摘要：音乐和建筑都是人类文明产生和发展中不可缺少的艺术形式。音乐作品通由曲调、音色、乐器、曲式、音符、节奏、和声等元素形成,谱写出美丽乐曲;建筑由各式建筑材料,通过点、线、面基本设计元素,结合建筑构图原则,在对称、统一、组合中逐渐形成,满足人们对建筑美的需求。音乐和建筑在内在本质上和某些外在形式上具有相似之处,正如德国哲学家黑格尔(Hegel)所说:“音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐。”这句话深刻诠释了音乐和建筑之间的关系,揭示了音乐和建筑可以融合。基于此,文章将对音乐艺术和建筑美学的融合展开探讨。

摘要：德国哲学家黑格尔在《美学》一书中论雕刻艺术时说道:“如果人物性格的内容并不是理想的,那就无须让穿上理想的服装。如果一位勇猛果断的将军在面貌上本来就不象一个战神,而是硬让他穿上希腊战神的服装,这就成了伪装,其可笑正不亚于把一个胡须满眼的男人塞进一套小姑娘穿的衣裙里”。这本来是对雕刻家提出的要求,然而它对人们设计戏剧、电影人物的服装也有启示意义,即如何处理好服装与每个人物的个性心理的关系。个性是指一个人的心理活动的整体或整个精神面貌。人们的个性心理特征表现在许多方面,其中最主要的有性格、气质等方面的特征。不同的性格、气质类型造就了不同的个性心理;

摘要：总论历史剧＂历史剧＂,德国哲学家黑格尔在运用这一名称时把它界定为＂向过去的时代取材＂的作品,并把＂维持历史的忠实＂作为一条重要的创作原则。历史剧以历史上的真实人物、真实事件为基础,经过适当的想象、虚构,以艺术的方式创作出一些戏剧性的故事情节,＂历史剧＂最基本的特点就是＂历史＂与＂戏剧＂的结合。

摘要：德国哲学家黑格尔曾说过:“音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐。”而音乐厅是艺术和建筑声学的综合体,它就像画家的调色板,通过精心“搭配”,使每个音符都被完美表达。让音符在空间中“舞动”设计师运用建筑声学原理(例如声波的传播、反射与吸收),通过对音乐厅形状的巧妙设计、建筑材料的精心选择、吸音结构的合理设置,打造出能够引导和控制声音的理想空间。

摘要：德国哲学家黑格尔曾说过:"建筑是凝固的音乐"。把建筑比作凝固的音乐,意思是说,如果使音乐的时间流动全都凝固下来,我们从乐谱中便可以看到数学化的比例、对称等造型特点,而乐曲的形式就如同建筑结构般需要具备平衡感。同时,建筑作为一种空间造型艺术,通过高低、起伏、浓淡、疏密、虚实、进退、间隔等有规律的变化,体现出抑扬顿挫的律动,这就颇似音乐中的序曲、扩展、渐强、高潮、重复、休止,能带给我们节奏和韵律的美感,它也具有时间艺术的某些特点。

摘要：德国著名哲学家黑格尔曾说过,领悟和欣赏具有永久魅力的艺术作品将超越时间和空间。莎士比亚戏剧正是这种可以超越时空的艺术作品,而其中的四大悲剧又是所有莎剧中的极品,代表了莎士比亚戏剧创作的最高成就。哈姆雷特、奥赛罗、李尔王和麦克白这些悲剧人物早已成为家喻户晓的名字。四大悲剧的成功与经久不衰可以归结为精心设计的情节,栩栩如生的人物形象,五光十色的社会生活图景,悲喜交融、富于诗意的想象。

摘要：近年在艺术学界热议三大体系之“艺术体系”的问题时,往往会提及18世纪的法国学者夏尔·巴托在《简化成一个单一原则的美的艺术》中提出的“美的艺术体系”的观点,他将音乐、舞蹈、诗歌、绘画、雕塑五种艺术纳入此体系之中。一个世纪后,德国哲学家黑格尔又在他的《美学》中将夏尔·巴托“艺术体系”框架里的“舞蹈”剔除,认为舞蹈“是一种不完善”的艺术。法德两国的哲学家对待舞蹈如此对立的观点,从一个侧面反映出人类在观念中渴望灵、魂、体均衡健全的症候.

摘要：当前,高雅音乐成了社会文化的一个热点。但在使用“高雅音乐”包括“高雅艺术”这类概念的过程中,有时往往显得较随意,以至影响到它对“严肃音乐”等相关概念的准确理解,故很有必要作一些探讨。有些同志认为:用“严肃音乐”表述易造成严历、刻板感觉。

摘要：新编历史剧的创作原则探究首先要弄清楚什么是历史剧?历史剧,取材于历史中可以成为戏剧题材的事件与人物。德国哲学家黑格尔将其定义为“向过去的时代取材”的作品,并强调“维持历史的忠实”为其重要的创作原则。其一,从历史上诸多的戏曲文本编创的过程来看,借用以前的素材来为当下的时代服务,一直是古人延续至今、一以贯之的方法。其二,就维持“历史的忠实”而言,新编历史剧的创作概念应该是忠实于大的原则而不拘泥于具体细节,应该有大胆的、合理的推论性想象。

摘要：开场交际话题导入德国大哲学家黑格尔曾说:“如果谈到本领,最杰出的艺术本领就是想象。”科学巨人爱因斯坦也曾指出:“想象力比知识更重要。”在这些名人的言论中,我们感受到了想象的重要性。事实上也确实如此:如果没有想象,爱迪生就不会有那么多的发明;如果没有想象,人类也不会造出轮船和飞机;如果没有想象,宇航员也不可能遨游太空……生活离不开想象,我们写作文也离不开想象,而扩写作文,更需要有丰富的想象力。