摘要："吸血鬼"是西方影视作品中最常见的创意题材之一,"吸血鬼"小说与"吸血鬼"影视密切相关,后者通常以前者为基础,通过改编和影视拍摄,使虚构的吸血鬼形象走向了世界。这些"吸血鬼"影视作品往往主动发挥影视艺术的特点,强化作品的视觉效果;广泛借鉴文学、动漫和游戏等创意元素,自主创新;反哺其他文化创意,催生新的文学艺术作品或动漫游戏。同时,它们的题材不断演变,其形象逐渐去鬼怪化而走向人化;不再是个体的,而有家庭或群体性的;并在人们的虚构中混迹于人类社会,与人类有密切的关系。

摘要：本文借助电影中的吸血鬼研究成果和思路,将“吸血鬼”金属乐专辑封面按不同性别的主体形象分类,通过数据统计与案例筛选,结合哥特文化、艺术理论加以解读分析,总结出吸血鬼形象在西方金属乐专辑封面中的元素选择和构建规律。旨在以视觉设计的角度丰富吸血鬼文化研究的范围,同时为日后中国金属乐视觉设计策略提供参考。

摘要：一个经典文化符号的成功塑造往往是人际与大众传播共同作用的结果。其中,文艺叙事不断创新和传播的过程对文化符号的形成贡献巨大。以西方文化中“德古拉”这一由文艺作品塑造出的角色形象为例,将1958年英国汉默电影公司的《恐怖德古拉》作为讨论中心,对比1897年布莱姆·斯托克原著小说《德古拉》,以及不同版本的同类型文艺作品,可以看出它们所处的历史背景及视觉设计、视听语言的不断演变,展示了恐怖娱乐行业创作者的创新意识。吸血鬼的传说非但没有因为科学的发展而消亡,反而一再获得新生,也说明了吸血鬼文化不断演变的受众群——现代人背后的社会思潮同样会影响一个流行文化符号的塑造。

摘要：吸血鬼是一种活跃在文学和影视作品中的经典形象.作为一种文学艺术的原型,吸血鬼形象诞生于18世纪的文学作品中,其文化渊源则可追溯到千年之前.来自古老神话传说的吸血鬼,经过历代作家的妙笔生花的创作逐渐发展和变异,至今仍活跃于大众影视和文学作品之中.本文试通过追溯吸血鬼形象的历史文化根源、发展演变,探索吸血鬼原型蕴含的文化内涵.

摘要：七鳃鳗是一种外形酷似鳗鱼、出现时间比恐龙还早的脊椎动物。它们在河流的泥沙中度过幼年时期,经过蝌蚪变青蛙一样的变态发育,在大海或湖泊中度过成年时期。有一类七鳃鳗的取食方式独特而惊悚--长满牙齿的吸盘,吸附在其他鱼类身上,食其血肉,因此七鳃鳗被人们称为“水下吸血鬼”,成了恐怖科幻电影中水下嗜杀怪物的艺术原型。

摘要：“我也许是在写反诗歌了……”马铃薯兄弟：你的诗歌写作及文学活动是从上世纪八十年代开始的，你在那个年代已经写出了《在哈尔盖仰望星空》这样被选家和读者广泛关注的诗歌代表作。在三十年这样长的时间里，你的写作似乎一直保持着饱满的状态。进入新的世纪以来，你在写作上依然保持着前行的姿态，呈现出较上个世纪更加宏阔的景象，也似乎呈现出更大的抱负。首先请你介绍一下，进入新世纪以来，你的诗歌写作的兴趣点、关注的问题是什么？

摘要：在西方银幕上,吸血鬼形象一直是备受欢迎的重要题材。从起源来看,吸血鬼来源于圣经故事。而对于吸血鬼文化的热爱,源于西方审美史上对于丑和崇高的独特偏爱,这种偏爱印证了弗洛伊德所说的"生本能"与"死本能"的审美心理。同时,借助于现代摄影技术,光与影所带来的奇妙的艺术世界极大地满足了人类对未知世界的好奇与想象。而从内容上讲,吸血鬼题材始终围绕着人类审美的永恒主题——爱与救赎的精神,体现了深层的审美内涵。

摘要：近年来吸血鬼影片再度掀起热潮，但目前的吸血鬼影视剧集中最受人们欢迎的一类吸血鬼，却不再是传统吸血鬼影片中的恐怖符号，而是变得善良、忧郁、内心充满了挣扎、与人类相似的“新”吸血鬼。本文试图以其中最具有代表性的三个吸血鬼为例，通过弗洛伊德的三重人格说来分析其内心本我、自我、超我之间的冲突及其所表现出的行为模式，找到他们性格的成因和受欢迎的原因。

摘要：在电影语言的表达上,导演贾木许一直以最简单的场景对话展示最大化的人物性格,他的电影主角一般都具有很强的疏离感。作为一部歌颂伟大爱情的电影,《唯爱永生》完成了人物从自我到超我的状态。电影利用吸血鬼的身份,打破了他们的固有形象,通过对“吸血鬼”的再造,达到了导演一贯采用的人物特征,以他们的所思所想表达出特殊群体的心理,以各种幽默的另类文本表现了时代的变迁。

摘要："吸血鬼"作为特有的一种形象在西方文化史中由来已久,是黑暗的产物。特征就是以吸血为生,怕阳光、怕十字架、银。吸血鬼拥有强大的超自然能力,构成西方文化中的一道独特而亮丽的风景。本文就西方艺术作品中吸血鬼的艺术价值进行探讨。