摘要：市场、商品流通和商业是既相互联系又相互区别的交换范畴,以往的改革方案的设计,却把三者混在一起。本文试图在坚持三者相互联系的基础上,分别就各自的体制进行论证。在明确市场、商品流通和商业体制改革的目标模式之后,对中期改革分别就前三年和后五年进行分析。前三年重在整治,要求改革在有利于市场供求缓和和物价稳定的条件下进行;后五年重在改革的深化,广泛地、系统地、配套地进行改革。

摘要：尤莉娅娜·雷本蒂施的《装置美学》成功示例了如何将当代艺术现象提炼为普遍美学范式的哲学美学新路径,不仅让人深刻理解了装置,更让人重新理解了艺术。不同于客观主义美学主张现成的、完整的作品存在,装置美学强调作品的过程性,揭示出观众经验在作品本体论意义上所具有的构成性地位和所扮演的反思性-执行性角色。表演者与被表演者、字面与意义之间不可还原的张力,是艺术经验区别于认识及实践经验的关键。通过让时间艺术展开空间性,让空间艺术凸显时间性,以及媒介与内容的互文,装置艺术揭示出艺术并非单一媒介现象,而是在本质上具有媒介间性。艺术创作即安装,它提供的并非完成品,而是构架,不是场所成全了安装,而是安装奠定了场所,这凸显出艺术与语境之间的不可分割。也因此,装置艺术具有批判商业体制、反思政治语境以及重新审视主客体关系的功能。

摘要：世界上的媒介制度，特别是广播电视制度主要有商业体制，即媒介为私营企业，完全以商业广告收入为经济来源，追逐利润是其本性。美国主要广播公司是这类体制的代表；有公共体制，即媒介为公共财产。以视听费为主要收入来源，辅之极少的广告收入，从而保证该体制中的媒介能够独立于政府和商业企业。为公共利益服务。

摘要：一个生态环境、经济形势、社会生活都充斥着不确定性的时代,意义的解构与重构必将不断加速,而商业的力量势必参与共构,商业设计也不可避免的担荷起加速器的功用。但在解构与重构之间,顶级的商业设计和先进的商业体制,总是在最驳杂的情势下率先完成“发现”和“重构”的那一个。

摘要：到处白色幛幔悬垂,轻纱如雾,甫入即有冰冷之感(外面亦是入冬以来北京最冷的温度)自头至踵淹没你——某种难以言说的气息隐隐约约在身边起伏,迷茫的意图若隐若现。灵堂耶?迷雾耶?左探右探不得其门而入,迎面的走廊,手稿复印件散落一地,亦铺了满墙——通知我来的人告诉我是参观一个当代青年油画家的个展,难道是他们搞错了,这里是行为艺术?类似机器轰鸣的噪音鼓动着耳膜,也引导我走过扑满手稿的走廊。前面似乎没有路了,惶惑间左顾右盼,见一白黑花纹的布帘,

摘要：张艺谋的新片《山植树之恋》是一部在现有商业体制下最成功的“文艺片”之一。它的历史叙事与另一种同样钟情于当代史的文艺片相比，有了不小的“突破”。近年来，以当代史为背景的“灰调子”文艺片数量不少，其对历史的态度都有相对统一的想象和判断，情感指向十分明确。如《孔雀》、《青红》、《看上去很美》、《二十四城记》、《团圆》等，主题基本上属于“新伤痕文艺”的范畴。

摘要：以下实践既不是和商业体制保持距离的艺术空间，也不是走上街头的行动，而是与社会管理体制、艺术商业体制展开各种周旋，自下而上的游击、谈判，甚至策略性的妥协。在与其他社会力量的合纵连横过程中形成的互相牵制和共同博弈的环境，犹如极其单薄的一层土壤，由此展现出的一些形式特征尽管达不到所谓的“美学”标准，但却吸引着我们去关心它们形成的根基——那个针对实际问题进行思辨和博弈的、无所不在的社会空间。

摘要：换位思考是广州时代美术馆成立以来第一个自主策划的展览。策展人沈瑞筠曾经在美国长期生活，她一方面强烈地感受到全球化条件下各国间的经济文化的密切交流，英语作为全球语言，标准规范的商业体制，全球流通的商品、资讯无不呈现出一种同质化趋势。另一方面她对各文化间的强烈差异，所谓文化交流的浮光掠影，各种文化的自我投射、想象以及对他者的误读，

摘要：最近一直在读德国法兰克福学派第一代理论家特奥多·阿多诺的《文化产业》一书，开篇就是他在二战期间在美国撰写的《关于音乐的崇拜性质和聆听的被动性》。大概归纳这篇文章的意思，就是说高度产业化的音乐行业使从事音乐的人群的创造力和艺术价值都被商业体制严重扭曲。从纳粹德国出逃到美国的阿多诺看到即使是标榜所谓“自由”和“民主”的美国，音乐和文化也不可能脱离商业而获得自由与多元化。