摘要：上海戏剧学院2017级藏族班的毕业大戏《哈姆雷特》在拉萨和上海两地成功上演,无疑证实这届表演教学的方方面面是十分成功的,笔者采访了在藏族班授课的多位台词教师,老师们对于这届藏族班的教学也感慨万千,分享了诸多在授课期间的台词教学经验。

摘要：台词课程作为高校表演艺术专业的核心课程,其教学内容和实施过程直接影响学生的综合表演水平,台词基本功、语言内外部技巧的掌握是戏剧台词课的主要教学内容,是学生进行角色语言塑造的重要基础,而方言这一重要语言形态在台词课程的教学中却一直处于缺失状态。

摘要：话剧主要以语言交流为主,所以,在表演专业的课程中,台词教学非常重要,可谓表演专业教学的基础。与其他院校相比,民族类高校表演专业的台词教学具有一定的特殊性,因学生母语的不同,教学的侧重点也有所差异。如何将这些特殊性进行转化,让民族类高校表演专业的台词教学适合少数民族学生,笔者一直在思考和探索。

摘要：在台词教学中,现代诗歌的创作阶段通常以掌握舞台言语的基本表现方法为教学目的,以达到增强学生言语表现力,让他们能够鲜活的恰当地表达文学作品思想感情,展现其意境的效果。文章指出,在创作中恰当地表达出诗歌的内容美与形式美,绝非单纯的技巧性问题,而应让学生认识到"语言是思想的直接现实"。文章从作者的言语和思维间的内在联系出发,将此阶段中的言语表达与思维训练重点提出,探讨在创作中更为有效的帮助学生(演员)将作品(作者或角色)的思想通过自己的思维活动在舞台上呈现出来的教学途径,使作者精心创作的艺术言语变成学生(演员)发自内心的舞台言语,做到"言必由衷",从而帮助学生明确文学分析与演员创作分析的异同,使学生更为扎实地掌握舞台言语分析与创作的方法。

摘要：表演主要分为声、台、行、表四个环节,其中台词具有基础性作用。在台词教学期间,为了保证学生发音标准,需要加强语音发声以及听觉训练的重视。文章以提高学生专业水平为前提,针对台词教学中的语音发声与听觉训练,首先分析了这两个环节教学内容以及注意要点,其次论述了语音发声和听觉训练的易错点,最后则提出了加强台词教学质量的建议。通过文章的分析明确了有效提升语音发声、听觉训练质量与效率的方法,为今后教学研究的顺利开展提供参考。

摘要：声乐教学与台词教学有可以互相借鉴与融合的部分,两者在气息训练、共鸣运用、声音控制、节奏把握、吐字训练等方面有紧密的联系。在教学实践中,采用中国古典诗词艺术歌曲进行训练是行之有效的既兼顾声乐训练技巧又兼顾台词训练需要的很好的训练模式。

摘要：本文通过分析对比声乐教学与台词教学共性与个性,探索高职艺术院校戏剧表演专业声乐课教学工作的有效策略,寻求声乐训练与台词训练相结合的有效训练方法,使学生更好地掌握科学的发声方法,改变自身的原始发声状态,提高学生的歌唱能力。开阔学生音乐视野,不断提高学生音乐素养。

摘要：在高职艺术院校的台词教学实践中,往往会出现两种截然相反的情况:一种是某些天资较好但喜欢偷懒的学生以"创作"为借口,不下功夫深入生活,研究作品,仅凭借一时的小聪明胡乱发挥,导致最后呈现的作品"非驴非马"莫名其妙;一种是学生到网上随便搜集资料,或者一味要求老师示范,然后简单机械地"刻模子","依样画葫芦",结果只能做到"像不像,三分像",甚至"画虎不成反类犬"。这两种现象看似迥然不同,但实际上本质是相同的,在于老师在教学中没有充分引导学生掌握好模仿力和创作力的微妙平衡,而学生在学习过程中缺乏积极有效且方向正确的主观能动性。

摘要：声乐课是中央戏剧学院戏剧表演专业学生必修的基础课程之一,戏剧表演专业中的声乐教学与台词教学有着紧密的联系。文章通过对声乐教学与台词教学的比较,分析二者的共同特征和个性特征,并提出在教学中将二者的共性部分有机地结合起来,以期探究更加适合表演专业学生的声乐教学方法。

摘要：本文在梳理任职教育台词教学的一些经验基础上,结合任职教育台词授课体会,从学员获得台词专业能力的实用性和教员教学手段的有效性两个方面,探讨任职教育台词教学。基层部队文化活动需要"嘹亮的声音",需要有"言语能力"的文艺骨干,他们以真切的吐字、清晰的语义表达、富有情感的言语传递,成为部队的"代言人",为军旅而发声。而学员专业能力的获得需要教员教学手段的有效运用。换句话说,教员的教学手段直接决定着教学效益和人才培养质量。如何在有限短暂的教学时间里,提升基层文艺骨干的专业水准和综合素质,使其具备一定的专业能力,本文进行了粗浅的探索和研究。