摘要：相比于数字阅读单纯的文字理解获取信息的阅读功能,纸质图书所特有的元素搭建的视觉阅读、实物形态、营造的意境美,是数字阅读所无法比拟的,也永远无法替代的。文章提出,图书设计应注重封面与内容统一的整体设计,新媒体时代的图书设计还应有创意上的个性,让读者感受全方位的五感阅读体验外,还能收获意外的惊喜。中国有着悠久的图书设计艺术历史和丰厚的书卷文化,在继承传统设计艺术的同时,通过不断创新,让传统图书这一纸媒艺术一代一代传承下去,这些都需要图书设计者的积极探索与思考。

摘要：随着计算机的普及和后期特种工艺的大量应用,图书设计方式有了长足的进展。但同时"重技术轻创意"的偏向也更为凸显。本文提出,图书设计中创意必须是第一步,科技手段仅仅是工具,科技不是设计师,必须重视图书设计基本理论与原则,而不仅仅依靠现代科技。

摘要：纸质图书所特有的元素搭建的视觉阅读,营造的意境美,是电子书所不能比拟的,也永远无法被替代。新媒体时代的图书设计还应有创意上的个性,让读者感受到全方位的五感阅读体验,同时又能收获意外的惊喜。中国有着悠久的图书设计艺术和丰厚的书卷文化,在继承传统设计艺术的同时,通过不断创新,让传统图书这一纸媒艺术一代一代传承下去,这些都需要图书设计者积极探索与思考。

摘要：受信息时代及数字化阅读的冲击,文学及其他休闲娱乐类图书发行量较少、功能性较弱的图书,为吸引读者关注,装帧设计理念及思维越来越多元化,与雕塑、绘画,甚至与建筑美域理念、现代科技相融合,无论图书载体的材质、裁体的形态及其他艺术设计,均在较大程度上叛离了传统,展示了新的风格。

摘要：图书是传递知识和文化的重要媒介,它不仅仅是一种商品,更是一件文化品。因此,图书的设计不仅是一项形象艺术工程,更多的还要关注书籍本身的文化内涵。图书设计者必须在把握书籍文化内容的基础上,理性地融入个人的设计艺术和设计个性,实现文化性、艺术性与个性的统一。本文着重分析了图书设计的"三性"融合原则,希望实现图书设计在文化性、艺术性和个性上的统一,让图书设计不再仅限于外表的华丽包装,而是上升到文化宣传的层面。

摘要："设计"是一个宽泛的概念,它意味着围绕特定目的所进行的一切思考、谋划,多方选择,择优实施。设计即优化,即提升。图书设计,概念宽泛为是,收窄为非;內容饱满为是,骨感为非;形式雅致为是,恶俗为非;整体全面为是,片断局部为非;突出民族文化与个性特征为是,大一统不分你我为非。

摘要：我们对教科书整体设计与艺术美感方面的统筹把握,提出了具体的规范要求,制定设计框架和统一标准,并将标准制作成规范样本发放到各个制作部门,保证在整体设计时能得到统一贯彻。设计是综合考虑之后平衡的结果,不管怎样,设计都应该站在读者的角度去提升每一本书的附加值。

摘要：图书整体设计是视觉传达设计领域的重要分支,随着时代的发展,"图书"这种著作物的形式日益更迭,从手抄笔录、印刷装订的纸质图书,到今天的数字图书,图书设计的观念亦发生变革。本文分别从图书的形态与开本、界面编排、感官参与等方面将纸质图书与数字图书进行比照,探讨图书设计者如何适应媒介的转换,为数字图书寻找新的设计方式。

摘要：图书设计是艺术和技术的合璧。随着信息技术的开发、利用，图书设计从手段、过程到结果都呈现出非物质化的倾向。在非物质化图书设计中，技术向艺术渗透，导致图书设计技术化，以至于很难在图书设计中的艺术活动和技术活动之间划出清晰的界线来。这是图书设计的深刻革命。

摘要：芬兰一位书籍艺术家曾经说过，图书设计是一种有纪律约束的狂想。既有个性张扬的狂想，又有文本规范的纪律。纪律源于文稿，狂想是设计者的构思和创作。设计者虽然是整个图书形象的主导者，但他不同于画家，不能不加限制地张扬艺术的自我，不能脱离内容去追求个性。他是基于书稿内容才能得以最终实现他的设计的，并在内容和形式统一的基础上体现设计者个人的艺术追求。有时，他还不得不迁就于作者的意志。