摘要：李云迪的钢琴艺术 演奏：李云迪 介绍：2000年在萧邦大赛夺冠之后，十八岁的中国钢琴家李云迪立刻成为国际乐界家喻户晓的人物，2002至2007年与DG签约，陆续推出六张个人专辑。这一张精选集，正是这六张专辑的精华，包括萧邦、李斯特、舒曼、史卡拉第、莫札特的钢琴独奏曲以及李斯特、拉威尔、普罗科菲耶夫的钢琴协奏曲。

摘要：*** 35：The Complete Musician Highlights演奏：安妮·索菲·穆特介绍：穆特性格热情,具有着严谨的思维逻辑和内在个性,这使她形成了优良的演奏素质和高品位的艺术修养。三十年前,她以演奏莫扎特《G大调协奏曲》和《A大调协奏曲》而成名,那时她的演奏中充盈着青春少年的活力和天真的气息,这正是她早年的演奏中最讨人喜欢之处。但她的内心一直对莫扎特的音乐充满着敬畏之情．“想真正演奏好莫扎特是另一回事，只要一个错误的重音就足以将整部作品给毁了．因为莫扎特音乐的精神早已深植于人们的血液之中。”

摘要：唱片封套设计是现代视觉传达设计中一个独立的门类,同书籍装帧设计一样是通过图形与文字相结合的形式来表达特定的内容。与书籍装帧设计不同的是,唱片封套不仅承载着视觉的审美,还要能够准确传递音乐的内涵,和平面设计的其它种类相比,它有着自己鲜明的独特性。怎样在视觉艺术和听觉艺术之间找到一个非常恰当的切入点,这是唱片封套设计的关键。

摘要：西方摇滚封套设计涉及文化、音乐和设计的交叉性领域,具有非常独特的风格特征。本文从设计的法则、自我表达设计手法、视觉形象、设计意识来剖析它所独具的无理性与反叛气质及其设计理念的表达。

摘要：粤剧和电影两大综合艺术,无论从创作人员、创作手法、内容和表演模式,两者的运作和习惯于战后粤语电影中均有着千丝万缕的关系,但有关的深入研究却很少。本文采用列维·斯特劳斯(ClaudeLévi-Strauss)的"修补术"(bricolage)研究方法,透过现存不同类型的数据,从电影工作者作为修补匠(bricoleur)的角度出发,以战后粤语歌唱片为例,梳理当年粤剧和电影艺术汇流对粤语电影制作的影响。

摘要：民国初年,随着唱片业的兴起,京剧名角的"红楼戏"经典唱段被及时"收音",留下了宝贵的声音资料。梅兰芳"红楼戏"唱片兼顾唱腔创新与听众需求,在唱段选择上精益求精;欧阳予倩没有留下"红楼戏"唱片,但由他编剧,小杨月楼、刘艳琴等演唱的《宝蟾送酒》《馒头庵》唱片,在唱腔设计上颇有特色;荀慧生《红楼二尤》《晴雯》唱片在编排设计上用心良苦,注重悲喜调和。民国《红楼梦》京剧唱片再现了20世纪二三十年代"红楼戏"演出的热潮与流行趋势,唱片本身则具有独特的艺术价值,是研究民国京剧名角唱腔和"红楼戏"的珍贵资料。

摘要：独立音乐厂牌是有别于各大主流厂牌的唱片出品机构,其发表的唱片不仅在音乐上有着独到的见解,而且在唱片的封套设计上也有着独特的视觉文化品味。独立音乐与独立设计相辅相成,成为国内"独立文化"的重要部分。

摘要：19世纪末,留声机与唱片传入我国。20世纪初,西方唱片公司主动开拓中国市场,英国留声机、胜利、百代等著名唱片公司纷纷来华录音,并成立跨国公司,以实现产业"本土化",从而谋求丰厚的商业利益。上海由于特殊的地理和人文环境,迅速成为了中国唱片业的发源地,并在民国时期形成了较为成熟的唱片产业链。京剧艺术在唱片业的发展和推动下,取得了长足的进步,达到了空前的繁荣。主要体现在以下几个方面:艺术传播更加广泛,演唱水准明显提高,流派唱腔得以传承。目前,民国年间的京剧老唱片作为一笔弥足珍贵的财富,亟待保护、整理、采录与开发。

摘要：公元2001年是杰出京剧表演艺术家、蜚声海内外的老生演员马连良先生百年诞辰。

摘要：国家大剧院自2007年12月开幕运营之初,即确立＂人民性、艺术性、国际性＂的办院宗旨以及＂艺术改变生活＂的核心价值观,始终潜心艺术的创作与生产,其中歌剧、音乐会是大剧院艺术生产创作的主打艺术门类。为让高雅艺术借力数字科技扩大影响、惠及更多观众,