摘要：评说京剧流派,不少人喜欢以唱腔为主要特点。唱腔之于流派固然重要,但是,念白、做表、舞蹈、武打也是流派艺术的重要组成部分。举凡大家,无一不是调动各种艺术手段。

摘要：在过去的一个学期里,我们在外语旅游学院开设了一门古老而又新鲜的选修课——中国戏曲文化。进行了一次讲授戏曲知识、引导戏曲爱好、宣传民族艺术在世界文化交流和旅游业中重要地位的有益尝试,收到了可喜的效果。授课对象是各外语系四年级学生。出人意料的是,我们这个学习“洋文”和西方文化的学院,竟有160多人踊跃选修了这门课。

摘要：我从事昆曲事业将近六十年了,这一辈子都献给了昆曲。原本我是唱武生的,教出了林为林等一批学生,后来转做导演,以创作为生命。我认为戏剧界中,对昆剧导演要求是很高的,他必须懂得昆剧表演的艺术规律。昆剧的文学性、音乐性及其表演的细腻程度,是一般剧种难以达到的。昆剧是通过载歌载舞的唱念表演,把中国古典文化的意蕴含蓄而有意境地表现出来。

摘要：为了让更多的人了解、喜爱皮影戏,范正安一有空就登台表演。这些年,他在泰安大中小学校里演了几千场皮影戏,每周五晚的市民专场和每周的学生免费专场,他也都倾尽全力演出。

摘要：歌谣体,学界一般认为是在粤剧漫长的孕育、成型与发展过程当中,逐渐形成的一种声腔结构。《粤剧表演艺术大全·唱念卷》阐述为:粤剧是个多声腔的剧种,在其孕育、成型、发展的漫长过程中,已逐渐形成两大类的声腔结构,即板腔体(或称“板式变化体”)和曲牌体(或称“曲牌连缀体”)。板腔体以梆子、二黄为主,还有芙蓉、西皮、恋檀及本土歌谣等;曲牌体以牌子、小曲为主,还有广东音乐和源自外省甚至外国的民间小调、乐曲等。板腔体的歌谣部分,由于源自本土民间歌谣,为区别于外来板腔,行内历来习惯将其分拆为歌谣体。1这部分来自本土的民间歌谣主要由龙舟、南音、木鱼、粤讴、板眼、咸水歌等粤地本土说唱构成。因此,一般来说,学界认为构成粤剧声腔有三大结构:板腔体、曲牌体以及区别于外来板腔的歌谣体。

摘要：昆曲传统折子戏中,有著名的＂三刺＂,即《渔家乐》中的《刺梁》、《一捧雪》中的《刺汤》和《铁冠图》中的《刺虎》。三戏的主角邬飞霞、雪艳娘、费贞娥都以旦行应工、唱做并重。就表演难度而言,三戏相比,尤以《刺虎》为甚。《铁冠图》本为清人传奇。

摘要：广东汉剧早期称为“外江戏”,是以皮黄声腔为主的板腔体剧种,主要在粤东、闽西、赣南客家语系地区及潮汕平原传播。舞台唱念语言以北方戏棚官话为主,遵循中州音韵。据考证,广东汉剧源于湖北荆沙地区,清乾隆年间,经湖南班（祁剧）分两条路线传入粤东,其一由湖南经赣南、至闽西传入粤东;另一条由湖南经广州,几十年后再由海路传入粤东的普宁、潮阳、澄海等地。距今约有二百五十年历史。现已成为广东省三大剧种之一。

摘要：1901年,9月1日,在苏州出生。清光绪廿七(1901)年,辛丑年生,属牛。1905年,五岁,丧母。1906年,晚娘进门后,归姨祖母带领,与小姑(十五岁)作伴,共读"方块字"。1907年,被父亲送至杭州阿姨处寄养,"一天一餐,眼泪当餐"。1908年,仍由姨祖母领回苏州,与选之、三阿哥等一起学《论语》、《孟子》等书。1911年,孙中山辛亥革命后进学堂正式读书。

摘要：几段难忘的回忆——访京剧教师金玉书杨连元９６年第三期《中国京剧》在介绍京剧名宿于连泉一家时，提到了金仲仁、金玉书父子，寥寥数语，难以让读者留下什么印象。其实，他们父子俩在中国京剧的发展史上都做出过自己的贡献，特别值得一提的是，他们有着从皇室贵胄到京剧...

摘要：戏曲是我国传统戏剧的一个独特称谓。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙,他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,他所说的“永嘉戏曲”,就是后人所说的“南戏”“戏文”“永嘉杂剧”。从近代王国维开始,才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲最显著、最独特的艺术特点就是“曲”,“曲”主要由音乐和唱腔两部分构成,辨别一个地方戏剧种主要依靠声腔、音乐旋律和唱念上的地方性语言,如,四川的川剧、浙江的越剧、广东的粤剧、河南的豫剧、陕西的秦腔、山东的吕剧、福建的闽剧、湖北的汉剧、河北的评剧、江苏的昆曲等。既然说到戏曲最显著、最独特的艺术特点就是音乐和唱腔,那么让观众听得到、听清楚就是戏曲表演的重中之重。