摘要：新写实思潮中的后人道主义倾向对五四新文学的启蒙主义传统进行了消解 ,它捣碎了人道主义的人类自我中心主义的自大幻想 ,放逐了乌托邦式的理想和崇高的悲剧 ,消解了壮美的英雄主义 ,使理想主义无地自容。新写实放弃了作家崇高的天职 ,造成了作者主体的退隐和缺席 ,使文本走向了精神萎缩 。

摘要：18世纪晚期的法国绘画经历了一次重要的风格转型,即从面相美学转向对肢体语言的强调,手势和身体动作成为塑造人物形象的主要手段。本文通过分析达维特等新古典主义艺术家的作品,阐释这一转型背后的历史动因,并揭示在启蒙运动与法国大革命时期,艺术中的手势和身体动作所承载的政治话语、哲学观念和社会意义。

摘要：日本启蒙主义文学产生于明治维新之后.它在日本文坛存活期短,一般认为是到二叶亭四迷的问世,前后不足二十年的时间.启蒙主义时期是日本文学走向近代化的基础阶段,这一时期,启蒙思想家们翻译了包罗万象的西方作品,并创作了政治小说,启蒙教育了人们的头脑,为明治政府的文明开化作了大量准备工作.坪内逍遥在中提出了"文学既不是道德的仆人,也不是政治的手段,它具有描写人情、世态风俗等的独特使命",①突破了文学理论上的认识,深入介绍了艺术,是资产阶级文学革新的宣言.日本启蒙主义文学是引进西方的第一个文学思潮,连接了日本文学与西方文学的通道,对整个日本文学影响至深.但是我们不能不看到其自身具有的弱点,笔者试从通过与欧洲启蒙主义文学的对比角度来加以论述,希望对我们正确看待日本启蒙期文学能够有所帮助.

摘要：《祝福》表明鲁迅已经意识到了启蒙主义的局限性。启蒙主义者的"我"无法回答祥林嫂人死后有无灵魂的问题,这包含着两层意思,一是理性的局限性,二是理性在中国缺乏民众基础。"我"所遭遇的尴尬,是社会思潮转向的结果,也是鲁迅这一时期思想变化的艺术反映,即他开始对讲叙者"我"和讲叙者"我"视野中的对象进行双重的批判。这种批判带有知识分子自我反思的性质,开启了鲁迅新的创作方向。

摘要：18世纪的俄国兴起“中国风”艺术,起初是受到了欧洲启蒙主义浪潮中的“中国思想”影响,如莱布尼茨、伏尔泰等思想家都直接影响了俄国沙皇彼得一世、叶卡捷琳娜二世;后来中俄《尼布楚条约》的签订,开启了中俄贸易的大门,大量中国艺术品被俄国传教士、商人带回俄国,拥有中国艺术品的规模成为俄国皇室与王公贵族彰显身份的标志。彼得一世在俄国实施改革、兴建圣彼得堡的过程中,引进了“中国风”的艺术形式—修建了“中国屋”;叶卡捷琳娜二世时期又将“中国风”的艺术风格在俄国本土进一步推进,直接修建了具有“中国风”的景观园林和建筑—“中国村”。中国艺术不仅在18世纪中俄两国的文明交流中起到了桥梁作用,也为博大精深的中华美学精神海外传播开辟了路径。

摘要：在19世纪,欧洲古典主义绘画和浪漫主义绘画的情调占据着优势。从艺术发展史的角度来看,20世纪的艺术,古典主义引出了立体主义和抽象主义;浪漫主义导致了象征主义、表现主义、超现实主义以及抽象表现主义。浪漫主义是资产阶级启蒙主义的继续。它肯定人和人的精神价值,主张个性解放。

摘要：明代末期,具有启蒙主义色彩的新思潮使孔孟儒学及程朱理学所维护的道统受到了猛烈的冲击,书法领域也出现了诸多创举与主张,既有革新者,亦有卫道者。项穆所著《书法雅言》站在儒家伦理的立场,维护以王羲之为中心的雅正书风。德国美学家沃尔夫冈·韦尔施指出,“伦理美学”是“旨在意指美学中那些‘本身’包含了伦理学因素的部分”。《书法雅言》的美学思想便可归入“伦理美学”范畴中进行新的解读。

摘要：在谈到自己为什么做小说时，鲁迅说过：“我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’，而且要改良这人生。我深恶先前的称小说为‘闲书’，而且将‘为艺术的艺术’，看作不过是‘消闲’的新式的别号。所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，

摘要：歌剧艺术是莫扎特众多音乐创作中最为在意的一种体裁,莫扎特的歌剧创作结合了巴洛克时期以及前古典主义时期等众多作曲家的创作技法以及融合了器乐创作技法对剧中人物性格加以刻画。本文将从音乐美学的角度,探析歌剧中音乐与现实生活的关系以及蕴含的启蒙主义精神。

摘要：论黄建新电影刘无黄建新说过：“文艺作品不能把现实描绘成神话一样，特别是当代作品，你不涉及时弊和问题，还有啥力量，你看文学史上留下来的有价值的作品，全是这样的。除了奴隶社会那种战争的史诗颂歌作品外，后来留下的都是揭露社会问题的。”①这种看法表明在艺术的...