摘要：人对环境的艺术体验,通常是通过人的感觉、感知活动进行的。这些活动不仅要与事物建立物质的交换关系,而且要与事物建立精神的交换关系。视觉和听觉所形成的艺术体验是通过悦目来实现赏心、悦耳来实现动听审美活动的。在人居环境设计中不论采用什么方式和装饰元素,都应该注意它们在视觉和听觉中的表现,以及所产生的作用。

摘要：在致力于小说创作之前，拉什迪曾在电视台工作，当过演员，长时期从事广告片的文字创作，他的小说创作自始至终都受到电影和传媒艺术的影响。1997年，拉什迪曾将《午夜的孩子》改编成电视剧本。2002年，这个电视剧本又被改编成舞台剧，由英国皇家莎士比亚剧院搬上了舞台。拉什迪说，在创作《午夜的孩子》时，他有一种突出的感受是，现代印度像是某种说不出的东西一样一直在敲打着他的各种感觉，现在他正好以舞台表演的“热闹”性来表现他这种怪诞的感觉。拉什迪的这种说法无意中将他的小说创作与电影在听觉效果上联系了起来。

摘要：一、大众文化与流行音乐从人类历史上看，从远古至今，有声的，无声的，凝固的，跳跃的——音乐是无处不在的，即便未曾被完全挖掘，即便是行走在我们的潜意识之中。在当今高度审美化的全球化消费社会中，诚如学者所言，审美活动已经远远超出了纯粹的艺术和文学范畴，

摘要：中国网络文学在二十余年的发展中走出了一条类型化的道路,视觉和听觉的感官机制在中国网络文学向传媒艺术改编中的角力,形成了“视觉中心”和“听觉转向”的发展趋势。在视觉的压制和听觉的抵抗中,可读的文学同时成为可看的文学、可听的文学,中国网络文学向传媒艺术改编的过程同时也是文学生产向跨媒介生产的转型过程。视觉和听觉在这一过程中不是孤立隔绝的,两者能够相互补偿,但始终处于不平衡和非均质的状态,存在着物理性的感官裂缝。在互联网对媒介的集成作用中,中国网络文学向传媒艺术的改编借助“文本间性”和“媒介间性”,以复合文本形态弥合了这种裂缝,并实现了特定文本形态之间视觉和听觉的感官过渡。

摘要：歌唱作为声乐艺术的基本表现形式，其存在价值主要是通过人们的听觉感受来实现其审美价值的。可以毫不夸张地说，失去了听觉感受能力，再美的歌声也毫无意义。这一客观现实所揭示的审美本质力量对象化的法则，是早已为学界所公认和重视的。但是，就歌唱艺术活动的全过程来看，歌唱者的歌声在传递给听众的同时，自己首先会聆听和感受到本人艺术创造的成果。

摘要：教学视频的优化设计除了要考虑认知因素以外,视觉和听觉情绪因素的重要作用同样不容忽视,因此,有必要探究教学视频中的视觉和听觉情绪设计,对学习者的情绪、认知加工过程、认知负荷与学习效果的作用机制和优化策略。为此,对教学视频中视听觉情绪设计的作用机制和优化策略展开研究的过程为:首先,分别对教学视频中表达关键信息的图形进行视觉情绪设计,对解说进行听觉情绪设计,形成六种不同情绪设计的视频:“彩色+拟人+智能合成音”“彩色+拟人+真人低音”“彩色+拟人+真人高音”“黑白色+无拟人+智能合成音”“黑白色+无拟人+真人低音”和“黑白色+无拟人+真人高音”;然后,将156名大学生随机分为六组,分别使用六种不同情绪设计的视频进行自主学习,使用眼动仪和脑波仪记录学习者的视觉认知加工和大脑认知加工过程,并在学习结束后通过问卷测量学习者的情绪状态、认知负荷,通过保持测试和迁移测试测量学习效果;最后,对跟踪和测量的学习者的情绪、认知加工过程、认知负荷与学习效果数据进行综合分析。研究结果表明:教学视频中图形的“彩色+拟人”的视觉情绪设计,能够诱发学习者的积极情绪、引导视觉注意力分配、促进更高水平的学习投入,从而提升学习质量;“真人低音”的解说,虽然对学习者的情绪无影响,但能促进对知识的记忆,提升学习数量;视觉上的“彩色+拟人”情绪设计与听觉上的“智能合成音”解说是最佳组合,此时学习者更容易产生积极的情绪,分配更多的视觉注意力到关键区域,调动更多的认知投入,从而促进整体学习效果的提升。

摘要：盲人是我国残疾人中数量最多的群体,但为其服务的无障碍设计却一直被忽视。随着信息技术的发展,我国学者对盲人的无障碍设计研究也在迅速开展,研究的目的在于提高社会对盲人这一弱势群体的关注,同时对盲人的生活、行走等空间环境的无障碍设计提供一些参考。

摘要：文章认为 ,歌唱者的听觉生理、听觉心理、听觉思维创造等种种活动 ,都直接源于歌唱者的物理声响刺激。从某种意义上讲 ,歌唱听觉生理所激活的歌唱听觉思维及由此引发的歌唱听觉心理 ,都是听觉直接参与歌唱艺术审美创造的证据。而歌唱心理、歌唱思维意识活动的介入 。

摘要：这是一家设立在纽约的独立音乐厂牌，它之所以被人们赞扬不仅是因为它有着独特的音乐品质．还因为其有众多精巧、充满设计感的唱片设计。“12K”的音乐出版以声音艺术和实验电子为主．有名气，但终归还是小众。“12K”的出品代表着一种创作上的趋势、一种在听觉与视觉上对设计理念的延伸，是艺术，也催生着潮流。在一个正规的行业里．任何事物的发展都需要一个绝对优质的核心，

摘要：从艺术形态上分析,绘画和影视属于不同质的艺术,但是创作实践中它们之间存在深刻的关联。影视作品借鉴了绘画艺术的许多表现手法,并能够给绘画艺术的创作带来灵感和启发。本文从艺术作品视觉和听觉和谐统一的角度出发,谈影视作品对绘画艺术的宝贵启示。