”“拟像”概念,由此思考先锋派艺术的困境和出路。利奥塔采用的方式是彻底与认知断裂,强调艺术的不可交流、不可归类,试图让人们在无序之中获得新的可能性。德勒兹认为,这一做法容易使感觉陷入混杂状态,甚至在某种程度上建构出一种新的编码模式和艺术权威。德勒兹和福柯采用从内部爆破的方法,在已有的认知模式内部插入一个楔子,寻找一条僭越和逃逸之路。这种方式保留了艺术的交流性和可感性,同时使感觉脱离原来的秩序而获得解放,让艺术成为呈现不可见之物的异托邦。

摘要：诗是心灵的艺术,亦可说是情感表达的艺术。但并非表达了情感就具有诗的特质,就是诗。情感是无形的,它必须与生动的物象相联系,具有形象的可感性,才是诗的情感,才会化为诗。这在中国古代诗歌中,则主要体现为意境的创造。

摘要：语文教学艺术，是指语文教学的审美化，清晰性是语文教学艺术的内在特征。可感性是语文教学艺术的外在特征。它们又分别表现出具体的一系列美学特征。语文教学艺术具有启发动机和乐学两大功能。

摘要：商店的橱窗是面向顾客、传递商品信息的重要窗口,商品往往可以借助于橱窗的展示来强化自我独特的形象。一个构思新颖、风格独特、装饰优美的橱窗陈列,不仅能展现出商品美的迷人风采,勾勒出企业经营的范围和特色,而且能美化商店的环境,建树企业的形象美,还能起到广告宣传、引导消费、促进销售、增强企业竞争能力的作用。商品陈列在柜台里、货架上,消费者不走进商店就看不到,而通过橱窗的陈列,可以缩短商品和消费者之间的距离,节约寻购商品所花费的时间,并且商品的真实性、可感性、鲜明性。

摘要：版面创作也称版面设计，是对版面进行的创造性编排活动，作为一种特殊的艺术创作，它一方面体现出编辑的创意与思想，一方面力求版面赏心悦目，吸引读者，以最美的形式最恰切地表现最具新闻价值的内容，版面是报纸的表现形式，是报纸个性的集中体现。

摘要：以锐敏的观察力捕捉住那些初露苗头的新生事物,然后深入地开掘其能在某一方面显示历史发展趋势的内在意蕴,通过创造性的艺术构思,使之更具有可感性和说服力,从而借助于艺术典型的力量,去激发人们创造未来的热情,这是艺术作品包括戏剧作品中的上乘之作,然而这类作品并不多见.一般说来,艺术家们对生活的感悟,往往滞后于生活本身的发展进程,因而呈追踪之势者居多。即便如此,亦属难能可贵.因为若干年来,一些从事艺术创作的人对于追踪时代的脚步并无由衷的热情,有些时侯,甚至出现了“远离时代”的呼声。有的虽然也在努力“追踪”,但他们所表现的并不是时代的主潮,而是支流。