摘要：叶燮的《原诗》构建了以诗歌为评论对象的系统性理论体系,其蕴含的创新性文艺思想对艺术审美和创作具有极好的借鉴意义。论文尝试将叶燮的美学思想移植并嫁接于书法艺术。首先,分析了叶燮美学思想中的“理”“事”“情”及“气”等基础理论,进而开展了基于叶燮思想的书法本源阐述;其次,阐述了叶燮美学思想中的“胸襟”及“才”“胆”“力”“识”创作观,在此基础上,构建了基于叶燮思想的书法创作理论。

摘要：关于叶燮的艺术本源论，学界流行的看法是“理事情”，并进而认为叶燮是唯物主义反映论者。王新民在《求索》1988年第6期撰文认为，叶燮的艺术本源论包括三方面的内容。

摘要：叶燮的"诗是心声"说蕴涵了丰富的美学思想,涉及了诸如诚、胸襟、品量、创新、工拙、是非、善恶、才人之诗、志士之诗、平淡之美等问题,由此可以窥见中国古人以真、善、美为标准的艺术观和人生观而形成的独特文化现象。

摘要：在叶燮的诗文创作中,唱和诗占据着重要的位置。此类诗中,同人间的唱和反映了其交游情况,而对古人的追和则表露出其宗诗倾向,从中可以窥见唱和诗与其诗论之联系。叶燮受韩愈之影响,故意借唱和诗驰骋才力,以难为巧,使其唱和诗达到了相当高的艺术水准,但过多的应酬滥作,不可避免地使其部分诗作呈现了一些缺点。对此之研究,将为叶燮诗歌总体成就的评估提供参考。

摘要：清代诗论家叶燮在中国古代文学批评史上占有重要的地位,其诗学代表作《原诗》为学术界所推崇。叶燮的诗学理论博大精深而颇具系统的理论建构,在体系性上远远超越了以往的诗话著作,标志着中国近代诗学的开端。在创作论方面,叶燮以感兴为其核心理念,其《原诗》和其他的诗论著述都贯穿着"有所触而兴起"的创作思想。但叶燮并非一般性地论述诗人与外物的触遇兴感,而是在对主客体双方在要素分析基础上阐发其感兴的创作论的。在主体方面是胸襟与才识、胆力,在客体方面则是理、事、情。从感兴论的传统来看,叶燮对审美主体的分析与建构具有非常重要的理论意义,对当代中国美学理论建设具有深刻的借鉴价值。

摘要：叶燮《原诗》具有精湛的理论体系和严密的逻辑思辨过程,他以杜甫为中国诗歌史的顶峰,梳理了诗史发展的基本脉络,从艺术成就、人品胸怀、诗史地位等方面对杜诗作了精微的阐释,其所体现出的时代风貌、批评方法包孕着传统诗学向现代转向的讯息。

摘要：叶燮的《原诗》写于布瓦洛《诗的艺术》创作的前后10年内。两位文学理论家以同样批判性的眼光观照了作家所处的文学环境，并且有共性地认为真正的成熟，不是否定他物存在，而是鼓励和包容不同的声音。古为今用的标准就在于，我们应该做的就是找到有利于当下文学发展的部分，使得文学自身强大起来。

摘要：清初诗论家叶燮主张诗歌创作应多学古人,继承其"因而实创"、"能因而善变"的创作精神,"熔铸"百代,"自成一家"。其组诗《山居杂诗》融会历代诗歌的优良传统和表现手法,多方面表达其澹泊之志和济世之怀,形成思深意永的艺术风貌,展示了一定的创新活力,较好地体现了其学古宗旨。其学古诗论与相关创作为处于历史困境的传统诗歌指示了一条继往开来的发展道路,二者之间的交叉研究便于发挥两方面研究的相互促进作用。

摘要：在乾隆诗学的起步阶段,对王渔洋诗学的反思和批评是一个逻辑起点。神韵诗学流于趣味化的倾向催生了性灵论诗学的主体表达意识。而叶燮自成一家的思想则取消了艺术理想和典范的预设,直接影响到袁枚有工拙而无古今的诗学观的形成。正是以对王渔洋神韵诗学的反思和补救为出发点,格调、性灵、肌理各派形成了自己的发展路径,共同构成了乾隆诗学的理论格局,也完成了古典诗学理论框架的建构。