摘要：数字技术的飞速发展,带来音响技术的日新月异,音箱放大器的功率效率从模拟时代低于15%提升到数学时代的85%以上,"声浪""爆棚""极度震撼""穿心洞肺"等词语也越来越多出现在对声音作品的评价上,形成一个以响为美的误区,甚至发展到响度唯美,响度变成了很多人衡量声音美感的主要标准,令听觉审美取向逐渐扭曲和陷落。文章通过对此现象成因的分析,重新认识声音美学,树立正确的声音审美理念,为声音工作者提供必要的参考。

摘要：一、教学目标。通过欣赏抽象艺术绘画大师康定斯基的艺术作品,体会点、线、面带给我们的视听觉美感,了解点、线、面是一切绘画的基本元素,感受其独特的艺术语言与艺术魅力。设计图片观察、视频欣赏的过程,用游戏体验探究、小组合作的学习方式。

摘要：今天的广播和以往有着越来越大的不同，那就是广播要靠自身的魅力赢得经济效益，因此，广播节目在注重社会效益的同时也更注重经济效益，成功的标准是不管是赞扬还是骂娘，只要你关注我的节目，就是成功的，因此，“内容为王”在广播界成为主流的节目观，而对于广播的艺术美不是特别重视，因此，在城市的上空，出现了各种各样看似出奇制胜的声音，听众一边骂一边倾听，这样的节目无法给听众带来精神上的愉悦和感动。重拾听觉美感的塑造是今天广播人必须注重的问题。

摘要：在中国美学史上，刘勰最早深入系统地论述了审美形式与艺术传达问题。“形式”这个范畴，在中国古典美学中是不存在的，而刘勰《文心雕龙》中的“文”、“采”，却是非常接近于“形式”这个范畴的涵义。刘勰在《原道》篇对“文”作了本体论的界定。他对于圣贤经典的规慕，也更多地侧重于以美好的文辞来表现情感。在《情采》篇中，把“立文之道”分为“形文”、“声文”、“情文”三种形态，从视觉美感、听觉美感等方面深化了审美形式理论。刘勰还非常重视艺术传达的作用，在《神思》等篇中予以系统的阐述，而在《物色》

摘要：随着社会经济的发展。大众审美趣味发生了递进性变化．相应地广播节目也强调听觉美感和艺术性，进入所谓的新制作时代。而这个依然朦胧但却悄然而至的所谓新制作时代，也就是我们所说的广播审美时代。

摘要：讲好广播新闻故事需要技巧。这其中,新闻美感的塑造,即结构之美、节奏之美、细节之美、创意之美、情境之美等运用得当,可使广播新闻更具艺术张力和表现力,可听性和传播力更强。但若刻意为之,可能造成新闻报道片面化、庸俗化,甚至新闻失实。本文旨在探讨恰当的听觉美感技巧运用对提升广播新闻作品传播力的影响和意义。

摘要：音乐是通过节奏、旋律、节拍、速度、力度、音色、和声、复调等手段来塑造形象、表达思想感情和抒发内在情感的。动听的歌声和传神的表演,可以使观众获得一种美的享受。声乐艺术是通过声音语言和形体语言来塑造艺术形象,声乐的语言是有曲调,是赋予音乐符号的。歌曲作为声乐作品的体裁,它是声乐表演最为广泛的表演内容,通过人声的演唱来抒发歌曲的内容,把作品的思想内容或角色的性格特征再创造地表现出来,使无声的作品变成有声的形象。

摘要：随着时代的发展音乐也在大力的发展，人们对艺术的追求也更上一层楼。美感在音乐中也有了更重要的位子。对于具有两千多年历史的琵琶来说，美学的融入对琵琶的传承与发展也大有脾益。因此，在高校琵琶教学中应注重并加强对音乐美感的培养与训练。分析美感修养在琵琶演奏中的重要性，探索在琵琶教学中培养美感修养的途径，提出培养学生美感修养的一些对策。

摘要：电视解说词不同于传统的文字写作,它在艺术表达上侧重于追求高度的听觉美感。修辞作为一种具有丰富表现力的写作手段在电视解说词中有广泛应用,同时由于电视解说词自身的艺术追求也决定了它在修辞方法的使用上具有一定选择性,一般常用的有排比、对偶、重复、回环、顶真、谐音等形式。