摘要：斯卡拉大剧院(意大利文名为Teatro alia Scala或LaScala),和与之齐名的其他几大剧院相比,它显得过于谦逊了一点。从某种程度上说,斯卡拉斯剧院的“其貌不扬”是米兰精神的一个侧面,这座城市总体上看是比较含蓄的,所以,越有内容的地方外表看上去就越平实。然而,当你循着历史的足迹,在不经意间,切身体验着古老的歌剧与歌剧院彼此间的互动与融合,你一定会震撼于其中令人难以名状的艺术魅力,正如苏丹老师笔下这场Scala剧院中的《四重唱》.

摘要：19世纪下半叶,在柏辽兹、李斯特和瓦格纳为代表的"新德意志乐派"影响下,标题交响音乐、歌剧、乐剧成为音乐创作的中心。而在同时期,作为浪漫主义音乐高峰时期的代表人物,勃拉姆斯以其特立独行的姿态,坚守着古典主义音乐的传统形式,在管弦乐、室内乐、钢琴和声乐等领域取得了令人瞩目的艺术成就。

摘要：作为一种声乐形式,重唱非常注重立体音响的效果,这样能够凸显出音乐的戏剧性。文章从艺术创作特征和创作原则等方面入手,分析了朱塞佩·威尔第的歌剧《弄臣》,阐述了四重唱的戏剧性表达和表演要求,论述了歌剧的演唱方式,对歌剧四重唱艺术特征进行了详细分析,在对比研究之后分析了歌剧四重唱的重要性。

摘要：文章从曲式角度、人物心理活动的音乐表达、声乐线条三个方面分析了威尔第这首四重唱作品的戏剧表现力。

摘要：“熟能生巧”是一句古老的格言。至于达及完美,该格言只是在存在普遍一致的情形下才具有意义。然而,跨文化或跨阶层的运用会很快表明事情的完美或不完美其性质是十分不确定的。站在我的国家艺术基金的民间艺术纲领的角度观察,我们发现仅仅只一年我们自己便陷入到约150种完全不同的文化投射之中。毫不夸张地说,我能够证实:确定由这些努力的任何一种来达到特别完满的程度都已证明是相当棘手的。

摘要：三:罗勃特·肖 《B小调弥撒》的崇高地位及其复杂性,给它的演释(interpretation)带来许多问题与麻烦;其中之一就是它的整体性问题。由于该作品是靠整理一些早期作品完成的,因此很容易让后人产生某种“拼凑”的印象;似乎它不是一部完整的作品,而是巴赫无意中将它们放在了一起。本世纪50年代在编订新版巴赫作品过程中,就有学者据此提出一些新的看法,认为《B小调弥撒》不是一部完整的作品,而是四部各自独立的康塔塔;它们无论是在罗马天主教教堂中还是在路德教教堂中都不适用,因此把它们放在一起连续演出等于犯了一个艺术上的“大错误”。这种看法似乎有一定道理。不过针对这种观点。