摘要：身处古城西安,面对一千三百年前灿烂的大唐文化,每每多有感慨,难以释怀,也不免时时产生思古之幽情。女性永远都是艺术表现的主要题材之一。丰满肥硕的唐代女性形象在中国历史上独领风骚,雍容华贵、标新立异是她们最显著的特色。

摘要：中国古代木雕艺术有灿烂的历史,而汉唐时期的西域木雕又别具风格,它承载了中西艺术交流带来的丰富多样性,又因贴近人们的生产和生活而有巨大的发展潜力,是我们需要大力传承的民族艺术遗产。6—9世纪是西域木雕的唐风形成期,在此期间西域艺术家通过频繁的游历和交流,吸收中原艺术的因素,反哺或促动西域艺术的发展,从而将西域本土、中原艺术和中亚艺术再次融合。

摘要：如今，来自各方的绘画语言和观念影响着中国绘画艺术的发展。如何传承和发展民族艺术，使传统艺术与现代绘画相结合，如何解决中西绘画的融合问题，是艺术工作者面临的重要课题。作为一个油画从业者，探索，尝试民族传统绘画的技法，关注中西艺术的结合，是我长久以来的兴趣。

摘要：张樱觉老师极其擅于珠宝首饰设计，把古典文化与艺术作品和旅行的灵感相结合。自幼研习中国水墨和西画，亦随日系池坊名师习插花．并赴日习整体造型设计。

摘要：唐勇力的画,是一种意象的创造.早几年,我对他的作品就有好感.好感何在?一句话,“似曾相识”.一艺术不应该摹仿,更不应该重复.但在艺术天地里,事情是不能绝对的.我说的“似曾相识”似乎是贬词,因为它有“摹仿”之嫌,然而在艺术上,“似曾相识”还包含着“别有天地在人间”的内涵.二为了说明唐勇力的画,我想就“似曾相识”。

摘要：陶瓷彩绘技艺源远流长,在历代陶瓷先辈们不断地实践和摸索中创造出多种陶瓷彩绘技法,极大地丰富了陶瓷装饰手法使得陶瓷艺术园地百花齐放,争鸣斗艳。本人在从事陶瓷设计与创作40多年的实践中,集景德镇陶瓷彩绘之长创釉上彩绘之新。在继承传统陶瓷技艺的基础上创立了一种新的彩绘技法,"绚彩浅雕法"如代表作唐风之《盛世和谐》、《风花之舞》在参评中国工艺美术"百花奖"时得到各专家评委的一致好评,获艺术陶瓷年度最高奖金奖。

摘要：智默堂，远离城市中心的喧闹，安静的坐落在昆明紫云青鸟文化创意博览闻。它的创始人和设计者，是来自韩国的茶人金容纹。拜访智默堂，让人充满了期待，不仅是因为这是目前云南最大的茶水空间，也因为十分好奇一个热衷中阳茶文化的韩国茶人，将如何在他的空间里表达自己对茶的理解。

摘要：中国人爱好喝茶,各种茶器层出不穷,其中紫砂壶被誉为“茶具之王”,不仅具有良好的发茶性,其质朴自然的色泽更是符合中国文化所崇尚的本色美,在长期的历史发展中又被赋予了丰富的文化寓意,自古以来,就有无数文人雅士对其情有独钟。观紫砂壶《唐风》,浓浓的古风扑面而来,让人仿若梦回盛唐,感受到历史的大气磅礴,沉浸在大唐的华美浪漫的生活氛围中。