摘要：本文以司徒乔任主编期间的《大公报·艺术周刊》(1934.10-1936.6)为切入点,从《大公报·艺术周刊》与京派作家群阵地、沈从文主编的《大公报·文艺副刊》之间的内在关联出发,以《从找寻自己说起》《全国木刻联合展览会出品选述》《挪登和他的〈百哀图〉》三篇文章为基点,联系"后五四时期"思想界分化和转向的大背景,论述司徒乔的两种看似矛盾而又统一的文艺倾向,即一是搁置"意识"、注重"艺术"的批评观,二是混合了基督教精神的个性主义和人道主义的创作观。

摘要：笔者曾于新疆工作过15个年头，把那里称作自己的第二故乡。所以，凡是曾去新疆写生的画家，仿佛都与我有些缘份。20多年前，知道司徒乔曾于1943至1944年间在其不惑之年有新疆猎画之行，就对他多了些兴趣。惜彼时，其《新疆猎画记》尚未出版，直到1999年，司徒乔……

摘要：在一篇讨论解放区摄影师沙飞（1912—1950）的讲稿中，历史学家高华对1930年代的中国左翼文化进行了解读，他认为在中共领导下的组织化左翼（也称激进左翼）之外，尚有游离在组织绝对控制之外的一种个人化左翼（亦称“温和左翼”），高华认为沙飞属于后者。

摘要：20世纪40年代,黄胄初涉画坛,与赵望云、韩乐然、司徒乔3位以写生而著称艺术家的交往与互动,对他的艺术思想和艺术风格产生了至关重要的影响。本文通过对赵望云、韩乐然、司徒乔资料的核实、梳理和分析,重新勾勒了他们与黄胄的关系、对黄胄的影响,以及黄胄对这些影响的反馈。在结识3位艺术家之前,黄胄已经有了一些驳杂的艺术经验,在与他们交往的过程中,黄胄的艺术创作在主题、题材、风格和语言上均有不同程度的变化。对于黄胄而言,赵望云亦师亦父,韩乐然亦师亦友,而司徒乔则是忘年交。但他们对黄胄的影响并非是单向灌输的,而是双向而复杂的,这正是"交往"和"互动"研究的意义所在。

摘要：1943-1945年,司徒乔在新疆进行艺术考察和写生。在特殊的时间段,他的这一行动值得探究。民族认同,艺术本土化,跨界艺术实验等中国近现代艺术生发热点,均在此次画家的边疆之行中得到极好的表露。

摘要：很多人知道司徒乔是因为鲁迅先生的《看司徒乔君的画》：“我知道司徒乔君的姓名还在四五年前，那时是在北京，知道他不管功课，不寻导师，以他自己的力，终日在画古庙、土山、破屋、穷人、乞丐……”，并称赞司徒乔是一位“抱着明丽之心的作者”。

摘要：由中国美术馆主办的“赤子之心——司徒乔、司徒杰艺术展”于3月16日在中国美术馆开幕。作为“2016年中国美术馆捐赠与收藏系列展”之一，本次展览全方位回顾了司徒乔、司徒杰两位先生的艺术成就。当天下午，在中国美术馆7楼会议厅举办了此次展览的研讨会。中央美术学院教授邵大箴、盛扬、李树生、袁宝林、曹春生，中国美术馆副馆长安远远，中国美术馆研究员刘曦林，中国美协《美术》杂志主编尚辉，中国国家画院研究员赵力忠，中国艺术研究院研究员王端廷，《中国艺术报》副社长朱虹子，《雕塑》杂志主编宋伟光，中央美术学院副教授刘礼宾，司徒乔、司徒杰家属司徒双等对本次展览进行了学术研讨。研讨会由中国美术馆研究与策划部主任张晴主持。

摘要：鲁迅是文学家，但其一生中有相当大的一部分生命与美术为伴，对中国美术的现代化进程可谓有大贡献的人。然而在他一生为数不多的论及美术的文字中，只为两个中国现代画家的展览写过热情洋溢的评论文字，一是陶元庆，二是司徒乔。……

摘要：20世纪上半叶,围绕中国社会最关键的语词是'救亡'与'图存'。在这样的背景下,'大众主义'美术应运而生。司徒乔在历史机缘和自身努力的双重结合下,成为一名真正践行'大众主义'美术的画家。本文通过《放下你的鞭子》和《义民图》两件作品,分析研究司徒乔是如何'走向十字街头',去表现社会现实与人民群众的。

摘要：司徒乔(1902—1958),广东开平县赤坎塘边村人,是前期岭南画家的优秀代表,被人们称作"有血性的画家"、"人民画家"等。他的艺术生涯分为三大阶段:艺术的探索期、艺术的高潮期、艺术的成熟期。司徒乔以毕生精力,关注着现实社会:对旧时代的控诉和对新社会欢乐的歌颂。他虽从未受到过正规的艺术训练,但他靠着他的坚强意志,更靠着他强烈的社会责任感和对人民深深的爱,走出了独具特色的绘画创作之路。