摘要：史剧概念产生以来,不同学者专家对其定义有不同的解释。郭沫若从选材时间划分和历史事实的角度过给史剧作了最初的定义;《中国大百科全书》从选材时间界线的角度来定义史剧,但它在史剧的史实依据方面没有作出严格限定;冯其庸则站在艺术本位对史剧的选材时间限定和艺术创作诉求作出了突破性的解释;张庚则在前人基础上并根据创作实践实际情况提出了"新编古代剧"的概念,对史剧定义作出了更加严密的逻辑阐释,也让史剧与非史剧有了更为清晰的归类区分。

摘要：史料与史剧的关系一直是史剧理论研究的核心问题之一,有人提出史剧必须忠实于史料,也有人说史剧不必忠实于史料,提出史剧必须忠实于史料的显然是把史料等于真实的历史了,而提出史剧不必忠实于史料的可能看到了史料的局限性但也忽略其片面性。本文将就史料的局限性和片面性、史剧的假定性和指向性及其各自特点展开探讨。

摘要：中国古典史剧作为古代戏剧艺术的内容之一,有其自身的元性艺术形态。这种戏剧艺术的元性形态,不仅表现在其发生、发展、创作、批评等诸多方面,而且在不同创作主体如文人、艺人的身上也有着不同的展示,它有别于今之现代话剧历史剧和现代新编戏曲历史剧。对中国古典史剧的元性艺术的准确认识,将有利于人们正确地把握和理解中国古典史剧的现代化方向和对传统戏剧的改编原则。

摘要：历史剧追求目的无外乎诗或史。历史剧追求诗意是正当的。史剧用戏说的方式去复述历史,符合史剧历史戏剧化的艺术规律,是历史剧追求审美价值的必由之路。百年史剧观念,戏说与仿真争执不断。但是随着人们思想意识的逐渐解放,艺术的历史与真实的历史被加以严格区分,史剧创作的戏说因素也得到了广大观众的普遍认同。

摘要：第四届湖南艺术节结束了,宛如大海的潮水悄然退去,给我们留下了许多艺术的珠贝与绵长的回味。在这二十几天的空前盛况中,无疑,我省艺术工作者们纷呈演出的二十五台大戏是本次艺术节的主菜大餐,而除掉开幕闭幕式与歌舞及杂技等节目。

摘要：文章对中国现代历史剧作家郭沫若的史剧观作了综合的分析与评价，指出了他诗，史结合的创作方法对中国现代戏剧的理论贡献，揭示了其“失事求似”的史剧理念的合理性，但对其在艺术实践中的偏颇和失度，予以客观分析和批评，勾勒了他由唯美主义的艺术观念向阐释学批评转变的思想轨迹。

摘要：长久以来,历史剧创作的最基本难题在于如何消弥“历史真实”与“艺术真实”(简称两种真实)的对立。郭沫若的“失事求似”创作观似乎已为一这问题提供了解决方案,而戏剧界也普遍认为对历史作“艺术篡改”是必要的,因为史剧毕竟是艺术,其任务在于取悦观众,故在反映真人实事的同时。

摘要：文章比较了历史剧与现实剧的不同评价标准,认为与"历史真实"相对应的逻辑概念并不存在于现实剧的评价体系之中。史剧的这种特殊标准暗含了对"史"的过分强调以及对"戏"的严苛制约。从研究对象、研究主体和研究本质三方面来看,历史真实是通过文献手段不断去蔽澄明、让历史实在渐次出场和敞开的过程,是一个永远开放而非已然封闭的系统,动态性、开放性和不断更新是其本质。承认历史真实的复杂性和否定历史真相、阻止人们去追求历史真相的历史虚无主义具有本质区别。史剧艺术追求的是历史内在可能性,它通过对历史情境的具体化和丰富化得以实现。对历史内在可能性的追求,是史剧创作中"艺术真实"的题中应有之义。优秀的史剧作品必然内含历史内在可能性,而深刻的历史研究也会具有一定的诗学原则。

摘要：一80-90年代是20世纪中国文化继“五四”之后又一次全面开放和高度活跃的时期。西方各种社会思潮涌进中国,冲击着中国社会固有的思维模式,激发了中国社会文化艺术界空前的创造活力。史剧创作在这种背景下获得了突破性的发展,出现了一大批引人注目的史剧作家,如郭启宏、郑怀兴、罗怀臻等。在创作取得突破性进展的同时,他们也带来了史剧观念的重大突破。他们坚持在历史剧创作中“剧”的本体性特征,要求改变50-60年代以来所形成的“历史真实与艺术真实相统一”的史剧观念。

摘要：上世纪80年代,我首倡传神史剧的理论主张,二十多年过去了,实践提供了丰富的经验,有必要对从前的戏剧主张进行深度的审视,从而修正、丰富和发展这一理论。历史与历史剧什么是历史剧?一般说来,似乎很简单,历史剧就是以历史为题材的剧,历史剧与现代戏或其他样式的戏剧,除了题材不同,创作上没有什么两样,更无高低贵贱之分。就像制作衣服,用料不同,或布料,或毛料,或丝绸,如斯而已。然而,再深究一步,问题便有些复杂,