摘要：“那是我第一次见到真正的古建筑，此前都是从书本图片中看到的，你们能想象那种心情吗？”26年时间过去了，台湾古建学者李乾朗讲述第一次来山西看古建筑的情形时仍显得有些激动。5月18日，国际博物馆日。李乾朗带着自己的百余幅手绘古建作品在山西博物院举办“穿墙透壁——李乾朗建筑绘画艺术展”。

摘要：我认真拜读了汉宝德著的《美学漫步》（北京联合出版公司2012年6月出版）。这似乎是在聆听汉先生在给我讲课，每学一课都有收获。汉先生周游了世界，审视了世界各地的风俗习惯与许多著名景观。从中抽象出美的体会与美学理论和我漫步谈美，实在有特色、有奇闻、有创意，并且不断启发与提升了我对美的认识，激起我对美学的兴趣和对美的追求。其中体会最深、获益最大有两点：首先，认识到“美是一种生命的力量，是存活的竞争力。”

摘要：本文试着分析两岸电视节目交流历程以及消长原因,期望能够总结经验,在此基础上展望未来。一、两岸电视节目交流的阶段论两岸开放交流三十年,在电视节目方面大致上可以分成三个阶段。

摘要：“悲情性”是歌仔戏突出的特点之一。大量的【哭调】曲牌、擅演悲情音色的乐器、突出的苦旦行当、众多的悲情剧目等是歌仔戏“悲情性”的直接表现。笔者认为彼时闽台的文化环境,是歌仔戏悲情性剧种风格生成的原因。一、歌仔戏“悲情性”剧种风格生成的环境(一)战败割岛,遭受离家之苦台湾自古便以闽南人为主体,台湾地区学者林再复更是将台湾称为“第二个闽南”。

摘要：归责，即确定责任。在德国学者拉伦茨看来，是指“负担行为之结果，对受害人言，即填补其所受之损害”。台湾学者邱聪智认为，“在法律规范原理上，使遭受损害之权益，与促使损害发出之原因者结合，将损害因而转嫁由原因者承担之法律价值判断因素，即为‘归责’意义之核心”。王利明教授则认为，归责“是指在行为人因其行为和物件致他人损害的事实发生以后，应依何种根据使之负责，此种根据体现了法律的价值判断，即法律应以行为人的过错还是应以已发生的损害结果为价值判断标准，

摘要：“风格与世变”本是台湾学者石守谦近年来出的一本专著的名称，这本专著还有一个副标题为“中国绘画十论”，说的大抵是中国绘画史中几段从前不太为人关注的嘲风之变之事。有趣的是石先生将谈论的背景置于“文化史”范畴之中，使得艺术的风格之变与世事之变互为因果，交错起来更多了一些趣味。在石先生著述中，所谓“风格”便是中国画创作中一切眼见的技巧、形式乃至厕风品味等等综合性特征。因此，人们往往依靠“风格”来辨识与区别人与人，作品与作品。而“风格”的辨识不仅用于横向判断，在相当长的一段时间内，纵向艺术史的划分也以“风格”作为判断标准之一，新旧风格潮流的不断更替的描述成为一种艺术史的书写方式。本文意在借石先生书名为题，就几位武汉艺术家在艺术风格与世变的范畴中进行探讨。

摘要：从历史源流、社会组织与社会行为、物质文化与经济生活、人口与家庭、宗教信仰、文化风俗与艺术研究等视角来展现台湾学者对布农人研究的概况,希望能对台湾原住民的进一步研究提供一些资料和便利。

摘要：“清空”二字看似平淡，却意境深远，这种意境源于我们对大自然的一种心灵感悟。台湾学者朱崇才先生说过：“‘清空’未尝不是一种风格，但又不仅仅是一种风格。它更多的是一种心灵的追求，一种超越人间俗世的精神邀游。现实世界的不得意，在心灵的虚拟世界中应该得到代偿。”艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动成为艺术的美，这也是唐代画家张璨所提出的“外师造化，中得心源”的目的所在。因此，我努力将“清空”之美融人造化与心源之间，使作品的意境更加意味悠长，寻求作品与心灵的共鸣之美。

摘要：歌仔戏已经走过了八十多年的岁月,它所经历的曲折和裂变,所传递的情感和共鸣,牵动着两岸人民的心。历史的分分合合,总是让血亲相连的骨肉心牵魂萦,在悲欢离合的歌仔戏故事中,离多于合,悲多于欢,回想八十多年的岁月中,真正的合又有多少呢?短短的八十多年间,有一半以上的时间,两地艺术是处在一种隔绝的状态,

摘要：引发这一思考的那朵花，就是台湾学者蒋勋先生所描述的那朵花。与西方人相比较，东方人在审美哲学和思考上相对感性些。西方哲学以数学为基点，理性丈量世界的每一寸未知，柏拉图甚至在其《理想国》中坚定地将艺术家驱逐出去，认为那些非理性的“幻术”扰乱了对理性的认知。在此基础上，