摘要：吴镇（1280—1354），字仲圭，号梅花道人，又尝自署梅沙弥、梅花和尚，浙江嘉兴人。工诗善画能书，学识修养深厚而终生不仕。与黄公望、倪瓒、王蒙同称“元四大家”，受自元以来历代画家钦佩。吴镇酷爱梅花，于住所遍植梅树，仰慕宋诗人林逋，以其自譬，遂自号梅花道人。

摘要：元代是中国社会历史中的一段特殊时期,蒙古族政权统治社会形态下大批汉族文人选择退隐生活或者终身不仕,以书画艺术抒怀遣兴,元代山水画作品中出现的大量渔父绘画形象是画家遁世隐逸情怀的图像隐喻,吴镇山水画作品中的渔父绘画点景艺术形象是元代画家隐逸思想的典型艺术形态。

摘要：由于外族的入侵,元代文人士大夫的绘画创作深受影响,创作主题向归隐方向发展。渔父艺术是归隐题材创作的重要组成部分,它以独特的人物形象与构图形式展示着文人的内心世界。本文借渔父艺术在元的发展状况,揭示文人在时代文化感染下的心态变化。

摘要：吴镇，字仲圭，号梅花道人，生于1280年，卒于1354年，浙江嘉兴人，他工诗文书法，善画山水、梅花、竹石。为人崇简孤洁，隐居不仕，与达官贵人很少往来，以卖卜、卖画为生，一生穷困潦倒，但其画品极高，与黄公望、倪瓒、王蒙并称为元季四大家。

摘要：吴镇为＂元季四大家＂之一。他的墨竹画既能让我们了解到竹的虚怀若谷、坚守气节,又能让我们感受到他崇尚坚韧不拔,以及休闲怡然的人文情怀。吴镇的墨竹画表现了他对艺术乃至生命的理解,本文从影响吴镇墨竹画艺术风格的因素,如时代背景、个人经历及精神根源等方面,进行思考与探究。

摘要：由于元代社会背景的独特性,产生了众多独具个性的画家及其艺术风格,吴镇就是其中一位。本文以元代山水画家吴镇作为讨论重点,结合元代社会背景及道、释文化对吴镇的性格及思想的影响。通过吴镇的题画诗探讨其思想渊源,对画家吴镇进行全新的认识。

摘要：吴镇,字仲圭,生性爱梅,在居所四周种满梅树,故自称梅花道人、梅道人、梅花庵主、梅沙弥等,并与黄公望、王蒙、倪瓒合称"元季四大家"。因为祖辈与前朝关系密切,本人又孤傲成性,很少与当时的达官显贵来往。这使他无意于功名仕途之路,早年就产生了出世的思想,又学了一些"天人性命之学"便卖卜算命于江南一带。

摘要：元末以'太湖'为中心属于同一倾向的隐士艺术创作充满了生机与神韵,积蓄着浓郁的士人'逸气',是隐士佯狂颠放的结晶。这群隐士或粗头乱服,不为世俗所容;或标榜'自娱',聊以宣泄胸中愤懑之气;或绝意功名,抒发幽栖超脱情怀,虽各不相类,极具个性风貌,却都展示出文人的真实一面。他们生活在一个岁无宁日、多元化交融的时代,此时所积淀形成的心理结构相对地进入稳定状态并支配着个人的动机和行为意识。

摘要：“物”、“我”两忘,快心畅神的创作境界的追求,在中国传统艺术中早有论定。石涛曾在《题春江图》描述这种创造境界为:“吾写此纸时,心入春江水,江花随我开,江水随我起。”元代画家吴镇也说:“始由笔墨成,渐次忘笔墨,心手两相忘,融化同造物。”演员创造人物达到这种状态时,创作就变成一种极愉快的艺术享受。演员对人物的一举一动已经揣摩、熟悉到得心应手、游刃有余的地步了,此时此刻,演员身上的机智、幽默气质会充分得到体现,演员也才能在镜头面前做到灵活适应、即兴发挥,使人物形象上升到出神入化的境地。姜文在《北京人在纽约》申的某些片断的表演已经达到、

摘要：元代(1280—1368)所有画家中,赵孟頫可说是最多才多艺,亦是令人最难了解的一位画家。他是第一流的政治家、经济学家、文士、诗人、音乐家、书法家和画家。他的天才可与艺术界的伟人莱奥纳尔多·达·芬奇、米开朗琪罗和鲁本斯相提并论。赵孟頫在各方面的成就,显然比较容易说得出来,但他的画艺却仍是中国画学研究上最困难的问题之一。在传为高克恭、曹知白、黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙等重要画家的作品中,就是把一些明显的临摹本也包括在内,常常都带有某种一贯的画风。