摘要：指出哥特式建筑高耸的建筑艺术风格具有强烈的视觉冲击力,从视觉心理学角度对哥特式建筑的视觉规律进行了研究,重点分析了哥特式建筑的平衡、简化及运动特征,总结了哥特式建筑流芳百世的内在力量。

摘要：哥特式建筑主要用于教堂,在中世纪高峰和晚期盛行于欧洲,文中对哥特式建筑课程内容的进行了教学思考,教学过程不仅是传授知识、技能的过程,也是教会学生学习的过程。

摘要：人类社会走到了中世纪晚期,世界建筑艺术也正在酝酿着—场革命。这期间艺术的杰出代表是哥特式艺术和文艺复兴艺术。其建筑艺术更是别具一格,本文主要论述了哥特式建筑的装饰与其结构的关系。

摘要：哥特式建筑是欧洲中世纪最高的艺术成就，多为象征一个地区和国家富足与强大的教堂建筑。它有着自己独特的风格：十字架形平面，高耸的塔楼，美丽的花窗，层层推进的大门，特殊的束柱，轻盈、裸露的棱线飞肋骨架穹窿顶。哥特式以轻盈飞舞的姿态、巨大的肋拱、五光十色的花窗玻璃，每一个精雕细镂的局部都在宣扬着基督教的彼岸精神。它那幽灵般的身影甚至影响着现代建筑的风格。

摘要：13世纪中叶至15世纪初的哥特式建筑,其辉煌的成就使西方艺术史学家多被其吸引,巴黎圣母院、米兰大教堂等中世纪教堂建筑,也因其承载着与众不同的历史与文化的时代烙印,赢得了世人的关注。但谈起中世纪雕刻,可能由于没有我们耳熟能详的这一时期的雕刻作品或没有我们膜拜景仰的著名雕刻家而形成另外一种认识,甚至觉得和存在于它之前的古希腊雕刻以及它之后的文艺复兴的雕刻相比,在西方美术史上的地位也微不足道。

摘要：当崇高作为艺术作品中一种艺术美的形态,作为西方美学史上美学范畴中重要的一个概念,崇高表现有:气势的崇高、精神的崇高、道德的崇高等。文章从审美角度来分析哥特式建筑(主要是哥特式教堂)的崇高,主要针对哥特式教堂的精神性崇高展开分析,通过教堂整体视觉造型的气势来反映建筑背后所承载的精神层面的崇高,在哥特式建筑中寻找崇高,体现崇高精神性。

摘要：哥特式艺术作为中世纪最重要的艺术形式,有着特殊的意义,它作为在现代建筑手段出现之前最为完善的建筑体系,留存下来大量富有代表性的建筑,从高耸入云的拉昂大教堂到著名的巴黎圣母院,从可以成为百科全书的沙特尔大教堂到和谐的兰斯大教堂,无不向人们展示着哥特式教堂建筑的伟大与魅力。

摘要：中世纪的哥特式教堂建筑,以其冲向凌霄的高、峭及神秘梦幻的室内光线处理在艺术史、建筑史中声名显赫。哥特式教堂对光的神性、完整性的追求,为教堂的玫瑰花窗设计开启了一段迷幻而璀璨的历史。教堂西立面花窗被认为是献给了圣母玛利亚的,伴随着人们宗教的信仰微妙变化,玫瑰窗慢慢成熟起来。到了13世纪,玫瑰窗发展到了其高峰时期,此时的玫瑰窗集和谐性、统一性、雄浑性、象征性于一体。

摘要：哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13至15世纪流行于整个欧洲的一种建筑风格。它上承罗曼式建筑，下启文艺复兴建筑。哥特式建筑在中世纪时期原被称作“法国式”（Opus Francigenum），后因其过度繁复的装饰，被讥讽为像摧毁罗马帝国的哥特人那般丑陋，而得名“哥特式”。这种建筑样式主要被用于建造天主教堂，但也影响到后来的世俗建筑。