摘要：傅山书法的核心审美观是追求天机浩气。一直以来讨论甚多的"四宁四毋"并非傅山的书法美学思想,而是他的政治思想在书法领域的一个浓缩,是某些场合的特定说辞而已,尤其是其中的"丑"和"支离",更是他所要舍弃的一面。除了傅山自己都认为属于"无机无气"的应酬作品之外,他的绝大部分创作均遵循其崇尚古法与天机的审美思想。

摘要：傅山提出“四宁四毋”,究其内因,既与他所处的时代及他的政治立场有关,更与他的思想观念有关,本文即从傅山的艺术思想入手,重点分析其“异端”思想和地域文化观念,以求探寻其与“四宁四毋”之间的联系。

摘要：傅山在《作字示儿孙》里提出“宁丑毋媚,宁拙毋巧,宁支离毋轻滑,宁直率毋安排,足以回临池既倒之狂澜矣”,被后人总结为“四宁四毋”审美思想。本文从用笔用墨、空间布白两方面切入,探讨傅山“四宁四毋”审美思想在书法中的运用,并结合西方美学及艺术心理学理论,尝试解读其独特意涵。

摘要：傅山"四宁四毋"理论对中国传统艺术的审美思想转变有着很大影响,其理论的提出是中国传统思想、美学精神、书风演进等多因素影响的结果。但理论精神并没有得到很好的实践,主要原因是理论核心背离了传统的审美精神。

摘要：傅山是明清之际一位具有代表性的书法家,其“四宁四毋”的思想为后世所重视,同时亦多被曲解。“四宁四毋”既是傅山恪守儒家忠孝节义政治思想的体现,又包含了傅山崇尚自然的道家哲学和美学思想。同时,傅山作为一名医术高超的医生,将医学的理念引入书法的实践当中,可谓见解独到。“四宁四毋”中有更多优秀的思想值得我们深入研究和继承。

摘要：傅山是明清之际书坛的重要人物,他提出的“四宁四毋”对当时书坛所推崇的董赵书风进行了否定性的评价,并开启了清代碑学启蒙新序幕。傅山所提出的“四宁四毋”逐渐突破“似”的层面,并且提出最为重要的“崇尚古法”和“以人论书观”。其理论的提出是中国传统思想、美学精神、书风演进等多因素影响的结果,他以自己的书法实践,对明清一代书法创作风格起到了承前启后的作用。

摘要：傅山是生活在明由衰而亡、清由暴至治的鼎革时期的一名重要的人物.他学识渊博,在儒学、史学、文学、艺术、医学等方面都有很高的造诣,是一位具有多方面成就的学者,他在书法实践与理论方面的成就也占有崇高地位,历来为学者和书家称道,其人、其书、其理论颇有传奇色彩.傅山书法观念中最为重要的是"崇尚古法"和"以人论书观",他在当时具有针对性地提出了"四宁四毋"的书学观,对书法的发展产生了深远的影响,然而当代对于"四宁四毋"的理解却引起了争鸣,以至后人对其褒贬不一,表现出书法美学认识方面的不同.文章就傅山"四宁四毋"说及其当代意义方面进行探讨.

摘要：傅山的"四宁四毋"、刘熙载的"丑到极处便是美到极处"为现代书法中的丑书拿来所用,成为其书写创作的重要理论支撑。文章试对二者进行解读,还原傅山、刘熙载两书家书论的真实所指,并借以管窥现代书法中的丑书现象。

摘要：傅山(1607-1684或1685)是明清之际的书法家。他的"四宁四毋"书法观念直指"软美"书风,振聋发聩,为后世宝重。但有人将之作为崇尚"丑"书的依据则有些断章取义,详细考察,可知"尚丑"并非傅山真意。本文认为傅山的最高书法评判标准在——"天",拙、丑、支离只是"天"的外在表现形态;并从"天"的创作理念之提出背景及如何实现"天"的创作理念两方面进行探讨。

摘要：明末清初的傅山是一位具有民族气节的高古奇士,诸子百家靡不淹贯,诗文书画俱有造诣,于清初儒林最为博雅。其文艺创作与批评理论均透着浓厚的奇趣,尤其是著名的'四宁四毋'说,集中反映着他的审美祈尚。学界对其阐释尚存在一定误解。'四宁'显然不是傅山的终极追求,而是为治愈'四毋'开出的良方,是绚烂至极后向放浪天真的折返。傅山的艺术精神从源头上指向的是一种气骨横绝、支离拙奇的人物品格,而书写性情、自得天机才是其最终的美学旨归,正在'四宁'与'四毋'之间。既要结合明清易代的政治语境,又需将他的诗文书画理论会通观之,庶几得其艺术精神之真谛,彰显其对当下文艺创作与批评的价值意义。