摘要：我国著名音乐学家周吉先生的逝世,对于国际木卡姆学界而言,失去了一位成就卓著的学者;对于中国音乐学界来讲,错失了一位重量级的民族音乐学家;对于新疆来说,我们更是痛失了一位民族音乐文化的保护者和传承人,失去了一位睿智的学者、慈祥的兄长和亲密的战友。①周吉先生一生都致力于维吾尔木卡姆研究,其成就卓著。作为周吉先生生前挚友,将其在维吾尔木卡姆艺术研究领域的累累硕果进行梳理和总结无疑意义重大。在周先生逝世一周年之际,撰写本文,以表我们对他的深切缅怀!

摘要：2008年5月5日，66岁的民族音乐学家周吉先生在中国音乐学院辞世，永远地离开了他挚爱的民族音乐事业，离开了他为之奋斗一生的维吾尔木卡姆艺术。周吉是把维吾尔木卡姆艺术推向世界的功臣，他见证并亲历了维吾尔木卡姆走向世界舞台成为世界文化遗产的全过程。周吉先生的《木卡姆》是它一生研究木卡姆艺术的巅峰之作，不仅叙述了世界木卡姆艺术的概况，更从生态环境、文化背景、音乐分析、传承保护等方面对维吾尔木卡姆做了详尽的分析，

摘要：周吉生前是新疆艺术研究所的研究员、新疆音乐家协会名誉主席,是我国著名的民族音乐学家和作曲家。他以毕生心血为新疆文化的大发展、大繁荣做出了突出贡献。他的逝世,是我国民族音乐事业的重大损失。作为周吉的挚友,本文作者记叙了和周吉交往、合作的若干事项,描述了周吉的敬业精神和学术风范,以表达作者对逝者的痛惜和缅怀之情。

摘要：从《北京古观象台》(2012)到《中国天眼》(2019)再到《载梦之舟》(2021),周吉荣的科技题材主题性版画创作跨越了前后近十年的历程。三个大型版画创作项目形成了前后相关联的天文三部曲,并成为当下版画创作时代主题叙事中的鲜明样貌。早在20世纪80年代中期,周吉荣就借助影像介入丝网版画创作的细腻方法,透过北京城的胡同街景表达具有普遍意义的世纪末情感。塞尔维亚艺术评论家米罗斯拉夫·萨蓬济奇认为,胡同中形形色色的人物不仅表现了空间与时间的关系,也体现了他们对于这片土地上孕育的文化的珍惜和爱护。历史现场与时代坐标的拉锯与张力,始终是周吉荣作为艺术主体表达的重要维度。这种文化关切在其三部曲的版画作品中,转化为国人仰望星空的历史主题。

摘要：20世纪80年代中期至上世纪末，周吉荣以精致的耐心、智性的观察和审美的语言，从容记述着特定历史时空的变异，其表现对象并非堂皇的场景或宏大的史实，而是具体而微的街道这一都市机体的表情、面相、脉动和心声，以及时世迁徙的秘密信息。

摘要：一个汉族音乐家,在我国西北边陲--那块有着神奇、美丽的自然风光,有着13个民族人民繁衍生息、劳动创造,更有着无比丰富、绚丽多姿的民族民间音乐的土地上"摸爬滚打",历经44载,收获了一笔不小的财富:创作(参与创作)各种体裁的音乐作品百余首(部);撰写发表音乐理论著述文章六十余篇;参加重大艺术科研课题研究(并取得成果)八项。他的作品获各种奖项包括"五个一工程奖""文华音乐创作奖""金钟奖"等国家级最高奖项共三十余次,他本人也获先进个人奖项八次。这位既搞创作又从事民族民间音乐理论研究的音乐家就是新疆维吾尔自治区艺术研究所副所长、书记、研究员、国家有突出贡献的专家周吉先生。

摘要：黄翔鹏先生曾在《溯流探源》后记中提及,＂溯流而上,探其本源＂是其治学上的一个思路,＂古乐及其规律实即埋藏在今乐以及今所能见之古代音乐文物中＂[1]。笔者作为新疆已故民族音乐学者周吉先生的学生,常听他提起与黄翔鹏先生的几次接触,谈及黄先生从事传统音乐研究和音乐史研究的治学思想对他的影响。

摘要：去年此际，周吉兄悴然而逝的噩耗传来时，我曾慨然长叹：他的走，在我国少数民族音乐研究领域留下一个无可取代的位置；新疆的民族音乐研究则少了一位优秀的学术带头人。

摘要：50年前一个16岁的江南少年,缘起对他域、他民族音乐的喜欢,投身到一个他文化的空间,和谐地走过了一个个人从个性文化到民族文化,再到人类文化成长、成熟的螺旋阶梯式超越与融涵的历程,造就了具有中华民族理想人格的传奇人生。在周吉逝去三周年之时文章拟就此角度反观一二,以为纪念,也希望能激励当代中国各民族文化工作者更加自觉地以"世界历史性的存在"涵超个性、族性,努力创造"个性、族性、类性"统一的人生,将有限的生命献给全人类进步的世界历史性长河之中。

摘要：本文以周吉先生代表作《天山青松根连根》为个案,认为周吉先生的音乐作品既与《十二木卡姆》这种单声音乐有多数雷同的腔式结构,又具有主调多声音乐与单声音乐相结合的调式调性布局特征,同时,还兼具主调多声音乐特有的和声功能序进的鲜明特征。