摘要：范迪安(中国美术家协会主席、中央美术学院院长):在这种如梦的叙述中,她的意识与这个时代的现实属性相互缠绕,她也将这种深度的意识转换为视觉的投射,在画面中构筑成种种隐喻与象征。在这个意义上,喻红的“梦”不完全只是属于个体的梦,而更多的是用一种“如梦”的叙述来表达对现实的感受。

摘要：“我们生活的世界是纷繁、流动和不确定的,我用绘画阐释我看到的世界,不同时空中的人物,景象和心象,通过超时空的方法奔涌而来,呈现出世界的动荡、节律和流变.”

摘要：喻红携她的新作亮相在意大利威尼斯一座古老的教堂内。这场她在欧洲的首次大型个展“尘土中辗转”(Another One Bites the Dust)历经多年筹备,与第60届威尼斯双年展同期进行。作为主题里的核心意象,尘土既是生命的终向,亦为生命的本质。万物由尘土受造,也归于尘土。喻红的艺术吹拂起那些落在波折命运之上的尘埃,它们飘扬在神圣和世俗的裂隙间,辗转于精神生命的两种存在向度内。

摘要：谈论自己的流年线索是困难的，原因是无法客观地看待过去。当时的主观已经模糊，只能用现在的角度去观看．恐怕会有异样。

摘要：纽约古根海姆美术馆“亚洲艺术计划”(Asian Art Initiative)公布中国当代艺术家喻红在欧洲的首次大型个展更多详情。“喻红:尘土中辗转”(Another One Bites the Dust)将在威尼斯卡纳雷吉欧区的仁慈修道院教堂(Chiesetta della Misericordia)举办,与第60届威尼斯双年展同时进行,展期为2024年4月20日至11月24日。

摘要：在《目击成长》展厅碰见主持人范迪安先生，他问看后有什么想法，我说：“创意新。照片选择可否更带偶然性。系列总体揭示的意蕴可以解释为对历史意义的消解。”范说：“不仅对历史意义消解，年轻人对自己也消解。画家开始创作《成长》系列时，也许并不曾有当下这样的明确创意，但作为当代的年轻艺术家会不自觉地这样阐释历史。”我赞同他的看法和推想。

摘要：随着我国改革开放的不断深入,中国的女性画家也随之以自身的艺术思考和意识,对其绘画主题进行重新诠释。她们不断用自身的思维方式来感受世界与表现精神世界,用其独特、敏锐的观察力去看待世界,把女性所特有的细腻感觉和情绪转换成富有生命的艺术符号。喻红就是这个时期典型的代表,她从日常生活出发,倾向于描绘心中的感受和切身经验;她锐眼直观都市的每个角落里当代人的迷茫、矛盾与挣扎,并反复倾诉着自己内心的情绪波折和生命体验,通过挖掘内心资源,使画面主题更加生活化,更具亲近感。

摘要：她不仅是中国当代女艺术家中的佼佼者。

摘要：对一位艺术家来说,如果其作品能成为某个时代的记录被流传,让后人能从其窥见到过去某个时期的社会生活状况,那该是种幸福。今年4月,喻红的大型个人作品展在广东美术馆开幕,这位中国当代油画界知名的女艺术家。

摘要：对一位艺术家来说,如果其作品能成为某个时代的记录被流传,让后人能从其窥见到过去某个时期的社会生活状况,那该是种幸福。今年4月,喻红的大型个人作品展在广东美术馆开幕,这位中国当代油画界知名的女艺术家,在这次的展览中带来了她最近3年间创作的作品。《目击成长》和《她》说到今天的新作,就不能不提及她的作品《目击成长》和《她》。