摘要：提起梅、周二位大师的舞台艺术,近一个世纪来几代观众都留下了永久的美好记忆.作为优秀文化的精华,二位大师的艺术早已列入祖国文化宝库乃至世界的文化宝库,成为人类文化的组成部分.

摘要：少年时，我就喜欢麒派戏，随着年纪增长，见的多了，就更迷恋麒派艺术了。从周信芳大师到高百岁、李桐森、曹艺斌、李师斌、周少麟、萧润增等再到陈少云，几代麒派名家的演出在我心中都留有美好的记忆。但是，这些年麒派艺术却真的衰落了，陈少云以上的老了，陈少云以下的没出来，麒派戏没大有人唱了，传统麒派戏已经很难见到，更不用说新编的麒派戏了。

摘要：在纪念梅兰芳、周信芳两位表演大师诞辰110周年的氛围里．第四届中国京剧艺术节在上海举办．值此良机，谈谈京剧与上海的历史因缘及其文化意义。

摘要：马少童先生．1935年出生于山东威海．国家一级京剧演员、国家一级工艺美术师、中国戏剧家协会会员、中国书画家联谊会会员。曾任周信芳艺术研究会常务理事、威海市人大代表、市政协委员、威海市戏剧家协会主席等职。以弱冠之年任威海市京剧团团长，“年轻的老团长”之雅号一直沿用至今。

摘要：1778年的《玉蜻蜓》密本,1811年的竖琴,1876年的大观园戏单、《天闻阁琴谱》(工尺谱),1929年梅兰芳主演的无声电影胶片,著名表演艺术家梅兰芳、周信芳、俞振飞等的演出戏服、手迹……数百件沉寂百年,浓缩着上海舞台艺术精华的各式"道具"仿佛被一根魔棒轻轻点了一下,重又"醒"了回来,将它们曾经的光彩绚丽重新舒展在世人面前.

摘要：王熙春又名宛贞，她既是上世纪30年代上海滩红极一时的京剧青衣花衫，又是影坛名噪一时的影戏双栖的优秀演员。她的演唱，业内专家、同行、戏（影）迷都有口皆碑，赞不绝口。诸多艺术大师如梅兰芳、周信芳、黄桂秋，戏剧家田汉、洪深等，对她均有热情帮助、教诲和提携。大师们在为人处事等方方面面对她影响很大，在旧社会，

摘要：纪念周信芳从艺112周年，多位京剧名家赴甬献唱3月20日，中国戏剧家协会、宁波市文学艺术界联合会主办的“纪念宁波籍京剧艺术大师周信芳先生从艺112周年大型京剧晚会”在逸夫剧院举行。晚会以“麒派”经典折子戏为主，包括《追韩信》、《穆桂英挂帅·捧印》、《徐策跑城》等。来自上海京剧院的梅花奖得主、著名麒派老生陈少云，上海市非物质文化遗产京剧项目代表性传承人严庆谷和众多优秀青年演员登台演出。此外，国家京剧院梅花奖得主袁慧琴，京剧袁派传人杨赤，张派名家、梅花奖得主王蓉蓉加盟助演。白燕升主持本场演出。

摘要：诗集《微笑》是高占祥诗作的荟萃。这里有对传统道德深沉的思索,有对五彩人生深情的咏赞,有对世界、生命睿智的叩问,有对艺术之美热切的呼唤。作品以其独特的视角、奇巧的构思、本真的情态,锻造了与生活与艺术与自然与情感相融的诗美的境界。"舞台流霞"一辑,是对梅兰芳。

摘要：周信芳生于1895年,马连良生于1901年,两人为同时代人.他们都是京剧须生,又都是做工老生,有不少剧目是共同的;然而,他们两人各自独创的流派麒派与马派,一个苍劲,一个潇洒,迥然不同,各现异彩.他们都是少年成名,久演不衰,一南一北,分别为海派的宗师,京派的巨匠,都成为对京剧艺术事业有卓越贡献的大师.纵观他们二位的学艺生涯,成名道路,舞台艺术,演剧思想,人品性格,政治遭遇,有着许多相似之处,又有不少相异所在.笔考试作"南麒北马"论,略加比较,研究,以就正于方家.

摘要：1790年,四大徽班相继进京,为适应京华群众需要,融入当地流行的京秦二腔,后又汇进汉调,逐步孕育嬗变为京剧,成为全国最受欢迎的戏曲剧种。在京剧形成以后,曾三次出现艺术高峰。第一次高峰在19世纪末和20世纪初。这一时期,老生艺术仍占主导地位,以谭鑫培为代表。这是京剧的兴起时期。第二次高峰在本世纪20年代和30年代。这一时期旦行崛起,生旦并重,新戏迭出,名家群起,流派林立,“四大名旦”、“四大须生”等纷纷问世。这是京剧的盛行时期。第三次高峰在50年代和60年代前期。这一时期舞台净化,百花竞艳,群星灿烂,流派纷呈。编、导、音、美和生、旦、净。