摘要：嘲弄与反嘲弄是一对孪生姊妹,其造成的艺术讽刺效果非常显著,很多批判现实主义作家经常使用。小说《变色龙》就以此法表达了底层人的愤懑、不满和抗争,即使在反动当权者内部,尔虞我诈互相倾轧的本质决定了他们也会彼此进行嘲弄。

摘要：《红楼梦》的语言可称为中国古典文学的瑰宝，其中有许多艺术境界尚须我们开拓，巧妙运用“讥刺”语言即是其独特处之一。“讥刺”包含嘲弄、讽刺、戏谑等多种内容，在书中常以“冷笑道”作标识，但更多的是隐含在字里行间，须反复揣摸，方解其中之味，这正体现这部宏伟巨制的艺术魅力。《红楼梦》的讥刺语言深刻地揭露了人物个性，或是生动鲜明地揭示人物此时此刻的心理状态，使人如临其境，如闻其声；或是使平淡的叙述语态陡起风波，藏惊涛于恬波静浪之中。总之，变化万方，风绰多姿，令人目不暇接。

摘要：《玛丽·巴顿》中的女主人公玛丽坐火车的细节具有关系全局的象征意义。玛 丽·巴顿的故事就是在以快速为特征的"进步"车轮下演绎的。象征19世纪英国工业化速率的 "进步"车轮碾过之后,留下的是"两个民族"无尽的痛。西方评论界对小卡森遭枪杀这一情节 颇多非议,但是从对"进步"话语质疑这一角度看,小卡森的死不但没有减损小说的整体艺术 效果,反而强化了贯穿于小说的反讽基调。《玛丽·巴顿》诊断出了"两个民族"的病因,解释 了"供求关系"和"市场需求"所无法解释的现实,在这一点上胜过了当时的政治经济学。约 翰看橱窗一幕是商品社会中异化现象的缩影:客体不仅嘲弄了主体,而且还伤害了主体。这种 异化现象是"进步"车轮飞速运转的必然结果。

摘要：对联是一种雅俗共赏的语言艺术．所以早在宋代就和说唱文学相结合了。现存最早的宋代话本集是《东坡居士佛印禅师语录问答》一书，简称《东坡问答录》，其中讲苏轼和佛印互相嘲弄的小故事，就有几副诙谐性的对联。如《佛印讥谑》一条说：

摘要：叶延滨抒情诗体现了90年代诗歌的个性与风采。这表现在：特有的机智嘲弄与幽默讽刺、诗歌意象灵动而有生气、诗体形式自由而自足等。这些特点表明叶延滨抒情诗对新的艺术精神与艺术体式的建构。

摘要：我是在无数次“误读”中长大的，但那不是美国“耶鲁学派”批评家哈罗德·布鲁姆主张的带有正面价值的“误读”，即“创造性阅读”，而是几乎一直被布鲁姆所嘲弄的“学院虚伪套话”、“道貌岸然的陈腔滥调”、“意识形态较浅薄的版本”笼罩着的。

摘要：崇秀全：现代艺术，有个人摆脱某一时代的绝对权威而获得进步解放的说法？还有人认为“公众从来不理解抽象艺术”，您如何看待？苏胜前：在我看来，这是一种悲哀!今天的艺术太多被科学、大众、商业化所嘲弄。其实，‘抽裂’作为一种观念。从时间上说，很早就已存在，所谓具象和抽象艺术的区别只是程度不同而已。

摘要：本文论述了长篇小说《第二十二条军规》中的荒诞的写作技巧,进而探讨该小说的后现代艺术特色。小说中荒诞的写作方法主要有两种主要的类别:一是嘲弄的运用;二是语言的运用。而正是这种荒诞的写作技巧体现了该小说荒诞的主题。

摘要：诗人如蚕诗人如蚕,不吃足该吃的桑叶,不蜕皮四次,不排泄出体内的最后一粒粪便,不修炼到通体透明,是绝对吐不出真正的丝(诗)来的。不到时候就急着吐出来的,即使含有丝的成分,更多的,也还是口水之类。自然而然二十年前,我曾在《解放军文艺》上说过这样的话:最好的军旅诗,是战士们的醉话和梦话,是独自遥望家乡时的心灵独白。为什么说它们“最好”呢?因为它们不是刻意“做”出来的,而是情不自禁的情感流露,没有任何斧凿痕迹。军旅诗如此,其他题材的诗同样如此。读李商隐的《乐游原》,读孟浩然的《春晓》,读陶渊明《饮酒》中“结庐在人境”等篇什,都觉得是脱口而出,自然而然。愚以为,这样的诗,才是最好的。自欺欺人诗以及其他样式的文学艺术,其本质和宗教是一样的,都是善意的“自欺欺人”!“自欺”者,诗人借诗排解内心的烦忧,并在诗中寄托自己的人生理想和精神,企图因诗之不朽而朽,就如李贺说的那样:“唯留一柬书,金泥泰山顶”;“欺人”者,有二,一是用诗寻觅更多的知音,二是抚慰他人的心灵。诗的“用”处西方某商人路遇某诗人,商人以嘲弄的口气问道:“请问诗人,诗有什么用呢?”诗人没有直接回答,而是反问:“请问商人,鸟语有什么用呢?花香有什么用呢?”诗人的反...

摘要：动漫,一个神奇的世界。它是人类的创造,融合了人类尖端的技术和奇特的创意,并将人类引向一个个奇丽的世界。有了动漫,总统能变成驴让时评家们嘲弄;有了动漫,历史中的英雄能带着他的长枪陪我们冒险;有了动漫,小老鼠能成为风靡世界的喜剧大师。