摘要：伴随着高校艺术教育的发展,人们对高校艺术教育课程设置的认识也越来越全面、深刻。在当今多学科专业融合的大环境中,如何使学科专业的发展紧跟时代并取得创新和突破,如何结合当前学科专业发展的实际情况设置课程,显得尤为重要。尤其是对于中国画这门注重传统的学科,如何更好地传承和发展,并结合当前国画现状将设计类课程引入现代的中国画教学,是高校艺术教育中中国画课程设置一个亟待解决的问题。

摘要：如果从库尔贝于1855年在巴黎世界博览会对面搭起的小棚子里那44件画作代表的现实主义画作的辉煌一刻算起,涵盖着诸如印象主义、表现主义、立体主义、超现实主义等诸多流派的西方现代主义艺术有着一个世纪以上的延续期。

摘要：中国画是书画同体的优秀传统艺术,书法是学习国画的重要科目。在国画专业的教学实践中,书法的技法训练和理论学习是提升画家艺术修养的重要环节,是实现画家笔墨情态的途径。笔墨是中国画的重要内涵,不但体现中国画用笔用墨的技巧方法,而且能表现出画家的艺术修养和人格修炼的精神风貌。书法艺术的学习水准,影响着画家笔墨的理论认知与具体运用。以教育心理学学习理论的视角,从知识学习、技能学习、学习迁移和学习策略几个方面考察国画专业的书法学习,有利于通过书法的笔法、笔势、笔意等层面来丰富国画的精神内涵。

摘要：　　中国画与西洋画不同,在与书法的关系上是很显著的,中国的书法与中国画有许多相同的地方,执笔运腕用墨等等,书法中对笔的控制能力及用笔方法深刻影响绘画的能力.……

摘要：一、国内外研究现状我国书法与绘画有着深厚的渊源。东汉许慎在《说文解字序》中言:“仓颉之初作书,盖依类象形,故谓之文。其后形声相益,即谓之字。”可见文字的产生便与象形、图画脱不了干系。在中国画不断发展的历程中,文人、艺术家对中国书画创作技法的开拓和思想理论的探索也从未停止过。唐代张彦远在《历代名画记》中提出“书画同源”之说,进一步拉近了书与画之间的关系。

摘要：创新能力是通过独特的观察视角、丰富的想象能力和综合实践技能等因素共同作用形成的能力。美术教育对于这些能力的培养有着独特的学科优势。如何培养适应我国社会发展需要的美术专业的创新型人才,是需要高校教育工作者深入研究思考的问题。以国画专业为例,分析高校美术专业学生创新表现能力薄弱的原因,探讨结合地域特点,优化整合课程设置,提升学生的综合文化素养,培养学生创新表现能力的途径。

摘要：2011年5月11日，“2011届新疆艺术学院美术系中国画毕业作品展”在新疆艺术学院美术陈列馆正式开幕。参展作品令观众眼前一亮，不由不想到中央美术学院援疆老师的辛勤培育之功。