摘要：当代中国舞蹈的主流吴晓邦当代中国舞蹈，是拓荒的果实，是新的创造，是从无到有，从弱到强，再到欣欣向荣的事业。回想本世纪初，除了在老百姓中自生自灭的民俗舞蹈和租界里达官贵人洋奴买办玩赏的颓靡之舞，哪里有什么能登大雅之堂的中国舞蹈艺术？更别说为人生、为人民...

摘要：2024年,北京舞蹈学院(以下简称“北舞”)迎来建校70周年。学院党委决定在“15+55”项重点活动中,首先举办“纪念和致敬中国新舞蹈艺术先驱、北京舞蹈学校筹备委会主任吴晓邦先生”系列活动——塑像揭幕仪式、经典作品专场演出及座谈会,礼敬先贤、缅怀前辈,并通过系列活动总结中国舞蹈教育积淀而成的光荣传统与改革发展的崭新成绩,探索核心办学经验,积累成功教育理念。

摘要：随着中国“新文化运动”的兴起,中国的舞蹈艺术也在吴晓邦的带领下开启“新舞蹈”之路。1998年首届中国舞蹈“荷花奖”赛事设立了“新舞蹈”类别,“新舞蹈”一词再度进入人们视野。本文通过对中国“新舞蹈”发展脉络的梳理,深入探析吴晓邦“新舞蹈”艺术中的逻辑关联和价值意义,以期把握中国“新舞蹈”艺术的发展规律。

摘要：讨论“现代艺术体系视阈下的舞蹈学”,也可以理解为探讨“舞蹈艺术的现代体系”。吴晓邦被称为“中国现代舞第一人”,其“新舞蹈艺术”实践及在实践基础上形成的思想观念,可以作为讨论这个问题的理论基点。从吴晓邦《新舞蹈艺术概论》和《舞蹈新论》中,可以看到他如何在现代艺术体系视阈下阐发“舞蹈学的对象和范围”,也可以看出他视“舞蹈学科体系”建构为舞蹈应用理论不断完善的过程。以吴晓邦“新舞蹈艺术”为理论基点,进一步探讨我国美学家李泽厚、宗白华等人的“舞蹈观”,以及西方美学家苏珊·朗格、鲁道夫·阿恩海姆和贡布里希的舞蹈美学思想,可对现代艺术体系视阈下的舞蹈学作出更缜密的思考和更具前瞻性的展望。

摘要：本研究认为"天马舞蹈艺术工作室"作为"十七年"舞蹈史乃至中国当代舞蹈史中富有争议与先锋性的重要事件,包含有艺术创作方面丰富的政治文化信息,遗留的反思空间非常广阔。因此,本文试通过对吴晓邦"天马"创作活动的系统梳理,探讨其在表现视角、艺术形式、创作方法上的创新,从而在历史的重读中"温故而知新",对吴晓邦的艺术探索做出新的解读。

摘要：本文写在吴晓邦先生诞辰110周年之际,以"舞蹈学研究"的框架为基础,将现阶段以吴晓邦为研究对象的研究成果分为"关于其整体框架的阐述和分析"、"关于其宏观研究的探讨"、"关于其微观研究的探讨"、"人物年谱及作品年表"及"追慕与缅怀"这五个部分进行梳理和讨论。在此基础上,笔者提出自己的研究构想,认为应从"内部研究"向"外部研究"转变,并以"新"指称其背景研究,以"舞蹈"指称其本体研究,以"艺术"指称其地位研究。

摘要：一、吴晓邦作为＂中国现代舞第一人＂今年7月8日,是晓邦先生仙逝20周年的忌辰。20年来,这是我第一次提笔追忆先师晓邦先生——追忆晓邦先生与中国现代舞的生命关联。吴晓邦作为＂中国现代舞第一人＂,其实是有着丰富思想内涵和深刻价值取向的。二、＂代表大多数人利益＂的创作取向在晓邦先生《我的舞蹈艺术生涯》（中国戏剧出版社1982年9月出版）这一＂交待式的自传＂（晓邦先生语）中,有专节写“学习现代舞蹈的开端”。

摘要：本文通过对"天马"教育活动的系统梳理,研究"天马"的教育创新,揭示吴晓邦"新舞蹈"艺术教育探索的价值,并重提"天马"以人为本、全面发展的教育理念,工作室体制教学模式的优越性,以期为中国当代舞蹈教育研究提供有益参考。

摘要："塑造舞蹈家,而不是舞蹈的匠人",这是中国当代舞蹈艺术家、教育家吴晓邦先生对中国舞蹈教育寄予的深切愿望。注重艺术实践教育,偏向表演技能与经验的获得,相对忽视文化理论、艺术素质与创造力的培养,这是现下普遍的舞蹈专业教育。一个学生能够获得与舞台表演相关的各种技能,却相对缺乏辨析与审美能力,尤其缺乏对艺术作品的创造与把握能力。今天,从吴晓邦的教育观中重提"舞蹈家"这个概念,目的在于审视当前舞蹈专业教育中存在的问题,认识到舞蹈教育应该是一种综合的艺术文化教育。"舞蹈家"不单是一种社会身份,更应该成为一项教学指标,在这种教育中,语言的训练、审美的塑造以及创造能力的培养是同步的。

摘要：2006年12月18日是吴晓邦先生诞辰一百周年纪念日。我有幸于上世纪四十年代随吴晓邦先生学习，亲历目睹他在那期间的舞蹈创作与演出，先生的舞蹈作品是他艺术生涯的主要组成部分，特撰此文。