摘要：通过分析中国传统艺术中的含蓄美,论述含蓄的表现手法作为一种艺术方式在现代设计中的重要作用。

摘要：含蓄生成于深厚而坚实的哲学基础、美学基础、社会生活基础和语言物质基础之上。言与意的矛盾为含蓄的生成提供了前提，含蓄的生成使言与意在矛盾的运动中达到辩证的统一；含蓄给人以强烈而持久的美感，含蓄之美与人类的审美心理同态对应；含蓄与一定的社会环境和具体的生活情景密切相关，文艺创作反映社会生活需要讲究含蓄；含蓄通过一定的语言物质材料来体现，语言的变异特性及语言符号向艺术符号转化的可能性。

摘要：20世纪中叶艾里克·俄尔巴哈首先提出了的叙事特点是简约和含蓄,它与荷马史诗外化和铺陈的文体形成了截然不同的两大类别;两者服从于不同的写作目的,但都是伟大的文学作品.此后,西方就逐渐形成了对叙事和文学特点进行研究的一个新学科领域,许多著名学者都对此做出了精湛的分析.至20世纪末,这方面的研讨已发展得如火如荼,并对西方形成后现代的多元文学理论起了巨大促进作用.本文就的文学研究以及首倡者俄尔巴哈和他的创见做了较详尽的评介,为我国读者从文学角度去审视提供新的信息.

摘要：广告是一种说服人的活动。现代广告采用含蓄委婉的劝说方式,使消费者在快乐好奇的心态下激发购买动机。本文从词汇、句法、辞格等三方面浅要地分析了含蓄广告语的表现方式。

摘要：在白先勇青春版《牡丹亭》的全国巡演中,古典美的“含蓄”与现代美的“过度”形成尖锐冲突。前者呈现了较多的自然主义、简洁主义与非科技主义的古典艺术倾向与内在特质,后者则相反。这种冲突使以“过度”为内在特征的现代美学经验获得了反观自身的比照维度,提示了生活在“过度”性“美学暴力”之下的现代人美学经验与生活的贫乏、疲惫,以及这种贫乏与疲惫背后审美期待的些许空白。

摘要：把写在丝绸上的《兰亭序》裁剪开，做成黑色宽脚裤的腰带；灰白色调的小礼服，像是从水墨画里游出来的鱼儿；红得耀眼的长裙，细看却有京剧脸谱的影子……这就是设计师吉承的签名式设计，带有中国式性感，却又显得与生俱来，毫不做作。

摘要：含蓄不只是一种手法、一种风格，它是人类艺术美的理想形态。中国审美意识史上的含蓄美，可以追溯到“周礼”的委婉性与《周易》的尚象性，并成为儒、道、禅美学共同推崇的审美至境。西方艺术同样崇尚含蓄蕴藉，然而，审美方式的差异致使中西含蓄艺境，具有“虽痛快仍含蓄，虽简洁嫌费墨”的区别。

摘要：含蓄是情意深藏、含而不露的一种诗境风格,要求意在言外,关键是创造出含意深厚,具有普遍性与独特性的艺术现象。豪放是豪迈奔放的诗境风格,它来自豪放的胸襟,而豪放的胸襟则有待于道家的精神修养,真气充沛,狂放自得。

摘要：语言是有生命的符号，能够引起人们情感上的“共鸣”。现代广告充分利用汉语在表情达意上的特点，追求语言的含蓄美。本丈主要从修辞学角度出发，探讨含蓄的表达手法在现代广告语中的运用。

摘要：梅兰芳先生在中国戏曲表演史上有着举足轻重的地位。他不仅创立了独具一格的梅派表演艺术，还创建了与布莱希特表演体系和斯坦尼斯拉夫斯基表演体系齐名的梅兰芳戏剧表演体系。这些对于推动我国戏曲舞台艺术的发展起着关键作用，也将中国的戏曲艺术推向了国际的高度，梅兰芳大师也因此成为了世界戏剧表演艺术理论的重要代表人物之一。梅派表演艺术讲究“度”的把握，不欠不过，恰到好处。