摘要：中国古代文学艺术在当代传记电影中得到了创造性的转化。其多种手法,如他传式叙事、闪回叙事、白描叙事等叙事手法,以及虚实结合、论赞等史传文学的手法融入传记电影之中,为纪传体电影注入了一抹诗性色彩。而传记作品的“评论”特点也与导演的社会责任相结合,使传记电影呈现出哲理的思考。中国古代文学的情动机制在传记电影的演化下,得到了良好的表达。

摘要：召唤我们的不只未来和死亡,还有海洋。——【美】戴维·法雷尔《哲思与海》从清明到端午,西海美术馆用艺术的形式重新探索万物的母体——海洋,使未可见之物敞开。这场名为“向海回归:人类世海洋的哲思”的艺术展,作为美术馆可持续海洋主题艺术项目的首场展览,提供了一种深刻探索海洋与反映人类与海洋关系的独特视角和感官体验。

摘要：揭开惊世骇俗的表面,金基德洞悉女性的社会处境,善用女性的身体和社会身份进行艺术表达。在金基德电影中,观众可以看到那些未曾关心的世界,为曾经嗤之以鼻的“怪物们”驻留。足够坦诚,便可以在金基德电影中反观诸己。此外,金基德的画家身份鲜被提及,他电影中的创作手法不同于西方电影创作观念,对金基德电影的理解应该将这一自成体系的东方韵味囊括其中。

摘要：在国家对美育教学重视程度日益提升的背景下,将美育纳入通识教育已成为众多高师院校的共识。如何使美育通识教学独具特色并有效实施,进而形成创新性的教育成果,已成为业界广泛关注的课题。文章从美育通识教学的辩证解析角度,引入哲学思考,深入探究美育通识教学的空间维度。在此基础上,提出新颖的现场美育教学理念,对美育通识教学的多层关系维度进行辩证分析,并对美育通识换位教学的逻辑进行深入研究。通过理性的思维辨析和逻辑解析,强调了高师院校美育应体现中国式美育的特色,阐明中国式现代化的审美自信,从而进一步彰显美育通识教学的深远意义。

摘要：赵登山的草书作品犹如一幅富含哲思的山水画,融合了老庄之学的隐逸精神,传递着魏晋之风的自由意境,呈现出令人惊叹的艺术魅力。他的笔墨流淌着一种超然物外的境界。

摘要：近读陈先发《黑池坝笔记》(分“修订本”并“二集”),为之耳目一新,作者选择以笔记体话语观世论诗,颇富有创意,全书以点滴片断式、经典语录式、散点透视式等视角赋予黑池坝以微言大义,立意构思不凡,文采飞扬,哲思满满,拷问对象多维而凝重,诗学底蕴渗透在字里行间。书名冠以黑池坝,地域性彰显,构思别出心裁,遣词造句不俗,许多语段隽永而耐人寻味,不乏黑色幽默意味。

摘要：在古希腊,语词与真理统一于逻辑;而在中国,哲思与情感酝酿为诗性。在物质文明长足发展的今天,我们也应看到,资本的扩张、科技的滥用,正在把人类从伦理人一步一步变为物质人、数据人。时代召唤应对发展困局的思想与智慧。东方的诗性文化代表了前现代的人文精神与道德理想的至高成就。

摘要：包豪斯的历史充满矛盾，但是不可否认它对设计教育的启蒙作用，尤其是基础课程的开设，使设计教育第一次奠定在科学的基础上。中国对包豪斯设计教育一度曲解，但也不能抹煞在“误读”过程中其对中国设计教育的启迪，谱写了中国独特的艺术设计发展史。至今，对包豪斯的批判与继承，仍然是中国设计教育探讨的话题，大到学科发展，小到课程建设。

摘要：从论辩过程看,《声无哀乐论》由“声比成音”“声音和比”到“声无哀乐”逐层展开“辩名析理”。连诘难者也承认,所“比”之“声”如果不规则,与未“比”之“声”一样不带有情感。而规则之声,根据实用需要往往“举一名以摽(标)识”,“声”是对称信息的信码;而立足于审美需要则“有自然之和而无系于人情”,“声”又成了应和情感的介质。显然,“声”或引发情感,或对称信息,而本身并无哀乐。《声无哀乐论》在界分“声”“音”“乐”的“辩名”基础上,以“乐声”为论辩焦点,以“推类”“求故”等为“析理”方法,逻辑严谨、哲思精邃:由“先王用乐”的“声”“乐”混融推演到魏晋时代的“乐”“礼”分野,表征魏晋音乐的艺术自觉;借“丝竹陶写”的生活空间建构,又凸显魏晋士人“游心太玄”的诗性生活追求,达成了哲学精神的升扬。

摘要：现实主义题材影片借助真实故事、生动人物,探究不同行业的深厚文化,重建基于艺术创作与现实故事的融合框架,向观众传递了独特的人文关怀。电影《人生大事》以现实主义创作手法为基础,将人文关怀、精神美学与现实社会相融合,将创作镜头对准殡葬师群体,在彰显生活气息的同时,以朴实、平凡的艺术风格,生动、童趣的创作视角解读了不为人知的丧葬行业,并在丧葬悲凉场景与喜剧氛围碰撞中,以情绪叙事的创作手法,将直面生死的宏大议题融入微妙的细节处理之中,塑造了“身心共振”的情感空间。